日本大阪市立东洋陶瓷美术馆是全世界陶瓷爱好者心目中的**，拥有**的中国和韩国陶瓷收藏，其核心源自安宅英一先生创立的“安宅收藏”。 安宅先生凭借其独到的审美和眼光，建立起举世瞩目的东洋陶瓷收藏，包含了两件日本“国宝”—龙泉窑飞青瓷玉壶春瓶和建窑油滴天目茶碗，以及汝窑水仙盆、元青花莲池鱼藻纹罐等一大批兼具文化和艺术价值的陶瓷名品。 本书的作者伊藤郁太郎先生，跟随安宅英一先生四十余年，亦为大阪市立东洋陶瓷美术馆的首任馆长。作者以“美之猎犬”自喻，用细腻的笔触，讲述了“安宅收藏”从建立到面临危机、成立美术馆等一系列故事，记录了一段追求和探索古代艺术之美的往事。书中展示了46 件美术馆收藏的中国和韩国艺术珍品的高清彩图，大部分由**摄影师六田知弘先生拍摄，让读者感受艺术和文化的洗礼，体会东亚陶瓷的独特魅力。 本书以伊藤郁太郎先生的著作《美の猟犬》（日本经济新闻出版社，2007 年）为底本，由陶瓷学者金立言博士翻译成中文。

藏品系列的诞生 当言及安宅收藏，很多人都误认为这是安宅英一先生自己的收藏。实际上，安宅先生仅仅主导了购藏工作，就所有权而言，这些藏品��部是安宅产业株式会社的资产。安宅藏品的建立开始于昭和26 年（1951），当时尚不存在企业参与艺术品事业的概念，安宅产业为何开展与公司业务毫无关系的艺术品收藏呢？毫无疑问，这是源于安宅先生的**推动。诚然，他之所以能够向公司提出如此建议，也是受到了当时社会状况的影响。 第二次世界大战结束后不久，日本的**望族及富裕**遭受了很大冲击，这便是被称为“舒普（C.S.Shoup）劝告”的税制改革［1］。这一改革给日本长久以来的古董艺术品流通及收藏形式带来了巨大变革。 战前，**的古董艺术品几乎全部由富裕**人士所垄断，处于一种“藏在深闺”的状态，即使有钱也无法购入。根据“舒普劝告”而新设的名为“富裕税”的条文，财产超过五百万日元的个人必须以现金形式缴纳超额部分的0.5-3% 的“累进税”，好处是资金来源不问出处。在此背景下，通过出售古董艺术品来纳税成为*为便捷有效的途径。对于富裕**而言，出售不动产不仅手续繁琐而且难以在短时间内找到买家，古董艺术品则不然。在实行税制改革的昭和25 年（1950）前后，古董艺术品的交易恰如决堤之水，传承有绪的名品重器不断现身于艺术品市场，甚至有一些流失海外。古今东西，艺术珍品并非单凭财力就可收入囊中。此中很大程度上需要假以时运，再加上眼光、财力、胆识［2］等要素，这才是成就伟大收藏的要谛。深切关注古董艺术品的部分企业家，自然不会放过如此千载一遇的良机，乘机积极购入藏品。许多战后成立的日本私立美术馆［3］成为这一时期收藏的主要力量，这正是时代背景的深刻反映。 安宅收藏还有如下特点：它主要由三部分组成，即中国陶瓷、韩国陶瓷以及近代日本画家速水御舟的作品。其中，在安宅收藏的初期过程中发挥重要作用的，竟然是购买速水御舟作品的这段往事。 当时，速水御舟画作的*大藏家是武智铁二先生（大正元年至昭和63 年，1912—1988）。他广为人知的身份是戏剧评论家和舞台编导，而作为收藏家的身份则鲜为人知。出身殷实的武智先生在学生时代就开始收藏速水御舟的作品，数量达到数十件。 武智先生对御舟的了解非常深入，几乎过目了其所有作品，并构建起精准的价值评估体系。然而，武智先生竟然也开始出手御舟的作品，这恐怕是因为陷入了无可奈何的境地。武智先生致力于古典文艺的批评和改革，并在战后尝试改革歌舞伎。自昭和24 年（1949）起，他联手关西歌舞伎的年轻演员，在两年内组建起“武智歌舞伎”团队，尤以中村扇雀（现·坂田藤十郎）和坂东鹤之助（故·中村富十郎）为主角。对武智歌舞伎的投资，迫使他开始售出御舟的画作。应当是在昭和25 年（1950）前后，御舟的代表作《树木》由关西地区的某宗教法人购得。安宅先生闻此消息后颇受震动，此前，他一定曾经常听武智先生谈及御舟的艺术，武智先生恐怕亦未尝料想安宅先生会收藏御舟的作品。至于为何选择向宗教法人售出力作《树木》，此中缘由至今已无法判明。安宅先生对此出乎意料的紧急事态迅速采取措施，由于个人的资金实在难以负担买入武智先生收藏的速水御舟的所有作品，他立刻与公司的相关要人商量，决定以公司为主体购藏艺术品。这样，在昭和26 年（1951）召开的董事会上做出了决议：为了将企业利益回馈社会，同时也为了提升员工的文化修养，收购艺术品将作为公司业务的一项重要内容。 安宅产业于昭和26 年（1951）购买了御舟的作品《炎舞》，随后在昭和27 年（1952）又购入《翠苔绿芝》，接着在昭和48 年（1973）将《名树散椿》等御舟的代表作纳入囊中，*终形成了包括三十幅日本画、七十六幅素描在内的共计一百零六幅御舟作品系列收藏，成为日本之*。 偏爱 对于安宅先生而言，中国陶瓷和韩国陶瓷，究竟哪一个更是心头所爱呢？安宅收藏实质上是在昭和26 年至昭和50 年（1951—1975）之间构建起来的，虽然账目上也有昭和51年（1976）时的购买记录，但那是为了清算之前经由安宅兴产这间子公司购买的作品而又入账的，实际上的购藏终止于昭和50 年（1975）。昭和50 年12 月初的《每日新闻》报纸上，大肆爆料了安宅产业的经营危机。当时竭尽其能地想要将真相暴露的时机推迟到新年之后，结果却未能如愿。有不少公司职员也是从报纸上**得知了公司经营危机的状况。其实在此之前，已经有若干件决定纳入安宅收藏的作品向相关古董商申请取消了交易，其中还包括“樱川水指”的古染付名品。由于安宅收藏中没有古染付，就我个人而言不免心怀遗憾。恰逢其时，M 店**来了元代的青花龙纹扁壶，我前往确认了实物，作为元青花，此器造型别具一格，工艺精致讲究，若能纳入安宅收藏，必定能让元青花系列更加出彩。M 店的社长盛情**，价格方面也给予特别关照，尽其所能地游说安宅收藏将其购藏。此时我当然不能将公司的实际情况和盘托出，但如果不在此时明确拒绝，显然会给M 店带来麻烦。拒绝的说辞令我绞尽脑汁，只能以此物不符合安宅先生的审美之类的理由来应付场面。显然，M 社长半信半疑，依然锲而不舍地**，我只好断然回绝“这次无法购买”，而离开了店铺。顺带一提，这件作品如今收藏于出光美术馆。 昭和26 年至昭和51 年（1951—1976）期间积攒起来的安宅收藏，其中包括约一百五十件中国陶瓷，以及约八百五十件韩国陶瓷，韩国陶瓷占**多数。事实上，在安宅收藏构建之初的两年，中国陶瓷方面只买了一件而已。其后的约十年中，韩国陶瓷也是收藏的主体，虽然其间确实也购藏了堪称名品的中国陶瓷，但也不足与韩国陶瓷抗衡。进入昭和40 年代后（1965），形势发生了逆转。虽然数量上并非如此，但在中国陶瓷方面所花费的金额却扶摇直上，令人瞩目。 个中缘由，想必是与在昭和39 年（1964）成功求购了广田不孤斋先生秘藏的“三件神器”（图版4、12、20）有关。从此以后，安宅先生的收藏方向越发向中国陶瓷方面倾斜。 对于中国陶瓷与韩国陶瓷，安宅先生究竟对哪一边有着更深的情感投入呢？这个问题至关重要，也是我*想探明的，但这个问题实际上却扑朔迷离。关于此，这里有个饶有趣味的故事。 长久以来对安宅收藏尽力宣传的日本经济新闻社圆城寺次郎先生，在安宅产业破产以后，也时常设宴以示慰问。某次宴会，同席的林屋晴三先生向安宅先生问道：“在您的收藏生涯中，印象*深刻的人是谁呢？”安宅先生回答道：“那恐怕还是要数松繁先生（广田不孤斋）和仇先生。”圆城寺先生接着进一步问道：“迄今为止收藏的器物中，您*钟爱的是哪一件呢？”安宅先生低头思索了片刻，接着轻声嘟囔道：“这个嘛……”就没有后续了。此时，林屋先生接过话茬道：“是宋代啊，果然是宋代的陶瓷啊……”［1］这个经典桥段在林屋先生的文章中也被提及［2］。但是，在当时的场合，安宅先生的“这个嘛”，完全就是一句并无实际意思的虚话，压根就不是宋代的“宋”的意思。这也体现了要与安宅先生展开交流的难度。 我自身也曾多次地追问过安宅先生，偏爱的究竟是中国陶瓷还是韩国陶瓷，安宅先生却总是以微笑加以躲避。有一次，我下定决心*后再追问一回。终于得到了他的回答：“那恐怕还是喜爱韩国陶瓷多一些吧。”“为什么是韩国陶瓷呢？”这个不识趣的穷追显然再也无法获得理睬了。所以，我相信这就是所谓的“**答案”。

致中国读者 凡例 Ⅰ 美之猎犬 美之猎犬 011 藏品系列的诞生 013 通往美术馆之梦 016 英国绅士 017 信息 018 名品图录 019 梦幻图录 021 高浜学校 023 护城河 024 展览会的准备 026 偏爱 027 相遇 029 *初的指令 030 鉴定书 032 训练 033 泾渭分明 035 周详细致 036 猜谜 038 气场 040 直觉 042 风压 043 牵制 046 评价表 047 修罗场 049 迷走 050 香港后街 052 追求 053 反弹 054 反抗 056 敬而远之 058 生活空间 060 行为举止 062 采访 063 圆城寺次郎先生 065 《春之钟》 067 收藏家的境界 069 合掌 070 Ⅱ 《美的求道者—.安宅英一之眼》展 以三顾之礼购藏名品 075 以物言志——安宅英一的美学 076 结语 081 Ⅲ “谈.安宅英一”访.实. 访谈人：森孝一 关于安宅收藏的概况 085 撑起安宅收藏的人士 090 安宅英一之眼 092 陶瓷鉴赏中的精神重生 097 Ⅳ 陶然自乐 古陶瓷的价值评估 103 景德镇的午后 106 李朝白瓷竹节笔筒 108 李朝白瓷三器 109 中头彩 112 Ⅴ 风.往来 大人物与小土豆 117 《死者之书》 118 武满彻 119 能乐面具 121 戴簪的蛇 122 梦十夜 124 意大利赞歌 125 Ⅵ 图版解说 《安宅收藏概观》（译者节译） 129 后记228 译后记230