《21世纪高等院校美术专业教材》蕴含着新时代的气息，凝聚着各地高等院校美术教育和艺术设计专业的诸多专家，学者和骨干教师的心血，代表着现代艺术教育领域**的教研成果，如今，本套教材在各方面与安徽美术出版社的共同努力下，终于面世了。它不仅填补了当今高等院校美术专业教材的空白。而且将对促进现代高等院校艺术素质教育有着深远的意义。
全套教材根据教育部新近颁布的高等院校艺术教育专业教材的要求。针对当今教学工作的实际需要，本着三个基本原则编写：
一、强调基础教育，造型艺术的丰富性和复杂性，决定了它对基础知识和技能的要求十分严格，它需要科学而系统的学习与训练，学生不仅掌握造型艺术的基本方法与技巧。而且更重要的是掌握必要的视觉形式规律。
二、注重美术素养，无论美术教育还是艺术设计专业，我们培养出的学生不仅要有较好的基础知识，而且要有良好的美术素养、敏锐的视觉意识和高品位的审美情趣。
三、引导开拓创新。为促使学生的思维从低级迈向**，由必然王国进入自由王国的境界。本套教材不仅注重了专业基础知识的教育，而且注重了现代教学理念的融会，尤其注重“视觉思维方式”的引导。它将使学生更加积极地面对今后的探索

**章 平面构成概述
**节 平面构成的基本概念
第二节 平面构成的特点与分类
第三节 平面构成的产生与发展
第四节 平面构成与艺术设计
第二章 平面构成的元素、基本形与骨格
**节 构成元素
第二节 基本形
第三节 图与底
第四节 骨格
第三章 平面构成的点、线、面
**节 点的形态特征与构成
第二节 线的形态特征与构成
第三节 面的形态特征与构成
第四节 点、线、面的综合构成
第四章 平面构成的基本原理
**节 统一与变化
第二节 对称与均衡
第三节 节奏与韵律
第四节 比例与分割
第五章 平面构成的基本形式
**节 近似与重复
第二节 渐变与发射
第三节 对比和特异
第四节 密集和空间
第五节 解构和肌理
第六章 平面构成的应用
**节 平面构成与工业设计
第二节 平面构成与平面广告设计
第三节 平面构成与包装设计
第四节 平面构成与书籍装帧设计
第五节 平面构成与VI设计
第六节 平面构成与服装设计
第七节 平面构成与环境艺术设计
第八节 平面构成与空间展示设计
参考文献
后记