时代在改变，新的时代，新的经济生活方式，新的技术条件，也促使人民大众的文艺生活发生着深刻的变化。文学艺术遇到了新情况，应该怎么办？一些西方学者提出了“文学的终结”和“艺术的终结”的观点。这种“终结观”，实际上反映的是文艺与审美的关系，文艺与作为其载体的媒体间关系，以及文艺与所反映的观念间关系这三重关系的变化。因此，文艺要适应新情况，理解文艺也需要新的知识。让人民大众掌握关于文艺的知识，让人民大众了解当代文艺的新情况，这一任务的必要性，在当下显得越来越迫切。
用通俗易懂的语言，讲文艺知识。将专家研究成果的结晶，化为人民大众的文艺常识，这种工作其实并不容易。要做到举重若轻，通俗而不浅薄，前沿而不浮躁，深刻而不晦涩，是非常难的一件事。我们组织这套书的原则是，请大家写小书。我们所邀请的作者，都是学术界相关领域的**学者。他们学养深厚，对学科的来龙去脉有深入的了解，同时，在学术上，既能进得去，又能出得来。我们的目的是，用人民大众看得懂的语言，搭起一座座从专业学术通向人民大众之间的桥梁。

《中华美学精神》：
前面谈到的乐与礼的互补、乐与政治的联系，实际上都是围绕“和谐”这一基本母题展开的，“和谐”的观念从音乐领域产生以后，不仅仅只是对礼仪和社会政治层面有所渗透，它作为中国古代的基本艺术精神，在艺术领域中获得了*为充分的体现。概而言之，中国艺术的“和谐”之美具体表现为三种“追求”：追求与人心的和谐、追求与天地的和谐、追求与社会的和谐。
首先，就与人心的和谐来说，中国艺术是一种重视情感、重视性灵的艺术。��对创作主体的要求非常严格，作品中展示出的深远的境界，往往与创作者的健全人格和诗意存在密不可分。所以，中国古代的文人非常注重自身内在的修为。欲求艺术水平的精进，先要锻炼和完善自己的素养。因此，对于古人来说，内在的和谐是艺术和谐的基石。在春秋时期，人们普遍将音乐看成塑造**人格的工具，孔子说“兴于诗，立于礼，成于乐”，即是说通过诗歌进行启蒙，使人掌握基本的文化知识，认识鸟兽虫鱼，通过礼仪教育使人得以在社会上更好地生活，变成社会人。然而，有了基本的知识，懂得社会礼俗，仅仅是成为完善的人的基础。一个健全的人格，必须要接受艺术的熏陶，音乐恰是这种艺术熏陶的主要手段。因为，和谐而优美的音乐会对人的性情起到潜移默化的作用，久而久之，人性获得净化，这往往会成为艺术家创造出**作品的内在准备。这里，我们不由得联想到西方美学史上两个重要的美学家，一位是古希腊的亚里士多德，一位是古罗马的贺拉斯。亚里士多德在《诗学》中系统地讨论了悲剧，并认为悲剧具有其他艺术不具备的功能——净化，其基本思路是当人们欣赏悲剧的时候，往往会联想到自身，进而产生或怜悯或恐惧的情绪，这个过程恰恰触碰到人心中*柔软的一部分，久而久之，会令人的精神境界得以提升。与亚里士多德类似，贺拉斯在《诗艺》中提出了**的“寓教于乐”的观点，说的是以让人容易接受的方式，潜移默化地对受教育的对象施加影响。虽然，亚里士多德和贺拉斯的思想与本文所谈的“成于乐”，所凭借的艺术手段不同，而且也存在天然的文化鸿沟，但它们在基本的思路上是相通的，都看到了艺术对人性的潜在影响。心灵的净化、人性的完善为艺术中“和谐”之美的产生奠定了基础。
其次，是追求与天地的和谐。“天地”在中国哲学、美学中是一个内容博大的概念，概而言之是指超越人们感知层面的某种自然规律。《周易》中有这样一段话：“夫大人者，与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序，与鬼神合其吉凶。”这段话虽是针对理想的圣人人格来说的，但在某种程度上则也代表了中国人的某种整体性思维，“****”的境界几乎成了做人、做事的共同追求，艺术当然也不例外。如果用《乐记》中提到的“与天地同和”的标准来审视整个中国艺术史的话，我们会发现，一些熟悉的美学概念如情景、虚实、动静、形神、气韵、意境，就它们的本质来说，实际上都是在寻求一种与自然的统一。
……

绪论 从当下实践出发，传承和发展中华美学精神
一 发掘和传承中华美学精神
二 发展美学是文艺出精品的需要
三 美学研究与美学普及的关系
四 中国美学自身迫切需要发展
五 建立当代的、实践的中国美学

**章 和谐之美
一 “和谐”观念起源于音乐
二 乐与礼的互补
三 声音之道与政通
四 中国艺术的“和谐”追求

第二章 温润与深情
一 诗言志
二 美在温润
三 发乎情，止乎礼义
四 文质彬彬，然后君子
五 兴观群怨与知人论世
第三章生生之乐
一 从性命之理看《周易》生生观
二 立象以尽意的象思维
三 对立统一的阴阳体系
四 天人感应与五行生克
第四章自然之道
一 道法自然
二 朴拙与大巧
三 致虚极，守静笃
四 齐生死
第五章气韵风神
一 魏晋风度与人物品鉴
二 形与道
三 造化与心源
……

第六章 立言与载道
第七章 意象与韵味
第八章 意境与境界
第九章 画者，画也
第十章 世情与俗趣
第十一章 走向现代

后记