本书从一位传统艺术家的角度，讲述了如何将数字化工具融人传统创作，如何将其构思在数字化过程中得到升华。 本书从贯穿全书使用的合成技术开始介绍，并应用图层、蒙版等技术和线性化思维来对目前不理想的现有作品进行改造，还介绍了如何与其他艺术家和摄影家协同工作，*后利用电脑模拟安装了完成的作品。无论你是摄影师、设计师、画家、排版人员，还是经验丰富的数码艺术家，本书旨在帮助你发掘新方法，将Photoshop整合到你的创作工作中。

译者序
序
前言
第1章 合成与创作过程
1.1 合成过程的基础
1.2 调入新图像同时保存原图
1.3 单独合成
1.4 拼合连续图像
1.5 更多探索性建议
第2章 使用图层来解决创作问题
2.1 关键比例
2.2 修饰暗度、高度与平衡相对明暗关系
2.3 统一颜色并修补丢失的碎片
2.4 更多探索性建议
第3章 使用图层来调节色彩
3.1 图层的基本色彩
3.2 图层与混合模式的实质
3.3 用色彩即兴设计
3.4 继续调节色彩
3.5 更多探索性建议
第4章 从旧的或“已完成的”工作中
4.1 从根本上转换图像
4.2 对现有图像再加工
4.3 更多探索性建议
第5章 非线性创作
5.1 恢复丢失的进程
5.2 合并多版本或相似图像
5.3 叠加与蒙版效果
5.4 更多探索性建议
第6章 图像合成的头脑风暴
6.1 奇思妙想新策略
6.2 创造虚拟场景
6.3 给合成图插入内容
6.4 更多探索性建议
第7章 将数码图像制成单色版画
7.1 创建你的数字化模板
7.2 准备你的工作空间
7.3 绘制与印刷画板
7.4 素���中的一些决定性因素
7.5 更多探索性建议
第8章 与其他艺术家或摄影师协作
8.1 建立协作关系
8.2 南国工作的不同方法
8.3 用Photoshop来合作项目
8.4 更多探索性建议
第9章 模拟安装你的作品
9.1 考虑问题的全面评述
9.2 改进图像效果
9.3 安装三维图像
9.4 更鑫探索性建议
附录 安排你的工作空间
附录 安排你的工作空间

本书可以帮助你在Photoshop中学会思考，从而创造性地独立完成工作。如果你愿意留出些空间来静静考虑Photoshop能做些什么，就会从此书中享受到数字化工具将带给你的创作探索的乐趣！而这正是一名艺术家的真正追求。在这里，Photoshop不仅仅是一些**工具的集合，你可以尝**Photohop来涂鸦和创作发挥，这种数字化思维不仅帮助你Photoshop中进行富有创意的设想，还可以帮助你提高创作过程的每个方面。