对我们大部分人来说,摄影构图往往被蒙上神秘高深的色彩,一些有关摄影构图的抽象阐述,更增添了摄影者对构图的茫然感。笔者作为摄影教育工作者,每天都在接触大量的学生习作,当我们试图运用既有规则对他们的作品作出点评时,常常深感力不从心。是规则出了问题?还是我们的思维方式出了问题?
我们以为,摄影的创作过程是作者传递信息的过程,并表现在以下几方面:**,你拍摄一张照片想要表达什么主题?这个主题对作者和读者有没有意义?第二,你将以什么对象(主体)来表达这个主题?第三,主体在怎样的环境中或情境中才能充分地表达这个主题?第四,主体在表达这个主题时,是否还需要其他元素的辅助,又该如何选择和安排这些辅助元素?*后,采用什么样的摄影作品的形式来有效地帮助作者传递画面意义并*终使读者理解这个主题?
正是基于这样的认识,便有了《摄影构图全攻略》这部书的基本架构——五篇、十六个策略。普通的摄影爱好者拍摄的作品往往不尽如人意,但自己又不能充分认识其症结所在,依笔者看来无非就是在摄影创作的过程没有能完善地处理好上述五个方面中的某一个甚至某几个问题。十六个策略先是对这些问题作典型性的正面示范,然后再对典型性的欠缺进