本书力求突破现有的阐释框架，而去重新建构西方电影理论史。
简要地说，所谓电影理论，就是关于电影的理论阐释；而所谓电影理论史，就是研究者根据某种观念作为评判标准，对电影理论的发展历史作出了阐释和评价。
显而易见，要对电影理论的发展历史进行阐释了评价，首先牵涉到的，就是如何理解“电影”和“电影理论”的问题。然而“电影”却是个比较复杂的概念。电影是审美现象也是社会现象，电影是技术也是企业，电影是媒介也是语言，它从资本、制作到发行、放映，从政治、经济到历史、法律，从哲学、美学到文学、艺术，从教育片、新闻片到科技片、故事片等等，都是可以独自成为系统，包含着丰富的、多层次的内涵；同样地，他们也可以从这些不同的方面去研究电影、阐释电影，从而也形成不同内涵的“电影理论”。

绪论：趋向电影真理的努力探索
一、不能忽视“电影作为艺术”理论
二、阐释电影艺术形式的审美创造
三、关于经典电影理论的几个问题
四、电影理论发展的传承与转向
五、电影本体·电影叙事·电影真实
六、电影研究在回归电影本体
**章 “电影作为艺术”理论
**节 社会、哲学与文艺背景
第二节 先驱者的电影理论
第三节 巴拉兹：从“微相学”到视觉文化
第四节 受因汉姆：作为艺术的电影
第五节 艺术本体的电影理论探索
第二章 电影蒙太奇理论
**节 社会、哲学与文艺背景
第二节 普多夫金：叙事蒙太奇
第三节 爱森斯坦：理性蒙太奇
第四节 重构现实：构成式现实主义
第三章 电影纪实理论
**节 社会、哲学与文艺背景
第二节 巴赞：摄影影像的本体论
第三节 克拉考尔：物质现实的和昨原
第四节 再现现实：现象学现实主义
第四章 电影结构主义符号学理论
**节 社会、哲学与文艺背景
第二节 麦茨与电影符号学理论
第三节 电影叙事学理论
第四节 精神分析学电影理论
第五节 电影理论的转向、拓展与不足
参考文献要目
后记

这套丛书将戏剧、电影、电视剧的研究联为一体是有道理的。自从电影、电视剧出现之后，便把这两种新的艺术形式与戏剧割裂开来、对立起来的倾向。电影曾叫着要与戏剧“离婚”。固守戏剧阵地的人也不**意地把这两门新艺术看作的挑战者。其实，尽管儿子的性格、相貌均与母亲不同，但他身上仍有母亲的基因。无论电影或电视剧，都离不开“演”与“观”这些基本要素。说到底都不过是戏剧这一古老艺术在新技术条件下的新变种，它们不可能完全丢掉自己祖先的血脉和灵魂。戏剧是什么？历来定义纷纭，支持这些定义的有“模仿说”、“游戏说”、“意志表现说”等等。归根结底，人类发明戏剧这种东西，无非为了创造出一个特定的、艺术的、可听可视可感知的“观”与“演”的场景，借以对自身的生命形式和生存环境进行一次直觉的、形象的再体现，从而娱乐自己、欣赏自己、认识自己、批判自己、升华自己，从而优化和扩大生存的空间。