这是一本“狡猾”而“诚实”的剧本写作攻略和行业指南,作者用诙谐睿智的笔调展示了编剧在写作各环节中所需的策略。本书从如何在动笔前给制片公司写征询信开始,到怎样选择合适的经纪人、卖出自己的作品并*终拍成电影结束,犀利准确地解决了编剧们在工作中遇见的种种实际问题。


作者结合自身多年策划和创作剧本的经验,指导读者按照业内要求安排剧本的片名、情节、对话、节奏和人物关系,同时他还开辟专门的章节介绍如何申请版权保护自己的剧本,以及怎样组织写作小组互相支持与鼓励。本书涵盖各路编剧所**的写作与沟通技巧,以帮助新手快速成长,给行家里手答疑解惑。


编剧的策略:如何打动好莱坞 :好莱坞**剧本策划的专业建议_世界图书出版公司_世界图书出版公司_

致谢
没有下边这些人,就没有这本书。
感谢 Angel Gulermovich Epstein。她对故事的好坏有一种精准的判断力,是她的鼓励帮我渡过了写作生涯中*艰难的时期。
感谢我亲爱的父母,他们从不压制我逞能的冲动。
感谢Kenneth Koch。如果他知道我*终还是选择了写电视剧这一行的话,他也许会感到惊骇不已。
感谢Molly Pollack和Wayne Adamson,世界上两位*好的英语老师。
感谢Betsy Amster和Deb Brody,没有比他们更好的经纪人和编辑了。
感谢Margie Mirell。感谢她充满智慧的建议。
感谢那些我有幸与之合作过的导演和编剧,感谢那些肯阅读、评论
甚至有时候慷慨解囊的监制和制片人们。
谢谢你们。

**章 钩子
电影剧本是什么?问得好。说到底,你要是准备写一个剧本的话,你至少得知道这个问题的答案是什么,你说是不是?
你可能已经有了一个答案。剧本写出来就是要用来拍电影的。你把自己希望观众看到和听到的都写在一百来页纸上,再用铜钉连在一起。你的剧本如果能拍出来的话,导演会加入自己的看法,演员会更改你的台词,剪辑师会想方设法重新组织场次的连接,总之,片子不再是“你的电影”。这倒也无所谓。剧本不是一个完成的作品,它本身不是用来欣赏的。如果把电影比作一幢大楼,剧本只是设计图纸。谁也不会喝着红酒和自己的心上人一起欣赏一张图纸,即使这图纸再精彩也不行,也没有什么人(拍电影的除外)会拿上个把好剧本到海滩上去休闲。
这么说吧,如果不能变成电影,剧本写作就毫无意义。
这个我们都心知肚明,至少潜意识里是知道的。但在我担当剧本开发高管的十年间,我所读过的成千上万个剧本中,大多数都和电影无缘。这些剧本的作者还在构思阶段时,其失败的命运就已经注定了。这些剧本写得或好或差,但他们都缺乏被拍成电影的剧本要素。
这本书讲的就是怎样去写一个能拍成电影的剧本。受欢迎的大众电影和艺术影片一样,都存在一个剧本能不能拍摄成功的问题。写一个能够变成精彩电影的剧本,在很大程度上就是写一个能拍成电影的剧本。
这本书主要讲的就是这些,但本书所述并不到此为止。所以,如果你准备花大力气写一个剧本的话,理解电影剧本简单定义以外的东西就十分重要。否则,你的剧本写作很可能就是浪费时���。

1.1剧本是电影项目包的一部分

在电影这个行当中,有一个说法叫项目包(package),剧本是这个项目包中*初的组成部分。这个项目包的组合元素为:

一些素材:一本书,一个剧本,或仅仅是一个概念
一个明星演员和(或)明星导演

电影人赌观众愿意去电影院,或是在电视上看到那些电影。电影剧本只是整个交易中的一个组成部分。影视业有着精神分裂的特点。它是一门生意,这一点就意味着从业人员干这一行不是为了休闲和养生。电影拍砸了,有人就失业了。不成功的导演还得回去拍广告;不成功的女演员还得回餐馆端盘子或嫁给卖地毯的;不成功的制片人还得回去接着卖地毯。电影的商业味道这么重一点都不让人称奇,它的铜臭气其实还可以重好多。很少有人是带着赚大钱的想法进入电影界的。要是你有活干的话,这一行钱还算好挣。但谁要是光想着赚钱的话,那还不如去卖卖保时捷或钻油设备。在这行干活的人差不多都是因为他们热爱电影,编剧喜欢讲故事,制片人希望把好片子推上银幕。演员呢,愿意在众人面前过一把情感放纵的瘾,所以跟这些人约会前可要三思而后行。大家都尽其所能拍出好片子来。不是每个人都在为伟大的艺术而奋斗,但如果让大家选,多数人还是更愿意去拍那些经得起时间检验的影片。
每一个电影项目开始的时候,其动机中都有那么一点商业考虑,一点艺术追求。从理论上讲,当电影制片厂或制作公司的开发人员读到一个精彩的剧本时,这个电影项目就启动了。开发(development)是电影制作的一个环节。在这个过程中,剧本版权或期权(option,又译为预售权或优先购买权,即在一定时间内购买版权的权利)被买断,然后就会一遍又一遍地被反复修改,直到……直到——在大多数情况下——被枪毙。读剧本的一般被称作“审读员”(reader),他们常常是刚毕业的电影专业的学生,写一篇两到五页的报告来赚个 40 美元,报告中有故事梗概(synopsis)和语气轻蔑的评论。要是审读员喜欢一个剧本,他可能把它交给一个剧本编辑(story
editor)。剧本编辑再转给开发主管(development executive),开发主管再转给制片厂或电影公司的制作主管(production executive)。
剧本交易一旦完成,制作主管或项目制片人就会把剧本送给一个导演。导演对故事有感觉就可能同意亲自执导这部片子。下一步,剧本被送到明星手上。只要一个腕儿足够大的明星同意参演,电影公司就会同意为影片提供资金。这样,电影制作的旅程就开始了。
你的剧本需要得到下边所有人的认同才可能被拍成电影:审读员、剧本编辑、开发主管、制作主管、导演、明星。要是他们那**碰巧气儿不顺,那你的项目就死在电影公司或制作公司了。
(要是汤姆·克鲁斯[Tom Cruise]送来了自己朋友的剧本,那剧本直接就到了所有环节的顶端。制作主管读了剧本就会自然而然地很喜欢,然后他就拿到了剧本期权。要是阿汤哥同意出演,片子就拍成了。关于这些,稍后还有讨论。)
剧本是一个销售工具,相对电影而言它就是一个推销员。它把你的故事推销给你从未见过和永远不会遇见的人。这些人里边可有的是坏脾气的家伙,因为他们自己不如你,他们没本事写剧本。你的剧本要打动一个才二十啷当岁但自以为对电影无所不知的审读员;剧本还要打动编辑,她读你剧本的时候可能已是半夜,手上还有其他一摞子剧本要读完,读完了她才能在男朋友进入深度睡眠之前跟他做个爱;剧本也要打动制作主管,他回家时带了两个剧本,一个是你的,另一个是汤姆·汉克斯(Tom Hanks)要拍的;剧本还要打动一个因担心自己变老而总是没有**感的演员。也就是说,你的剧本要搞定所有这些难缠的人,让他们相信这是一部非拍不可的电影。
总之,剧本就是一个设计图纸,交易中的一个因素,一个销售工具。那到底是什么可以让你的本子过关斩将获得成功呢?大部分剧本写作的书会提供如下一些答案 :
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致 谢
**章 钩 子
1.1 剧本是电影项目包的一部分
1.2 钩 子
1.3 没钩子的片子是怎样拍成的
1.4 钩子是怎么来的
用心观察
偷
改 编
真实的故事
1.5 其他钩子
1.6 我应该花多少时间去想出一个钩子来?
片 名
兜售你的想法
征询信
1.7 怎么写一封好的征询信
1.8 怎样把你没钩子的故事拍出来
1.9 编剧的策略
第二章 情 节
2.1 讲故事
2.2 改编真实的故事和小说
2.3 你的兜售提案什么地方不对劲?
一个主要人物
一个目标(风险 / 赌注)
人物有所损失——危险
阻碍,令我们关注的阻碍
2.4 外部对手或阻碍
亲密对手
悲喜剧缺陷
2.5 你需要全部元素,而且要贯穿始终
主 题
惊奇与必然
运 气
2.6 三幕结构的迷思
2.7 把你的故事写下来
分步大纲
读一读你的分步大纲
2.8 接下来做什么?
第三章 人 物
3.1 人物创造的逆向工程
逆向工程:《木乃伊》
3.2 新鲜感
3.3 细节之处见真招
3.4 鬼 魂
3.5 人物的秘密生活
3.6 不要背叛你的人物
3.7 确定电影卡司阵容
3.8 一些开发主管的迷思
对白太平淡
我们对主人公所知甚少
主人公不讨人喜欢
情节太零散
3.9 人物的名字
3.10 人物登场
3.11 改 写
第四章 动 作
4.1 透明感
4.2 只写下你能看见和听到的
4.3 如何不动声色地控制机位
4.4 性与暴力画面的处理
4.5 如何在你的剧本中使用歌曲和音乐
4.6 蒙太奇
4.7 剪辑你的戏
4.8 节奏的把握
计时器
4.9 视 角
陪 衬
情感视角
视角写作
零视角或混合视角
4.10 风 格
第五章 对 白
5.1 推动故事情节发展
5.2 戏剧即冲突
5.3 可信度与现实主义
现实主义对白
写实对白和妙语对白
找到人物自己的声音
5.4 修剪你的对白
5.5 检验你的对白
5.6 脏话与种族歧视词句
5.7 极简对白与单调对白
5.8 技术考虑
舞台提示
停 顿
5.9 外语和口音
外国人说本国语,加字幕
外国人说英语
外国人说本国语,无字幕
外国人说本国语,有人大声在

★ 先破后立,重构好剧本各要素★ 实用核心,将剧本由生改熟★ 犀利精准,紧扣好莱坞行业脉搏★ 诙谐幽默,毒舌揭露产业潜规则唐·鲁斯(Don Roos)/《爱之田》《潇洒有情天》《她和他和她之间》《缘来是你》编剧本书解决了读者的各种问题,从*艰深的艺术思考到*繁琐的诸如剧本用几个钉子装订。亚历克斯·爱泼斯坦用直觉和经验的光芒照亮了这个吊诡、微妙然而也很赚钱的艺术形式。书的每一页都闪着智慧和幽默的光。以后再有渴望成功的新编剧问我这样那样的编剧奥秘时,我就有了统一的新答案:你们去读爱泼斯坦吧。约翰·巴德姆(John Badham)/《周六夜狂热》《战争游戏》《紧急盯梢令》导演这是一个到处都是庸医教你如何如何写作的领域。亚历克斯·爱泼斯坦带给这个领域的却是剧本从业人员的诚实、技能和专业精神。保尔·科利奇曼(Paul Colichman)/摄政娱乐总裁,《众神与野兽》制片人我真希望更多的作者明白怎样才能让剧本有被拍成影片的价值。我说的不是怎样结构故事和写好台词这样的事,而是怎样编出观众想在银幕上看到的故事来。《编剧的策略》把这个问题解释得又透彻又好玩。我希望编剧们都去读这本书,这样我就有更多剧本可以拍成电影了。