序钱仁康/1
序二蔡良玉/2
前言
序篇美国**的形成
**章美国新大陆移民史简述/4
**节欧洲人发现北美洲/4
第二节北美移民运动/6
1.“圈地运动”与北美移民/7
2.英国商业公司与北美移民/7
3.英国宗教派系斗争与北美移民/14
**篇美国印第安人音乐、赞美诗音乐、福音音乐
第二章早期印第安人音乐/22
**节北美印第安人/23
1.印第安人音乐起源说/24
2.早期欧洲殖民者对印第安人的迫害/28
第二节北美印第安人音乐研究/29
1.*早接触北美印第安人音乐的欧洲人/29
2.研究北关印第安人音乐的重要学者/30
第三章美国建国后的印第安人音乐/34
**节印第安人的歌唱与舞蹈/34
第二节印第安人演奏的乐器/37
第三节印第安人音乐区域划分/41
1.森林地区/44
2.大平原地区/44
3.大盆地地区/45
4.西南地区/46
5.西北沿海地区/47
6.北极地区/48
第四章“印第安融合主义”和“泛印第安主义”/50
**节“印第安融合主义”和“泛印第安主义”的理论根据/50
第二节三种印第安人宗教音乐活动/51
1.佩奥特教音乐/52
2.鬼舞/55
3.帕瓦仪式/59
第三节历史变迁和文化融合所带来的思考/61
第五章美国音乐的前奏——赞美诗音乐/65
**节新英格兰地区赞美诗音乐/67
第二节四种赞美诗版本/70
第三节《赞美诗全集》——北关新大陆印刷的首本书籍/75
第六章新英格兰地区的宗教音乐/79
**节唱歌学校运动/80
1.改革赞美诗唱法/80
2.新英格兰地区的音乐教科书/86
约翰.塔夫茨/86
托马斯.瓦尔特/89
3.唱歌学校的兴起/91
第二节图形音符记谱法/94
1.威廉.利特尔和威廉.史密斯的“四音图形记谱法”/94
2.安德鲁.劳的“四音图形记谱法”/96
3.杰西.埃金的“七音图形记谱法”/97
第三节管风琴与赞美诗演唱/98
第四节德国语系的宗教音乐活动/99
第七章**新英格兰学派/102
**节重要作曲家/103
1.弗兰西斯.霍普金森/103
2.詹姆斯.莱昂/105
3.威廉.比林斯/108
4.安德鲁.劳/109
第二节其他作曲家/111
第三节**新英格兰学派的音乐贡献和创作特点/113
第八章福音音乐/114
**节白人福音音乐/115
1.“星期天学校”与福音圣赞歌/116
2.穆迪一桑基与福音圣赞歌/118
3.1990年以来的白人福音音乐/122
第二节黑人福音音乐/124
1.19世纪上半叶新教复兴运动与福音圣赞歌/125
2.19世纪下半叶黑人新兴教会与福音音乐/128
3.20世纪上半叶黑人现代福音音乐/130
4.20世纪下半叶黑人现代福音音乐/137
传统黑人福音音乐/138
世俗黑人福音音乐/140
第二篇19世纪美国专业音乐的兴起
第九章从民间歌舞到音乐剧场/150
**节民歌小调和流行歌曲/150
第二节舞曲/154
第三节乐器和音乐会/157
第四节歌剧/159
第五节管乐队/165
帕特理特.吉尔摩和约翰.菲利普.苏萨/168
第六节管弦乐队/170
西奥多.托马斯/171
第十章史蒂芬.福斯特/177
**节福斯特的歌曲创作/178
第二节福斯特的音乐贡献/188
第十一章洛维尔.梅森——中小学校音乐教育的开拓者/192
第十二章第二新英格兰学派/201
**节约翰.纳里斯.佩恩/202
第二节第二新英格兰学派重要作曲家/204
1.乔治.怀特菲尔德.查德维克/205
2.霍雷肖.威廉.帕克/208
3.阿瑟.威廉.福特/210
4.比齐夫人/212
第三节第二新英格兰学派的音乐贡献和创作特点/215
第十三章爱德华,麦克道威尔/217
**节音乐生涯/218
第二节音乐作品/224
第三节麦克道威尔与德沃夏克的民族音乐创作手法/229
第十四章黑面人游艺表演/242
**节黑面人游艺表演的产生/243
第二节黑面人游艺表演的发展/250
第三节丹尼尔.德凯特.埃米特/254
第四节1850年以后黑面人游艺表演/260
第五节黑人演员詹姆斯.布兰德/264
第六节黑面人游艺表演的艺术性和种族性/267
第十五章叮砰巷的兴衰/269
**节流行歌曲出版业的大本营/269
第二节叮砰巷名称的来历/276
第三节来自叮砰巷的黑人和犹太人音乐家/277
第四节商业竞争中的叮砰巷/280
第十六章百老汇音乐剧的兴起与探索/286
**节音乐剧的年代划分和表现特征/288
第二节兴起时期/1730—1870290
美国音乐剧的前奏曲——《黑色牧羊棍》/293
第三节探索发展时期/1870—1925/295
第十七章走向成熟的百老汇音乐剧/303
**节成熟发展时期/1925—1950/303
1.二十年代的代表作《演艺船》/303
2.三十年代的代表作《伯基和贝丝》及其他音乐剧/308
3.四十年代的代表作《俄克拉荷马!》和《南太平洋》/311
第二节纽约人创作的百老汇音乐剧/315
1.二十年代/316
2.三十年代/316
3.四十年代/317
第十八章五十年代以来的百老汇音乐剧/320
**节繁荣发展时期/1950—1980/320
1.五十年代/320
《窈窕淑女》/32l
《西区故事》/322
《音乐之声》/323、
2.六十年代/325
《屋顶上的提琴手》/328
《长发》/329
3.七十年代/331
《群舞演员》/333
《埃维塔》/335
第二节英国音乐剧对垒美国百老汇/1980—2000/336
1.《猫》/337
2.《歌剧院的幽灵》/338
3.《西贡小姐》/339
4.《日落大道》/341
第三节重振美国音乐剧/342
第十九章爵士乐的渊源——布鲁斯、拉格泰姆、布吉乌吉/344
**节布鲁斯/344
1.布鲁斯的音乐特征/347
2.布鲁斯的黑人文化渊源/352
3.乡村布鲁斯和城市布鲁斯歌手/354
4.声乐布鲁斯和器乐布鲁斯/358
第二节拉格泰姆/360
1.拉格泰姆的音乐特征/362
2.拉格泰姆的流行与发展/365
3.拉格泰姆音乐家/366
杰里.罗尔.莫顿/367
斯科特.乔普林/372
詹姆斯.约翰逊/378
第三节布吉乌吉/378
1.布吉乌吉的音乐特征/379
2.布吉乌吉的流行与发展/381
第二十章爵士乐/384
**节爵士乐在美国形成的文化背景/384
第二节欧洲和非洲音乐文化对爵士乐的影响/386
第三节爵士乐的年代划分/391
第二十一章20世纪上半叶的爵士乐/392
**节新奥尔良狄克西兰爵士乐/1900.1920/392
1.乔伊.金.奥利弗/397
2.正宗狄克西兰爵士乐队/400
第二节芝加哥狄克西兰爵士乐/1920—1930/401
第三节路易斯.阿姆斯特朗/403
第四节埃灵顿公爵/410
埃灵顿爵士乐的四种风格/412
第五节摇摆爵士乐/1930—1945/414
1.摇摆乐的形成背景/415
2.摇摆乐大乐队/417
第六节比波普爵士乐/1940—1950/419
1.“明顿剧院”/419
2.查理.帕克/424
3.迪兹“眩晕”.吉莱斯比/425
4.查理.克里斯蒂安/427
第二十二章20世纪下半叶的爵士乐/430
**节冷爵士乐和西海岸爵士乐/1948—1955/430
麦尔斯.戴维斯/431
第二节硬波普爵士乐/1955.1970/432
1.霍雷斯.希尔夫/434
2.阿特.布雷基/435
第三节第三潮流爵士乐的“融合”发展/1955—1960/437
冈瑟.舒勒/437
第四节先锋派爵士乐和自由爵士乐/1960—/439
1,奥奈特.库勒曼/440
2.桑恩.拉/443
第五节融合爵士乐/1970—1990/445
麦尔斯.戴维斯/446
第六节迷幻爵士乐和新波普爵士乐/1980—2000/448
怀恩顿.马萨里斯/449
第七节全风格爵士乐/1990—/451
第二十三章女性音乐家与爵士乐演艺艺术/457
**节女小号手瓦莱伊达.斯诺/457
第二节传奇人物“彼利.提普顿”/459
第三节玛丽.露.威廉斯/462
第四节亚裔女音乐家寿子秋吉/465
第五节其他重要女性爵士乐音乐家/468
第二十四章乡村音乐/473
**节乡村音乐的形成/475
1.乡村音乐与歌舞/475
2.乡村音乐使用的乐器/477
3.乡村音乐与杂耍游艺演出/479
4.乡村音乐的“悠得尔”风格/480
第二节广播电台对乡村音乐传播的影响/481
1.广播电台对乡村音乐的转播/482
2.乡村音乐节目主持人乔治.哈伊/484
第三节唱片工业对乡村音乐传播的影响/486
唱片制作人拉尔夫.皮尔/487
第二十五章20世纪上半叶的乡村音乐/491
**节二十年代乡村音乐/491
1.“山地音乐”/492
2.“山地乐队”/493
3.“卡特家族乐队”/495
4.沃农.戴尔哈特/497
5.吉米.罗杰斯/501
第二节三十年代乡村音乐/504
1.“西部摇摆”和“乡村酒吧”/505
2.罗伊.阿科夫/507
第三节四十年代乡村音乐/509
1.比尔.门罗与他的“蓝草”乡村音乐/512
2.汉克.威廉姆斯/516
二十六章20世纪下半叶的乡村音乐/519
**节五十年代乡村音乐/519
1.乡村音乐的新发展/520
2.吉姆.瑞夫斯/523
第二节六十年代乡村音乐/526
汤姆.T.霍尔/529
第三节七十年代乡村音乐/531
多丽.帕顿/535
第四节八十年代和九十年代乡村音乐/539
1.乡村音乐的三种新潮流/540
2.加斯.布鲁克斯/543
第二十七章黑人乡村音乐家/546
**节口琴演奏家迪福特.贝利/547
第二节乡村歌手查理.普赖德/550
第二十八章摇滚乐形成的背景/556
**节摇滚乐形成的社会因素/557
第二节唱片、电台、电视、电影业与摇滚乐/561
1.唱片公司发挥的作用/562
2.广播电台发挥的作用/564
3.电视和电影业的影响/565
4.广播电台的“DJ”角色/567
第三节“DJ”艾伦.弗利德/569
第二十九章摇滚乐的源头、特征和产生年代/578
**节摇滚乐的三大源头/578
1.节奏布鲁斯/578
2.乡村音乐/579
3.流行歌曲/579
第二节摇滚乐的音乐特征/581
第三节摇滚乐的产生年代/583
第三十章五十、六十年代的摇滚乐/587
**节五十年代摇滚乐/587
1.比尔.哈利/587
2.埃尔维斯.普莱斯利/590
3.其他**摇滚乐歌手/598
第二节六十年代摇滚乐/600
1.英国摇滚乐入侵美国/600
2.甲壳虫乐队/601
3.重振美国摇滚乐/609
4.旧金山摇滚乐之声/6]1
第三十一章七十年代以来摇滚乐的发展/613
**节七十年代摇滚乐/613
1.摇滚乐的传统与出新/613
2.摇滚乐反映的社会问題/614
3.摇滚乐女性歌手/615
4.摇滚乐新门类/617
5.摇滚乐与电子高科技/621
第二节八十年代摇滚乐/621
1.迈克尔.杰克逊/623
2.麦当娜.露伊斯.希康纳/626
第三节九十年代摇滚乐/630
第三十二章摇滚乐的另类现象/633
**节另类乡村音乐/634
第二节另类摇滚乐/636
第三节地下乐队/639
第三十三章“美国五人团”/649
**节查尔斯.艾夫斯/649
1.音乐风格/650
2.业余创作生涯/653
3.音乐作品/653
第二节卡尔.罗格斯/660
第三节亨利.考威尔/666
第四节约翰.贝克/673
第五节沃林福特.雷格/675
第三十四章乔治.格什温/677
**节音乐生涯/678
第二节音乐作品/682
第三十五章查尔斯.西格和他的家人/687
**节查尔斯.西格/687
第二节鲁丝.克劳福德,西格/701
第三节查尔斯.西格的三个子女/711
第三十六章埃德加.瓦莱兹/714
**节音乐生涯/714
第二节创作特点/720
1.1915—1936年的音乐创作/722
2.1936—1965年的音乐创作/726
第三十七章法国作曲教师娜狄娅.布朗热/734
**节布朗热与她的美国作曲学生/734
第二节布朗热的教学与音乐生涯/736
第三十八章艾伦.科普兰/740
**节生平简述/740
第二节音乐创作的五个阶段/742
第三十九章专业音乐的继承与发展/753
**节学院派教授作曲家/754
1.霍华德.汉森/754
2.罗伊.哈里斯/757
3.罗杰.塞欣斯/762
4.瓦尔特.辟斯顿/764
5.威廉.舒曼/767
第二节倾向新浪漫主义的作曲家/770
1.维吉尔.汤姆森/770
2.塞缪尔.巴伯/772
3.威廉.格兰特.斯提尔/777
第三节左翼音乐运动的护卫者马克.布利茨坦/784
第四节欧洲移民作曲家的杰出代表/787
1.阿诺德.勋伯格/788
后浪漫主义时期/1898—1908/789
无调性音乐时期/1908—1922/789
十二音序列时期/1922—1933/790
美国时期/1933—1951/791
2.伊戈尔.斯特拉文斯基/794
移民美国之前/1910—1939/795
移民美国之后/1939—1971/797
第四十章雷纳德.伯恩斯坦/800
**节走上音乐之路/801
第二节走向音乐指挥**/803
第三节音乐教育家和作家/807
第四节伟大作曲家/808
第五节晚年生活和辉煌业绩/810
第四十一章电子音乐的发展/812
**节**阶段/812
第二节第二阶段/814
第三节第三阶段/815
第四节第四阶段/817
第四十二章米尔顿.巴比特/820
**节音乐生涯/820
第二节巴比特的电子音乐创作/823
第三节在哥伦比亚—普林斯顿电子音乐**工作的重要作曲家
/828
第四十三章约翰.凯奇/833
**节音乐生涯/834
第二节音乐创作/836
1.“预制钢琴”音乐/836
2.偶然音乐/840
《4分33秒》/842
其他重要作品/845
第四十四章现代音乐的实验与创新/849
**节哈利.帕奇/849
第二节乔治.克拉姆/860
第三节埃利奥特.卡特/868
第四节艾伦.塔菲.兹里奇/877
第四十五章简约派音乐/881
**节拉.芒特.扬/883
第二节泰瑞.赖利/889
第三节斯蒂夫.莱奇/892
第四节菲利普.格拉斯/898
第五节约翰.亚当斯/903
第四十六章20世纪九十年代美国音乐创作的“文化共融主义”/910
参考文献/925
后记/948