《编剧:步步为营》是一本亲切的小书,它为学生以及编剧新手们开启一扇通向成功编剧的大门。
本书提供了创作出色剧本的十二个步骤,它教会学生如何选择主题,建立中心冲突,如何戏剧性地讲故事。这本书分为两个部分:“初级六步”,它提供了戏剧写作的基本要素;“高级六步”,它提供了为银幕写作出色剧本的基本要素。作者在现实世界的宝贵经验,使得她能为编剧新手们提供实践上的忠告。

《新批评》是约翰·克罗·兰色姆的代表作。作为“新批评”派的领军人物，兰色姆在《新批评》中首先肯定于T.S.艾略特、I.A.理查兹和I.温特斯等人的批评见解和以文本分析为主的批评方法，继而对传统和当时流行的批评流派进行了批判。在兰色姆看来，文学批评不能回避“评价”这样一个基本问题，对文学作品本身作出评价是批评家的责任。“新批评”坚持这样的信条，即“文学批语是对于批评对象的描述和评价”，“文学批评主要关注的整体，即文学作品是否成功地形成了一个和谐的整体，组成这个整体的各个部分又具有怎样的相互关系”等。

《诚与真》是特里林1970年在担任哈佛大学诺顿诗歌教授时的演讲集,主要围绕历史中的自我之真诚与真实问题展开,某种程度上浓缩了他此前对诸多作家及文学文化现象的研究与思考。由于涉及众多的文学现象和理论问题,又包容了黑格尔、弗洛伊德有关精神的自我实现及潜意识理论,这部演讲集的思辨色彩很浓。他认为,对真诚和忠于自我的不懈追求和道德生活中占据了一个至关重要的地位;但是,在进一步的变化中,这种地位却被强劲的现代真实观念所篡夺。在整个西方文学和思想领域中比比皆是的例子都暗示着“诚”与“真”这两种观念所引起的矛盾和反讽。

在七十多年后的今天重读这部《阿克瑟尔的城堡》，我仍有种难以言喻的清新感觉，其中所体现出来的视野与胸襟——讨论当代在世家，支持具有争议性的作品，探问文学想象本质等宏大问题，行文流丽而不拘小节，好用破折号与分号插句引述，将作家生平逸事与文学分析混而为一，以至作者自身喜好与性情的投入，随心安排章节的篇幅与重点，都呈现出此间文学批评里难得之痛快。——黄念欣

本书是威尔逊陆续发表在美国《新共和》杂志上的一组研究现代主义作家的论文的结集，也是他的第一本但却影响深远的文学批评著作。在本书中，威尔逊研究了法国象征主义运动的发展，分析了该运动对20世纪六位著名作家——叶芝、瓦莱里、T.S.艾略特、普鲁斯特、乔伊斯、斯泰因的影响。本书被认为是研究法国象征主义运动的里程碑式的文学理论著作。

作为海德格尔的学生和情人，汉娜·阿伦特一直关注着他的作品，但又从他那里解放出来，成了一位备受争议又不可不提的政治理论家。我们将看到她如何为海德格尔的“此在”听诊，并用人际关系中“出现”的精湛技巧，取代了海德格尔“被拋”的孤独感受。“出现”向每个人揭示了属于他们自己的不可磨灭的独特性，正如我们在阿伦特身上看到的一样。

多少年来,布鲁姆斯伯里文化圈究竟由哪些人“组成”,史家争论颇多。在当初,事情很简单:瓦奈萨与弗吉尼亚两姐妹与谁交往,谁就是“布鲁姆斯伯里派”。至于核心成员是谁,有个简单的判别法:瓦奈萨的孩子们,经常用昵称的人,就是母亲的最好朋友,如伯梯(哲学家罗素)、利顿(传记作家斯特雷奇)、梅纳德(经济学家凯恩斯)、摩根(小说家EM福斯特)、汤姆( 诗人艾略特)。该社“布鲁姆斯伯里”专辑还包括《后印象时光———布鲁姆斯伯里谈布鲁姆斯伯里》、《岁月与海浪———布鲁姆斯伯里文化圈人物群像》、《回荡的沉默———布鲁姆斯伯里文化圈侧影》,几本书,通过不同侧面,记录了这个欧洲最著名文化团体一些真实的情况,各个成员的个性特征,可以使读者更加全面而丰富地了解这一群体的现代性内涵。

本书是著名诗人张错先生的美文小品合集。本书记下了张错先生关于亲情、友情等方面的亲切文字。作为父亲，当面对儿女成长历程中的种种情形，特别是一些细节体现了作为父亲的慈爱，展现了父母和儿女的和善交流。其中尤其值得称道的是，作为父母怎样和儿女既做父母引导他们成长、又能够做朋友贴心感受儿女成长种种欢欣与忧愁，作者做了唯美细致地记述。

什么是汉语语法？我们在中学里学过的“汉语语法”，现在已在中学语文教学中“谈化”；我们在大学里学习的“汉语语法”，现在正在日趋“繁化”。无论是“谈化”还是“繁化”，都说明20世纪的汉语语法学，因其深刻的西学背景，与汉民族的“语感”和“文化感”相背离。这种背离暴露出中国现代语法学在精神上的积贫积弱，即文化上的单线进化论、西方中心主义和科学主义。

宗明教授在本书中从符号学的观点对“六书”进行了新的解释，把“六书”看做汉字符号的编码规则，使“六书”具有了新的科学意义。同时还借鉴法国语言学家马丁内关于语言的双层分节的理论，对汉字语形结构提出独具匠心的分析原则，认为部件是从笔画到字符的中间层次，使汉字的笔画、偏旁以及所谓部件在汉字的语形系统中得到合理的解释而各得其所。在“汉字的符释”一章中，按汉字的形、音、义的关系，也用符号学理论作了重新解释。本书不仅注意汉字理论的概括和阐释，而且非常注意汉字的修辞作用和汉字书法的艺术表现。对因汉字的特殊形态而引起的一些迷信性的误用，如测字、姓名命理学、符箓等也作了详细的剖析。对近年来围绕着汉字的前途和命运的争论，作者也以达的态度说明了自己的观点。这些探索，不仅说明作者为汉字研究提出一种新思路，而且在沿着这各路线研究汉字的实践方面，也取得令人瞩目的成就。

本书是一本新体系的现代汉语教材。全书实行开放性的原则，广泛而又审慎地吸收了近年来国内外（包括台港）学者的科研成果，对维持了数十年的旧教棱从内容到形式作了革新，改革理信纸模式架，摒弃阳旧观点，适当介绍重要的不同学派，做到系统性与包容性相结合。编者打破旧教材语音、词 汇、语法三要素的叙述程式，增设了语义、语用、对比和比较、汉字文化等内容，全面分析现代汉语。本书尽量不重复中学阶段学过的内容，力衅给学生新的知识。采用部分段落小字排印的方式，以便教学时取舍调整。行文活泼，配以图表、实验纪录、计量分析、参考文献以及系统性较强的大量练习，可作各类本专科大学的现代汉语基础课教材，也可供现代汉语研究人员参考。

《现代汉语方言大词典》是国家第八个五年计划社会科学基金重点科研课题。遣一课题按计划分两步走。第一步是调查四十处方言，编四十册分地方言词典。第二步是在四十册分地词典的基础上，编一部综合的汉语方言词典。本课题从一九九一年春天起步，一九九二年秋天起，分地词典先后交稿，陆续出版。一九九八年年底，分地词典全部完成，出版了四十一本，后来又增加了绩溪卷，总共是四十二本。紧接着就开始了综合本的编纂。经过四年多的紧张努力，这部综合本终于完稿。

《鲁国尧语言学论文集》的文章分成十类，第一类方言类，第二类是音韵，收的文章较多，但是关于宋元词韵的若干论文，除了《论宋词韵及其与金元词韵的比例》外，都没有收进。第三类是“词语和词典”。作者年轻时研究生毕业后啊节取了他曾写的论文一个小题目即“以”字结构，拿出来发表的，这是第四类，第五类是“文字”。第六类是“文史语言学”第七类为“古籍整理”，第八类是“文”，第九类是“议”以及第址类“源”。

本卷收入作者的日记。作者的日记，有1924年7月28日至1925年3月底的一册。和自1931年8月22日起，至1948年8月2日止的十九册。但这十九册中，却有两册——即1940年2月23日至1941年1月31日的一册，和1941年6月14日至11月8日的一册遗失了。收入全集的，只是其中的十七册。1938年以前的日记，收集本卷，1939年以后的，收入第十卷。

本书介绍了实施中小学科技教育革新计划的教学指导书，并安排了7个教学活动单元，包括各个阶段以及新的教学计划。

艺术辩证法是艺术的具高思维形式，也是艺术智慧的凸现。《艺术辩证法》侧重进行经验方法的艺术辩证法的理论建构，从中国哲学、美学以及西方现代艺术心理学、实验美学的背景上，进行对古代艺术辩证法的资源的开发和运用，对艺术创造规律和一系列艺术形式范畴，作了深入独到的辩证法的理论阐述。作者是诗人型的理论家，表现了特有的艺术感悟与对艺术之精要、精妙的把握能力。

本卷收入作者的书信286通，和这部“全集”前八卷编就出版后，又发现的作者少量的著作，是为“补遗”。书信中数量最多，且先前从未发表过，最可能引起读者和研究者兴味的，大概是作者致夫人陈竹隐的信，共75封。其中71封，是他们婚前恋爱期间作者所写的。婚后的4封，实际上也是爱的书信。其他的信，大部分是作者分别写给朋友、同事、教师、学生和亲属的。

“尔乔漫画”是一部关于西方近代艺术的书，包括《仿徨之旅》《呐喊之声》《弦中倒影》《雨中花园》《大师早安》《大象有形》六册。
西方近代艺术颇多，本书只涉及文学、音乐、美术三门。人们对于艺术的理解有多种，关于艺术的著作也有多样：精美雅致的大型画册，长篇大论的艺术史著，深奥晦涩的专业论文，通俗易懂的演讲文稿……不同的形式，阐述并丰富着同一个主题。“尔乔漫画”是在这些形式之外的一种形式的图书。
本书关注的是严肃苍茫的艺术史中的活生生的人——艺术家，他们多是这样的人：生活阅历丰富，曾经遇到过许多现实矛盾，通过自己的思考，形成深刻的思想，并通过艺术作品生动形象地表现出来。
本书的编写，不是完全依附于艺术史的框架，来一次强解人意的阐释，而是大胆取舍，遴选出西方近代艺术史上的典型作家、作品及其思想观点，并配上相应的图画。对于每一位艺术家，基本上是按照人物介绍、主要作品、思想观点、主要贡献等的思路展开。

“尔乔漫画”是一部关于西方近代艺术的书，包括《仿徨之旅》《呐喊之声》《弦中倒影》《雨中花园》《大师早安》《大象有形》六册。
西方近代艺术颇多，本书只涉及文学、音乐、美术三门。人们对于艺术的理解有多种，关于艺术的著作也有多样：精美雅致的大型画册，长篇大论的艺术史著，深奥晦涩的专业论文，通俗易懂的演讲文稿……不同的形式，阐述并丰富着同一个主题。“尔乔漫画”是在这些形式之外的一种形式的图书。
本书关注的是严肃苍茫的艺术史中的活生生的人——艺术家，他们多是这样的人：生活阅历丰富，曾经遇到过许多现实矛盾，通过自己的思考，形成深刻的思想，并通过艺术作品生动形象地表现出来。
本书的编写，不是完全依附于艺术史的框架，来一次强解人意的阐释，而是大胆取舍，遴选出西方近代艺术史上的典型作家、作品及其思想观点，并配上相应的图画。对于每一位艺术家，基本上是按照人物介绍、主要作品、思想观点、主要贡献等的思路展开。

“尔乔漫画”是一部关于西方近代艺术的书，包括《仿徨之旅》《呐喊之声》《弦��倒影》《雨中花园》《大师早安》《大象有形》六册。
西方近代艺术颇多，本书只涉及文学、音乐、美术三门。人们对于艺术的理解有多种，关于艺术的著作也有多样：精美雅致的大型画册，长篇大论的艺术史著，深奥晦涩的专业论文，通俗易懂的演讲文稿……不同的形式，阐述并丰富着同一个主题。“尔乔漫画”是在这些形式之外的一种形式的图书。
本书关注的是严肃苍茫的艺术史中的活生生的人——艺术家，他们多是这样的人：生活阅历丰富，曾经遇到过许多现实矛盾，通过自己的思考，形成深刻的思想，并通过艺术作品生动形象地表现出来。
本书的编写，不是完全依附于艺术史的框架，来一次强解人意的阐释，而是大胆取舍，遴选出西方近代艺术史上的典型作家、作品及其思想观点，并配上相应的图画。对于每一位艺术家，基本上是按照人物介绍、主要作品、思想观点、主要贡献等的思路展开。