《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书*初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括文艺复兴时期的意大利绘画，尼德兰绘画和希腊雕塑。对于读者欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一希腊雕塑非常具有指导性。 全书条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，傅雷的译文色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。傅雷曾几次在“家书”中向傅聪**丹纳著的《艺术哲学》，并曾忍着腰酸背痛、眼花流泪，每天抄录一部分译文寄给傅聪。

美学的**个和主要的问题是艺术的定义。 什么叫作艺术？ 本质是什么？ 我想把我的方法立刻应用在这个问题上。 我不提出什么公式，只让你们接触事实。这里和旁的地方一样，有许多确切的事实可以观察，就是按照派别陈列在美术馆中的“艺术品”，如同标本室里的植物和博物馆里的动物一般。 艺术品和动植物，我们都可加以分析；既可以探求动植物的大概情形，也可以探求艺术品的大概情形。研究后者和研究前者一样，毋须越出我们的经验；全部工作只是用许多比较和逐步淘汰的方法，揭露一切艺术品的共同点，同时揭露艺术品与人类其他产物的显著的不同点。 在诗歌、雕塑、绘画、建筑、音乐五大艺术中，后面两种解释比较困难，留待以后讨论；现在先考察前面三种。你们都看到这三种有一个共同的特征，就是多多少少是“模仿的”艺术。 初看之下，好像这个特征便是三种艺术的本质，它们的目的便是尽量正确的模仿。显而易见，一座雕像的目的是要逼真地模仿一个生动的人，一幅画的目的是要刻画真实的人物与真实的姿态，按照现实所提供的形象描写室内的景物或野外的风光。 同样清楚的是，一出戏，一部小说，都企图很正确地表现一些真实的人物、行动、说话，尽可能的给人一个*明确*忠实的形象。

原书序 **编 艺术品的本质及其产生 **章 艺术品的本质 第二章 艺术品的产生 第二编 意大利文艺复兴期的绘画 **章 意大利绘画的特征 第二章 基本形势 第三章 次要形势 第四章 次要形势(续) 第五章 次要形势(续) 第六章 次要形势(续) 第三编 尼德兰的绘画 **章 **原因 第二章 历史时期 第四编 希腊的雕塑 **章 种族 第二章 时代 第三章 制度 第五编 艺术中的理想 **章 理想的种类与等级 第二章 特征重要的程度 第三章 特征有益的程度 第四章 效果集中的程度 插图目次 艺术家文学家译名原名对照表 人名译名索引