1.《中国画家诗话》收录中国画家所创作的诗歌,收录年代自唐代起,历宋元明清,至上世纪初(以画家生年为准)为止。
2.由于宋代词风兴盛,诗歌形式产生重大变异,词为韵文,在本质上仍属诗歌范畴,因此也涉猎极少量词作,在书名及内文并不将其单独分类,仍以“中国画家诗”之名涵盖之。
3.诗人排名以出生年为序。
4.诗作的选取并不以文学史所重视之代表作为标准,而是注重与其绘画的联系。
5.对每位画家诗作的解读分为四个部分:
诗话,为对具体诗歌文本的点评式阐释;
文本,简称“文”,主要分析诗歌文本的基本风格、审美特质,诗的内在结构、诗意之**机制;
意象,简称“象”,因诗**,探寻诗歌的基本意象,诗、画形式与世界存在的内在联系,阐释画家诗、画的当代意味。分为“诗画意象”与“自然映像”两部分,前者从画家的诗歌意象出发,主要关照诗人的精神想象。后者从今人与自然的互动发端,专注于文化地理的追溯与重构,探究诗歌与自然、人生的关联;
艺境,简称“境”,境可以理解为境界、意境,也可以理解为形而上的“道”。联系画家的绘画文本与诗歌文本,揭示笔墨律动、诗歌语言韵律与仓4作主体生命韵律的关系,发掘其深层