李炜是一位在美国长大的华裔青年，在芝加哥大学学文学，英文好，且艰深，毕业后做编辑。如今回归母语，用英语写作，写的是侵袭人灵魂的音乐，写的是傲慢的忧伤，他将身心灵肉揉进音符，用英文作载体表现出来，再和译者转译为母语中文，这种灵感渊源及文字形成的双重奏鸣，本身就是一种复杂的创作，一定能出现一种意想不到的效果。

句号（a小调）
在生命的绝唱中，俄罗斯诗人叶赛宁（Sergei Esenin）写下了这*后两句诗行：
生活中，死亡并不新鲜，
而活着，也更不是奇迹。
人们通常称这首诗为“诀别诗”，不无道理。
这首诗，叶赛宁是以自己的鲜血写成。一九二五年岁末，精神崩溃后的诗人刚刚出院。诗成翌日，在宾馆的房间，他割开双腕的血脉，上吊自杀。
在愤世嫉俗之人看来，诗人之死，不过是个常见的例子：才华用尽，身体衰落，精神崩溃，难怪他提前兑现了生命的契约。
毫无疑问，对于叶赛宁这类人，早逝，无论是否自杀，看来都很自然，甚至必然。这是拥有非凡天赋的小小代价，再次验证了米南德（Menander）的传世名言，一句两千三百年的套话：“神明所钟，英年早凋。”
不用说，这些人不会喜欢生命的他途。坦率地说，生命的他途简直不可想象：苟延残喘、贫病交加、英名湮没、寄人篱下。怎样怯懦的灵魂才愿意屈就这样的结局？为何要接受这样的结局？难道只为了多呼吸几立方米空气？多看几千次日落？
显然，这不可能是叶赛宁的生活。他一直那么坚强、自信、意志坚定。在他的自传中，叶赛宁说，他自小就知道，
我是孩子王，是个伟大的战士，总是遍体鳞伤。只要祖母骂我，祖父就说：“……不要骂他。他这样才会更强大。”
然而，这个孩子王长大后，从来没有强大到可以直面生活，冲进如千军万马逼来的问题阵中撕咬，杀出一条血路，然后，用手背冷冷地擦一下嘴巴。
相反，生活打败了他，正如生活打败了我们多数人。生活才是主人，我们*终都会向它俯首称臣，只是方式不同而已。
……

**序
自序
序曲
句号（a小调）
下行（C调）
职责（D调）
演戏（F大七和弦）
情歌（a小调）
忧郁（C调）
魔力（E调）
奇迹（E调）
销声（a小调）
归零（C调）
舞伴（D调）
配乐（F大七和弦）
迷醉（a小调）
悲剧（E调）
伴奏（a小调）
命运（E调）
退后（a小调）
哭笑（c调）
终曲

这是一部献给死亡的交响曲，将铭心之悲、镂骨之痛、亘古之怨融入音符； 这是一首讴歌生命的进行曲，将文坛轶事．哲学思考、音乐感悟化为旋律； 这是一段悲伤的情歌，唱给所有失意、失恋的读者； 这是一阕轻柔的小夜曲，给听众带来温暖、安慰与希望。