中国的书画艺术,源远流长,积淀着深厚的文化底蕴。**,书画创作在继承传统、开拓创新方面任重而道远
作为从事书画艺术创作者,首先在做人,重视人文修养,提升精神境界。所谓“功夫在诗外”,书画艺术也是如此。读一读古人在这方面有哪些感悟的文字,涵咏其间,不仅可了解他们的成长道路,对自身修养的提升,也是很有好处的。
其次,需要加深对其他艺术的了解。因此,在中国的不同门类艺术学科之间,或是相互沟通,相互影响,或是理性思维的性格之间有着惊人的一致性,这或者可称之为中国文化的整体性格。每一门艺术的发展,都需要得到其它艺术的滋润。历代中国文人在自我发展中自觉或不自觉地将多种知识、多种修养都看作是必需的。古代诗书画家、大家,或以一门为主,兼通其它艺术,或数门俱佳。如东晋顾恺之,人称为三绝,唐代王维“诗中有画,画中有诗”。宋代苏东坡、文与可兼诗书画于一身。元代赵孟、明代董其昌,徐渭,清代龚贤、八大山人、石涛、郑板桥,乃至近代吴昌硕、黄宾虹、齐白石、潘天寿、张大千等等,无不如此。他们之所以能在艺术上取得**成就,与其深厚的文化修养与触类旁通的悟性大有关系。如果仅是懂得某一艺术的技巧,缺少深厚的艺术修养与博学的