摄影画面构成是摄影的灵魂。它具有先决性,因此它往往是作品成功与失败的关键。但目前社会上关于此类专业的书籍还不是很多、很完善。本书的出版,弥补了这些方面的不足。李强在多年摄影艺术探索的生涯中,在系统的艺术理论学习、长期的教学实践与理论上的感性体验的基础上,进行了严肃的理性思考,在元素众多而五彩缤纷的艺术观念中,寻找、归纳并深入浅出地阐述了自己很多艺术创作的符号,展示了自己在摄影艺术领域中的探险与先行的历程。人,首先要学会走,再学会跑,然后才能去学滑冰。这是千百年来不变的规律。

空白是画面中除实体之外的空余部分,它一般由单一色调的背景组成,是摄影画面的重要组成部分。俗话说:“画留三分空,生气随之发。”就是说明空白的重要作用。我国的传统美学非常重视空白的简约作用,如板桥画竹非常讲究“删繁就简”,齐白石画虾时总会在虾的周围留有大片空白。
在广义上,节奏指画面上由景物错落有致的分布或色彩、影调的强弱相间而产生的一种有规则的律动感;狭义上,指相似的构图成为有规律的交替,是点、线、面组合的方式。
节奏是音乐的一个基本要素,它在摄影造型中是指画面形式富有节奏感,并在观众心理中产生一种律动的反映,形成优美的审美感受。
在日常生活中节奏感是普遍存在的:走在大街上,你会看到来来往往的车辆和步伐快慢不一的行人以及错落有致的建筑物;走进大自然,纵横交错的道路、明暗相间的梯田以及弯弯曲曲的河流会呈现在你的眼前,节奏的表现形式是多样的:(1)线条的不同排列会产生节奏感。如图75《白桦林》中一棵棵挺拔的树干组成无数重复的线条而形成一种重复的韵律美。图76《冰凌》画面中从悬崖**下的水滴遇冷形成一条条富有节奏感的冰凌。图77《山舞银蛇》画面中作为主体的盘山公路以弯弯曲曲的线条而产生了一种视觉上的节奏美。(2)明暗的交错形成光影的旋律。如图78《影子》就是因为人物和格子窗与他们的影子相重叠而造成一种光影交错的效果。(3)色彩的构成也会产生节奏感。如图79《郁金香》画面中一朵朵黄色的花儿作为亮色调,在暗的茎叶衬托下格外醒目,并形成重复美和节奏感。(4)物体的排列及点、线、面的组合形成节奏感。摄影画面往往是由点、线、面的组合而成,物体的轮廓起伏会形成节奏和旋律,这也是摄影与音乐相通的一种表现。如图80《迎亲路上》画面中迎亲的人们在唢呐手的**下排成长长的队伍,踏着信天游的节奏,在黄土高原上前行。每个人是一个点,整个迎新队伍在画面上又形成了一条富有节奏感的线,这条线在黄土地这一个面上显得醒目而和谐。
生活是有节奏的,摄影者应善于观察、利用和表现节奏感,从而创造出有韵律的摄影佳作。
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1 主题思想——摄影画面构成的意图所在
2 主体——摄影画面的兴趣**
3 陪体——主体内涵特征表达的辅助者
4 景别——摄影构���不同意境的表达
5 前景——离相机*近的景物
6 背景——画面主体的有力烘托者
7 影调——摄影造型中*基本的因素
8 对比——画面构成中*为活跃的因素
9 色彩构成——用色彩影响观众的视觉
10 呼应——画面中被摄体之间的相互联系
11 空白——摄影画面的重要组成部分
12 点、线、面——摄影构图的重要元素
13 光影——摄影艺术的魅力所在
14 节奏——摄影造型中的韵律感
15 质感——精细地刻画物体的肌理美
16 抽象——耐人寻味的情感表现形式
17 镜头语言——摄影构图的重要表现形式
18 拍摄方向——画面造型因拍摄点不同而改变
19 拍摄高度——虚实意境的不同表现
20 气氛——营造生动真实的画面氛围
21 情趣——获得幽默诙谐的审美感受
22 简洁——摄影构图的基本原则
23 空间感——创造身临其境的视觉印象
24 光的方向——摄影构图的不同照明类型
25 动态——给画面增添动感美
26 新奇——创造独特的视觉形象
27 意蕴——构成耐人寻味的内涵美
28 真实感——创造自然真切的瞬间感
29 特写——增强画面的视觉冲击力
30 影像重合——改头换面表意念
31 技法——重构被摄体的新形象
32 非清晰与模糊——创造朦胧的写意画
33 形状——用轮廓结构画面
34 组照——做到统一与变化的有机结合
后记

教摄影艺术的人,大体上可分为两种:教得好,仙人指路;教不好,误人子弟。通过阅读李强同志撰写的著作并结识其人,我认为他是属于前一种人。这本书对初学摄影者和摄影家的意义在于:它具有很强的包容性和艺术穿透力,而且雅俗共赏。我相信这部著作的问世,将会是一粒摄影艺术种子的诞生,它会在它所拥有的沃土中绽放光芒。