本教材按照教学的进度编写,符合职业教育的特点与规律。主要阐述了动漫创意设计的基本原理与规律、方法与流程。以实用性、系统性为原则,大量采用案例教学的方式,每章后面都设有练习题,配套光盘中收录了电子教案和教材中所用案例的高清图片,方便教师教学和学生学习。本书可以作为职业院校动漫及美术设计相关专业的教材,也可作为动漫爱好者和专业人士的参考书籍。

**部分 基础篇
第1章 动漫创意设计原理
本章学习要点:
1.掌握动漫的概念和分类;
2.了解动画的原理和动漫的创意设计原理;
3.了解动漫创意设计的发展趋势。
1.1 动漫的概念
动漫,是我们再熟悉不过的一种艺术形式。
打开电视,我们会看到形形色色的动画片和动漫广告;走进影院,我们可以欣赏到迪斯尼、梦工厂出品的激动人心的动画电影;各种计算机游戏离不开动漫;登录互联网,映入眼帘的是各个网页上大大小小的GIF动画和Flash动画;甚至当我们打开手机,接收目前*流行的多媒体短信时,我们发现,其主要内容还是动漫。
动漫真的是无处不在。那么,究竟什么是动漫呢?或者说,动漫的本质是什么?我们有必要从其基本概念、基本领域开始作一个了解,这对于我们进行动漫创意设计具有重要的指导意义。
动漫概念和其名称一样,处在一个动态发展的过程之中,就其*初的意思和字面意义来看,是动画和漫画的合称。两者之间存在密切的联系,中文里一般把两者合在一起称为动漫。而随着动漫产业的发展,动漫可以说是一门综合艺术工程,集成了绘画、音乐、平面设计、三维技术、运动规律、灯光、摄影、后期合成等诸多门类。下面从动画的概念和特点、动画概念的扩展、漫画的概念、动漫的融合、动漫的产业化发展几个方面对其进行较为详尽的阐述。
……

**部分 基础篇
第1章 动漫创意设计原理
1.1 动漫的概念
1.1.1 动画的概念和特点
1.1.2 动画概念的扩展
1.1.3 漫画的概念
1.1.4 动漫的融合
1.1.5 动漫的产业化发展
1.2 动画的原理
1.2.1 动画基本原理
1.2.2 关键帧
1.3 动漫的分类
1.3.1 影视动画片
1.3.2 动画短片
1.3.3 动漫广告
1.3.4 手机动漫
1.3.5 动漫贺卡
1.3.6 动漫游戏
1.3.7 动漫MV
1.4 动漫的创意设计原理
1.4.1 动漫受众的心理需求
1.4.2 动漫的创意设计原则
1.5 动漫创意设计发展趋势
1.5.1 在受众定位方面更加多元化
1.5.2 在创意取材方面趋于全球化
1.5.3 在风格创意方面更加多样化
1.5.4 艺术与技术的结合更为紧密
本章小结
练习题
第2章 动漫艺术设计分析
2.1 构图
2.1.1 构图类型
2.1.2 构图原则
2.2 光
2.2.1 光的质量
2.2.2 光的方向
2.2.3 光的亮度
2.2.4 光调
2.3 色彩
2.3.1 色彩的配置
2.3.2 色彩的变化
2.3.3 色调
2.3.4 色彩运用的原则
2.4 角��造型设计
2.4.1 角色造型设计的风格
2.4.2 角色造型设计的创意思维方法
2.5 动作设计
2.5.1 动作设计依据的因素
2.5.2 动作设计类型分析
2.6 道具器物设计
2.7 场景设计
2.7.1 场景设计的风格
2.7.2 透视的空间表现
2.7.3 景物处理设计
2.8 分镜头画面设计
2.8.1 分镜头画面设计的要求与依据
2.8.2 分镜头画面设计的节奏把握
本章小结
练习题
第3章 动漫技术应用
3.1 传统动画片的生产过程
……
第二部分 实例篇
第4章 动漫广告创意设计
第5章 动画短片创意设计
第6章 手机动漫创意设计
第7章 动漫贺卡创意设计
第8章 动漫MV创意设计
第9章 动漫游戏创意设计
附录
后记