《杨建华画集》杨建华的创作大致为两个方面：一是表现自然诗意的花鸟画，多体现一种天籁之美，而且其中以吟唱苍凉之美为*，由此亦可看出画家的审美取向与襟怀情感的澄明和旷达；二是表现西部丝路古道的山水与风情之作，用以表明画家的怀旧与追忆，而厚重的历史则蕴含在意象与笔墨之间，在这些作品中，昔日辉煌尽管已经不再，但岁月沉淀的文化气息却永驻天地之间；阅读作品，我们分明感受到画家的慨叹与怀念，这些作品都让我们体悟到天、地、人的永恒关系，启迪我们去追索时空中不衰的文化风云。

中国画在当代的现实是，开始并继续着当代文化语境下的艺术“转型”，有目共睹的是，在整体上仍然是以传统为依托，以动态的方式向未来运动与推进；在这一过程中，当代画家们重新解读着“外师造化、中得心源”的原则和理念。一切都因此获得了新意与活力，使中国画在运行与推进中融入新生活的气息与新时代的精神，以“集体无意识”的方式展示出令人耳目一新的“新中国画”面貌。
画家杨建华正是“新中国画”队伍中，具有活力与创意的画家，他的作品以贴近生活、贴近自然、贴近文化为特点，以写意的形式、语言传达出特定的美感、魅力。
显然，画家在花甲之际，迎来了生命和艺术的丰硕收获。
作为画家，杨建华是极重文化修养与艺术品格的，他以不同流俗的笔墨营造了一幅幅境界优雅、品格高蹈的作品，让人从中感受到精神的纯净和心绪的遥远，因此，才有了画家笔下的净土与心灵栖息的乐园。一切都不是偶然的，唯有在审美理想的牵引下，在对中国文化的悉心领悟中，才能从中感受生活的真谛、自然的奥秘、艺术的诗境；多年来，杨建华��终坚持一种以文养心、以心作画的方式，在“以技入境”和“以技人道”中，他的艺术日渐提升了诗性，更加体现出心灵表现的特点，成为生命的感怀，因此，他的作品为人所喜闻乐见。
从作品看去，杨建华的创作大致为两个方面：一是表现自然诗意的花鸟画，多体现一种天籁之美，而且其中以吟唱苍凉之美为*，由此亦可看出画家的审美取向与襟怀情感的澄明和旷达；二是表现西部丝路古道的山水与风情之作，用以表明画家的怀旧与追忆，而厚重的历史则蕴含在意象与笔墨之间，在这些作品中，昔日辉煌尽管已经不再，但岁月沉淀的文化气息却永驻天地之间；阅读作品，我们分明感受到画家的慨叹与怀念，这些作品都让我们体悟到天、地、人的永恒关系，启迪我们去追索时空中不衰的文化风云。
对天、地、人的文化思考，使杨建华在笔墨创造与表达中更凝练、简洁与单纯，使画家笔下的作品充满了性灵和情感，这些作品因而不是纯技术的表达，而是审美境界的呈示；我们看到，花鸟画被画家视为心境的载体，在简洁、单纯的意象中洋溢着苍凉的诗境和人之灵性的澄明感，这是画家特定心绪、情思的体现。

花重韶城
紫气东来
晚晴
银座
闹春
忽闻一夜桐花开
晴初霜旦
银塘弄影
荔枝斑鸠
荷塘涟漪
晨曲
野芳之一(扇面)
野芳之二(扇面)
三月杜鹃花满栏(扇面)
金秋独赏(扇面)
笑傲红霞(扇面)
双双影落紫薇丛(扇面)
无瑕玉(扇面)
怡情(扇面)
绿塘倩影
鸣春
烛光
金甲银杏
春消息
绿的构成
叩响的夏野
寒春风曲
醉秋1
月光曲
花风弄影山月窥人
薇岭晴鸣
花中君
叶底倩影水中月
芦荡惊雉
秋的翅旋
田野奏鸣曲
润物细无声
秋塘静谧
梅妻鹤子
斜烟缕缕依偎栖
塘清疑水浅荷动知鹭乐
秋塘细韵
寒潭初醒
夜塘静有声
秋野
且留骄荷迎疾风
薇乡雉影
秋塘静有声
露
迁旅
苏醒的原野
晚风
紫帏流光
双雄赞
高原深处
坠雪摇春
万物复苏一夜春
一塘雨荷一塘诗
塘韵
春的萌动
仙客
高林上月 幽谷好风
叶落知秋
桑园情趣浓如许
叶底倩影
天秋好个凉
秋原藏娇
芙蓉影破归兰浆
金蒲梦
满地花荫风弄影
山坳轻音
秋水共长天一色
醉秋2
莓乡五月
秋收
云想衣裳花想容
数把青春火炬之擎起
四季花鸟屏
远客
微风拂枝轻理装
栖雀图
雉堞夕阳
晚来的暖秋
收尽眼底遍芳菲
翠荫摇红
秋渚长夜
夏的节律
春华秋月
嘀鸣往花间
薰风曲
三月觅芳一路踏青
流动的山野
丝路渊
瑶寨新春
古国梦萦
大漠踏歌
冲动的古城
信天游
古老的磨谣
我送尕妹回娘家
香包集
炳灵轻棹
草甸人家
北周艺珠水帘洞
沙州唐市
历史的钟声
边关月
月牙泉
碧涛烧烤香
灞陵春霭
天边火焰山
塔刺斯河之春
赛里斯路之歌
甘州吟
灞陵积雪
春雨拉卜楞寺
黄昏莫高窟
敦煌莫高窟
唐蕃古道始于足下
正月十五雪打灯
山乡素描
仙人崖
断涧仙桥烟笼雪
佛寺轻歌
涧水无声绕竹流
黄河边边的浮云
玉女拦江的传说
陇山清秋
甘露琼浆注玉壶
不尽余晖泻三危
阳关
……