本书分为四部分。**部分为插画概论,主要阐述插画的发展历程,以及如何学习借鉴传统插画艺术的创作方法。第二部分从商业的角度,介绍插画的创意与表达。第三部分从实践入手,介绍如何通过工具和材料的运用,熟练掌握插画的各种技法。第四部分为插画的应用范围,通过不同类型的课题训练,使学习者在学习中找到自己的插画语言。
本书可供高等院校本科艺术设计专业师生使用,也可供同等学力教育及广大美术爱好者使用。

**章 插画概论
**节 插画的定义
第二节 插画的发展历程
第三节 现代插画的发展
第四节 学习与借鉴中国传统艺术
第二章 商业插画的内涵与创意
**节 商业插画的艺术特征
第二节 商业插画的创意与表现
第三节 商业插画的分类
第三章 插画的工具、材料和技法
**节 蜡笔、色粉笔、油画棒
第二节 针管笔、记号笔、麦克笔
第三节 毛笔、水彩笔、水粉笔、油画笔
第四节 剪纸、撕纸、拼贴画
第五节 纸立体、浮雕效果、实物塑造
第六节 版画、纸雕画、喷绘
第四章 插画的应用范围
**节 文学艺术类
第二节 科学技术类
第三节 儿童读物类
第四节 封面设计类
第五节 手绘地图类
第六节 影视广告类
第七节 科学幻想类
第八节 涂鸦艺术类
第九节 图文编排类
后记
参考书目

插画不应该像镜子一样把生活“搬进画面”,插画中不同的艺术手段有着不同的内容和形式。插画使我们培养并具备了一双感应形式美的慧眼,使我们能够从古今中外,从周边的生活中发现创作的源泉,在平凡中提取、升华出美好的视觉资源。 学习插画的表现方法是艺术类学生从绘画走向设计的主要途径,学生学习了绘画、设计等基础课程之后,再经过插画表现技法的学习,能够更加从容自如地运用形式美规律,从被动到主动、由约束到自由、变单向定式思维方式为多向发散思维方式,从简单、机械、消极的表现方式向丰富、灵活、积极的表现方式转变,从而为学生确立良好的生活态度、工作作风、世界观和思维方式,这样更便于激发学生的学习潜力、兴趣与热情,使他们能够尽快地掌握插画的学习方法。