我居住的公寓是位于莫斯科西南部的一座新楼,与国内的很多建筑一样并没有什么不同,而窗外的景色却常常让我走神、思索,伴随着的是一丝酸楚。不同的不是城市而是森林。从窗子向外望去,是一片一望无际的森林,远远的莫斯科城市**错落在这些森林之中,几个洋葱头式圆顶的教堂在远远的森林那边默默露出,显得既不耀眼,也不夺目,对于从小生活在都市里的我,城市并不是可以这样想象的。我们的城市早已失去了对森林的记忆,当然也失去了与森林和谐相处的机会!甚至那可怜的小树林,也被误以为是“森林1了。遥想秦汉以前,中国的广阔大地上也一定布满了这样的森林和草地,大自然当初必不曾亏待过我们。
我们仅仅是缺失了城市里的森林吗?我们缺失的是森林带给我们的童话——王子和公主般的爱情、猎人和妖怪斗争的勇气、动物们与孩子们游戏的快乐.也缺失了我们与森林一起成长的过程,缺失了对生命和自然的感慨。
19世纪俄国诗人秋切夫曾说过“用理智难以理解俄罗斯”的名言,至今依然为人们所认同。“俄罗斯也许的确不可理解,但你可以去感觉。”你只有走上这片土地,体验到俄��斯丰厚的人文积淀.质朴而美丽的自然环境,才会明白何以会从这块土地上孕育出如此众多的艺术传世经典。
算算这本书从2005年的初稿到现在也有三年的时间了,抛去资料搜集和整理的时间,大约也搁置了不少的时间。从俄罗斯回国以后,总觉得想说些什么,可梳理起来又觉得挺难。像我一直期待的那样,我总是试图不让这本书的观点带有我个人的喜恶和情感因素,甚至是偏见,而尽可能客观地将俄罗斯当代绘画及艺术变化呈现出来,使更多的人从中得到启示。思来想去,我还是觉得不要用更多的文字去论述俄罗斯当代绘画和画家,而是将我和这些画家朋友的交谈,以及朋友们为我搜集的资料整理出来,原原本本地展现给大家,希望读者能从中体验到俄罗斯艺术的内在魅力。
这种复杂的心情说来也怪。对于大多数生于上世纪,六七十年代的画家,从开始学画就是接受的苏联时期的契斯恰科夫体系,知道列宾、克拉姆斯科依比知道毕加索、马蒂斯要早得多,崇拜之情也是自然的了。随着改革开放时代的到来,美国艺术扑面而来,成了新宠,老苏派自然成了众矢之的,成了“保守”和“迂腐”的代名词,有的人甚至提及都觉得自己不前卫了。