谈起中国画，人们**讨论的就是笔墨问题。那么笔墨究竟是什么呢?时至今天，人们仍在思考着这个问题。
世上的事情并非一成不变，艺术的发展也同样。中国画以“点线”造型为核心的笔墨理论，既为我们提供传统绘画造型的参照物，也困惑着我们的突破和创新。从中国山水画近千年的演变历程可以清楚地看到，以各种皴法为主要表现形式和造型套路已发展到炉火纯青的地步，而且这些概念化技法日益类同和重复化。这趋势导致山水画创作陷入疲软之中。
作者从事山水画创作几十年来，一直在试图实践着从传统山水语境转换到现代山水语境的可能性．并不断在进行技法的整合。当从创作中发现属于自己的特殊美感时，便断然放弃自己磨练过的正宗的传统的山石皴法．义无反顾地选择属于自作者的“拖墨带水”表现形式。
具备“笔踪”、“笔迹”、“行笔”、“点画”等现代“线条”意义的笔墨现象，简单可以理解为笔墨在画面上所留下的痕迹。中国画传统的“线条”只是一种静态的表述。而“拖墨带水”的整个运行过程，由于毛笔起止转换的“发力”和随心所欲的侧锋皴擦，实际上“见笔”也包括“点”与“线”的贯通周行以。及浓淡的水墨趣味。
读者应该注意到，整个“拖墨带水”的运行，并

01 初春
02 牧春图
03 阿尔卑斯山早晨
04 小瀑鸣涧
05 翠山烟岚
06 流玉溪
07 风和日丽
08 南海渔歌
09 渔帆远影
10 峨嵋山月色
11 梦笔生花
12 晨曦
13 南天一柱
14 霞染泰山
15 高原晨曲
16 山谷春花
17 风光无限
18 武夷之春
19 王村飞瀑
20 南天挺秀
21 ���涌江流
22 仙泉居
23 百叠泉
24 穿山龙
25 观瀑图
26 峡谷清泉
27 云山远眺
28 清云漫秋
29 高原情歌
30 云山缭绕
31 初春的韵律
32 西朗山花
33 霞染碧峰
34 象鼻山秋韵
35 西江小渡
36 兴坪烟岚秀
37 田家河朝晖
38 云育江南
39 夏山图
40 雨后巫山
41 游春图
42 神堂湾金秋
43 春临石家檐
44 莽莽云山情
45 西海石林
46 海猎
47 浪滔
48 海之光
49 德国金秋
50 意大利石场
51 山雨欲来
52 悠悠见南山
53 云水悠悠
54 家山小景
55 天山秋
56 光明在望
57 早春图
58 武夷春色
59 金顶祥云
60 黄山云海
61 黄山朝霞
62 江村销夏
63 漓江早春
64 春江水暖
65 溪山清夏
66 花里人家
67 岭南春色
68 云瀑
69 看山图
70 海山羊
71 秋涧
72 鼎湖山春意图
73 伊犁秋月
74 小村
75 火焰山
76 白云山
77 猴子观海
78 巴陵人家
79 春山烟霭
80 春江十里红
81 宝剑峡
82 云瀑一色
83 倒影
84 牧归图
85 海上灯塔
86 秋色
87 苍茫
88 夏山
89 火焰山