本书是一部以表演性为视角来研究二十世纪美国戏剧的著作，本书在结合戏剧文本与表演性方面进行了开创性的尝试。本书运用表演性理论，对二十世纪美国戏剧展开全面论述，将表演性与族裔问题、性别身份、戏剧符号以及仪式化书写结合起来，深入挖掘二十世纪美国戏剧中的舞台隐喻，旨在呈现二十世纪美国戏剧中丰富多样的表演性叙事，使读者感受戏剧文本与表演性之间的诗意碰撞。

绪论 章 尤金·奥尼尔剧作中爱尔兰族裔的表演性 节 尤金·奥尼尔及其创作 第二节 爱尔兰族裔的流散叙事：《诗人的气质》 第三节 爱尔兰族裔的历史叙事：《进入黑夜的漫长旅程》 第四节 爱尔兰族裔的创伤叙事：《月照不幸人》 第二章 田纳西·威廉斯剧作中性别的表演性 节 田纳西·威廉斯及其创作 第二节 南方淑女的怀旧叙事：《玻璃动物园》 第三节 性别化身体的欲望叙事：《欲望号街车》 第四节 两性发展的成长叙事：《夏与烟》 第三章 阿瑟·米勒剧作中戏剧符号的表演性 节 阿瑟·米勒及其创作 第二节 音乐的舞台叙事：《推销员之死》 第三节 灯光的舞台叙事：《桥头眺望》 第四节 道具的舞台叙事：《都是我的儿子》 第四章 桑顿·怀尔德剧作中仪式的表演性 节 桑顿·怀尔德及其创作 第二节 历史仪式的文学叙事：《漫长的圣诞晚餐》 第三节 生活仪式的文学叙事：《去特伦顿和卡姆登的快乐旅程》 第四节 生命仪式的文学叙事：《我们的小镇》 结语 参考文献 后记