本书**以中国戏曲的“传播”与“接受”为研究对象，系统地梳理了自宋代至清末近千年中国戏曲传播接受的历史轨迹，深入探讨了其中的规律。内容不仅涉及剧作家、演员、观众、批评家、戏班主人和出版商等多个层面，还涉及各种声腔剧种的传播与交流，多种演剧形态和场所的交叉与竞争，多种传播方式的共存与兴替。全书资料丰赡，视角独特，史论水乳交融，宏观描述与微观剖析相辅相成，为中国戏曲构建了一部丰富多彩、引人入胜的传播接受历史，对于中国戏曲史、艺术史的研究是一项拓展。

**章 宋代戏曲的传播
**节 宋代宫廷演剧
宋杂剧是在唐、五代优戏的基础上发展起来的，它已经在一定程度上具备了综合艺术的特征，而它的发展和传播都有赖于比较安定的社会环境的出现。
从宋太祖乾德元年（963年）至太宗太平兴国四年（979年），宋朝运用武力征伐或不战而屈人之兵的手段，先后灭掉了荆南、湖南、后蜀、南汉、南唐、吴越、北汉等割据小国，“悉集七亡国之士民于辇下，比汉唐京邑民庶十倍”。在这一人口迁移的过程中，原来分散于全国各个地区的优伶有不少也聚集到了汴京。
为了满足宫廷宴乐的需要，宋初恢复了前朝已有的教坊，将陆续搜罗来的各国**乐工纳入其中。宋陈旸《乐书》卷一百八十八“乐图论·俗部·教坊部”对此有记述：
圣朝循用唐制，分教坊为四部。取荆南得工三十二人，破蜀得工一百三十九人，平江南得工十六人，始废坐部。定河东得工十九人，藩臣所献八十三人，及太宗在藩邸有七千（当作“十”）余员，皆籍而内之，由是精工能手大集矣。
这里所说的“潘臣”当指湖南、南汉、吴越��占有漳州、泉州的陈洪进等。教坊承担岁时宴享演出，其演出内容很丰富，其中包含了杂剧。宋代教坊人类虽远不及唐代盛时之众，但由于是从天下各地聚扰而来的**乐工，本来各有所长，他们之间的交流为北宋杂剧的发展创发了极为有利的条件。
……

序
绪论
**章 宋代戏曲的传播
**节 宋代宫廷演剧
第二节 宋代勾栏与路歧演剧
第三节 宋代神庙演剧与节 日演出活动
第四节 宋代戏曲的流向
第五节 宋辽金之间的戏剧交流
第二章 宋代文人对戏曲的接受
**节 宋代文人与戏剧创作
第二节 宋代文人的戏剧批评
第三节 宋代文人的戏剧著作
第四节 宋代文人的咏剧诗歌
第五节 理学家的戏剧主张及不同意见
第六节 戏剧与宋代文人心态
第三章 元代戏曲的演出与流传
**节 元代宫廷演剧
第二节 元代勾栏演剧
第三节 元代庙会演剧
第四节 元代戏班的构成和流向
第五节 元代的戏曲艺人
第六节 元代戏曲的刊刻
第四章 元代文人对戏曲的接受
**节 元代前期文人对戏曲的接受
第二节 元代后期文人对戏曲的接受
第五章 明代宫廷与宗室演剧
**节 明代宫廷演剧
第二节 明代宗室演剧
第六章 明代职业戏班的演出
**节 明代职业戏班的发展
第二节 弋阳、余姚、海盐腔的传播
第三节 昆山腔的传播
第四节 明代戏曲传播与商人的关系
第七章 明代的家班
**节 明代**家班
第二节 士大夫家班的功能
第三节 士大夫家班的特点
第八章 明代的串客和清曲家
**节 嘉靖以后的串客
第二节 明末金陵旧院串客
第三节 明代的清曲家
第九章 明代的戏曲选本
**节 戏曲选本的沿袭阶段
第二节 戏曲选本的推进阶段
第三节 戏曲选本的成熟阶段
第十章 明代文人对戏曲的接受
**节 明代文人的戏曲活动
第二节 明代文人的戏曲批评
第三节 明代文人的戏曲研究
第十一章 清代宫廷演剧
**节 清代前期宫廷演剧
第二节 清代后期宫廷演剧
第三节 宫廷演剧的特点
第十二章 清代职业戏班与戏园
**节 清代的职业昆班
第二节 清代的京腔、秦腔戏班
第三节 清代的徽班
第四节 清代戏曲传播与商人的关系
第五节 清代的戏园
第十三章 清代串客与票友
**节 清代的昆剧串客
第二节 北京的京剧票房和票友
第三节 天津、上海的京剧票房和票友
第十四章 清代的戏曲选本
**节 清前期的戏曲选本
第二节 乾隆中期之后的戏曲选本
第三节 花部诸腔选本的崛起
第十五章 清代文人对戏曲的接受
**节 清代文人的戏曲活动
第二节 清代文人的戏曲批评
第三节 清代文人的戏曲研究
第四节 近代文人对戏曲的接受
余论 戏曲传播接受的近代转型
参考文献要目
后记

本书阐述了中国戏曲传播接受的历史脉络，使读者看到从宋、元、明、清直至近代戏曲的传播接受的承继关系和时代差异。该书从中国吸取史的复杂关系中，概括出“观众与作者”、“演员与作者”、“观众与演员”、“演员与演员”、“观众与观众”五条主要线索，对戏曲传播接受的诸多方面进行了深入地描述和研究。