这是一部全面论述电影电视剪辑艺术的原理、方法和技巧的著作。全书可以说是由“影视剪辑艺术论”和“影视剪辑技巧”两大部分所组成。有位**电影导演艺术家曾说过,“编剧是文字的剧作者,剪辑是镜头的剧作者”,本书所阐述的就是“镜头的剧作”的语法、章法和技法。
本书力图对20世纪中国影视剪辑的实践经验和理论探索予以初步的总结,同时,对21世纪中国剪辑艺术的发展前景,作出一个概略的展望。
这部著作,力求在理论与实践相结合的基础上,探讨中国影视剪辑艺术的基本规律和基本手法,为创建有中国特色的剪辑艺术学派助一臂之力。
希望这部著作对从事和准备从事影视剪辑、编辑工作的人士、学子,从实际操作到理论思考都有所助益。影视界的导演、摄影、摄像、录音、美术、表演、制片人员亦可一读,以增强剪辑意识,进而与剪辑工作者通力合作,创作出更为精美的影视作品。

**章 影视艺术与剪辑功能
**节 影视艺术的同一性和差异性
一、电影的诞生和发展
影视剪辑艺术是电影电视艺术的重要组成部分。剪辑艺术随着电影的诞**展而逐步形成和不断完善。
电影是社会文化艺术进步和科学技术发展并且有机结合的产物。l9世纪末,法国人奥古斯特·卢米埃尔和路易·卢米埃尔兄弟充分利用前人的科技成果,研制成功活动电影机,解决了影片的拍摄、制作和放映等诸多难题,于1895年12月28日下午,在巴黎一家咖啡馆的地下室,售票公映了《火车进站》、《水浇园丁》等影片,取得极大成功,宣告了人类文化史上一类崭新的艺术——电影的诞生。
早期的电影是无声的,观众只能看到银幕上活动的画面和交替的字幕,被人们称之为“伟大的哑巴”。1927年10月,**部有声影片——美国的《爵士歌王》推出上映,开始了有声电影的时代。声音进入电影之后,使电影从纯粹单一的视觉艺术发展为见闻交融的视听艺术,大大丰富了、增强了电影的表现力和感染力,使电影成为音画合一、声情并茂而为人们喜闻乐见的丰富多彩的艺术形式。
……

序
前言
修订版说明
**章 影视艺术与剪辑功能
**节 影视艺术的同一性和差异性
第二节 影视艺术的基本特性
第三节 剪辑在影视创作中的地位
第二章 影视艺术要素与剪辑因素
**节 影视艺术的三大要素
第二节 影视创作中的三个剪辑因素
第三节 努力追求创造性的剪辑效果
第三章 蒙太奇与影视剪辑、编辑
**节 蒙太奇的基本含义
第二节 蒙太奇的表现形式
第三节 蒙太奇与长镜头论
第四节 蒙太奇与剪辑艺术
第四章 影视片的三类剪辑手法
**节 有画面附加技巧的剪辑——“特技”
第二节 无画面附加技巧的剪辑——“跳切”
第三节 有画面技巧与无画面技巧双技巧剪辑——“混剪”
第四节 影视片的线性剪辑与非线性剪辑(数码剪辑)
第五章 剪辑与镜头语言的运用
**节 镜头组接剪接点的准确性
第二节 镜头组接时空观的合理性
第三节 镜头组接画面的方向性
第四节 镜头组接的逻辑性
第五节 主体动作的连贯性
第六节 造型衔接的有机性
第七节 镜头画面的分剪、挖剪和拼剪
第八节 资料、景物和借用镜头的运用
第九节 群众场面和战斗场面的剪辑处理
第十节 影视片门面——字幕的剪辑要点
第六章 剪辑与视听语育的构成
**节 前期录音的剪辑
第二节 同期录音的剪辑
第三节 后期录音的剪辑
第七章 剪辑与影视节奏的掌握
**节 掌握影视片节奏的重要意义
第二节 决定影视片节奏的主要因素
第三节 营造影视片节奏的剪辑手段
第八章 各类影视片的剪辑特点和要領
……
结束语
后记

剪辑和以此为基础的蒙太奇是电影艺术大厦赖以形成和存在的基石。从发明了剪辑手段开始,电影才从一种简单的纪录走向艺术创造。
中国传媒大学名誉校长、博士生导师 刘继南
正义先生是影视导演之益友,屡见其在工作中尊重导演又多有创新,甚佩。
**电影艺术家、八一电影制片厂原厂长 王晓棠
阅读本书,给我的深刻印象是它的科学性与实践性。傅老在他六十余年的影视剪辑实践中,在近二十年的剪辑理论研究与讲授之中,对影视剪辑这一影视艺术形成的独特的表现手段做了科学的、理论的、艺术的有价值的梳理。
**导演艺术家、北京电影学院博士生导师 谢飞