他走的是一条民间艺人的道路，完全靠自己的摸索。他的创作是从画连环画开始的，经常在传统题材的范畴中兜圈子，好像不食现代烟火似的，说实在的，我有点担心他会变成一个“穿中山装的古人”；后来我才逐渐明白。原来他是一个“穿古装的现代汉子”，有一个并不陈腐的头脑，在学习和创作中，往往有他的独到见解。这真是难能可贵，比什么都重要的事情。
在继承艺术遗产的问题上，郭邦提出了一个“一躲二学”的方法，也是很有道理的。他说，一躲：就是在人物造型上力求与《水浒叶子》《陈老莲作》不同。二学：就是借鉴陈老莲对人物神态的刻画以及线和组织的方法。我非常同意郭邦这种见解，因为他躲开的是古代画家的立场观点；学到的，是古代画家的技术方法。时代不同，对小说中人物的看法亦应有所不同，所以在观点上必须躲开。人物未改，人物的衣冠服饰也未改，所以在表现方法上必须借鉴。这种辩证地对待艺术遗产，才是推陈出新、发扬民族美术传统的正确态度。
“让劳作超过自己的思考，这是微不足道的画家；让思考超过自己的劳作，是走向艺术**境地的画家。”达·芬奇的这些话，就好像是对今天的画家们讲的。因为今天不正是有些画家把人生观和艺术观的思考都丢到霄云外去