《电影与视频剪辑技术:历史、理论与实践(第5版)》是对美国电影与视频剪辑的历史、理论、实践及其*新发展的一次全面梳理和总结。作者对于图像与声音剪辑的艺术与美学原则以及操作实务均做了翔实的阐述,旨在为职业电影制作人和本专业学生提供有力的指导。《电影与视频剪辑技术:历史、理论与实践(第5版)》中对数十部经典的当代电影与视频剧照进行分析,为职业电影制作人以及本专业学生学习电影剪辑提供了坚实基础。因剪辑技巧的实现不仅仅依赖于相关软件的使用,还包括对剪辑艺术性的考量,故而《电影与视频剪辑技术:历史、理论与实践(第5版)》着重阐释的是剪辑艺术的基础。《电影与视频剪辑技术:历史、理论与实践(第5版)》特别强调剪辑师应当结合理论背景、历史和实践情境来选择适当的叙事方式。对于剪辑的目标、叙事的清晰性、叙事风格、叙事美学以及情节的戏剧性等经典内容,书中也提供了生动实用的分析。 电影与视频剪辑技术:历史.理论与实践-第5版_[美]肯·丹西格_清华大学出版社_

里恩的导演技巧
当视觉上的效果深化了故事情节时,电影导演��会被视为视觉艺术的大师。声音效果也同理。出色的导演总是用故事情节,而不是靠对技巧的把握来将我们吸引住。在阐明故事所表达的主要乃至各层意思时,剪辑是一种好的方法。这里我们对里恩的风格进行分析,以此探究他运用不同剪辑工具的成功之处。
声音
在声音的运用上,里恩精挑细琢。在《桂河大桥》中他用了包括哨音与管弦乐改编的进行曲。而且在不同场景中,意义是不一样的。他在《阿拉伯的劳伦斯》和《日瓦戈医生》,《瑞恩的女儿》中对莫里斯·雅尔(Maurice Jarre)音乐的运用,获得了始料未及的广泛影响。然而里恩对技巧*好的诠释则出现在对音乐更不起眼的运用当中。在《相见恨晚》中,劳拉(Laura)通过一段内心独白,先是作为叙述者,后又作为自白者出演。她的忏悔很快就让我们记住了她。
还有一段不显著的声音效果出现在了《远大前程》里。皮普的姐姐侮辱年轻的皮普时,里恩运用一种乐器的声音来将侮辱的话表现得含混不清。这种扭曲后的结果就是让他姐姐的声音听起来就像是一种动物而非人发出来的。通过这种技术上的双关运用,她受到了威胁与蔑视。
在《桂河大桥》的一组动作镜头里也出现了类似的惊喜。英国的突击队迷失在了缅甸的深林里。他们的缅甸向导都是女人,而且正在洗澡。这时一个日本的巡逻兵发现了他们。突击队员扔出了手榴弹开动了机枪。随着杀戮声音渐大,此地区的鸟儿都吓得飞了出来,接着里恩切换出飞行中鸟儿的画面,此时鸟儿的声音淹没了机枪的声音。**被从人类转移到了自然界上,此时此刻,人类的矛盾看上去没那么重要了。
清晰的叙事
剪辑用来解决的一个问题就是理清故事的脉络。屏幕上的故事一般都是从主角的视角来讲述的。在里恩导演的故事里则不存在这样的困惑。他不仅自己对视角完全的清楚,而且一上来就会向我们介绍清楚。在《远大前程》里,皮普去他父母的墓地时遇见了一个惊恐不已的逃犯(这个人后来被证明是他的代孕父亲)。故事的开端很生动,主观上呈现的是那个年轻男孩的视角观点。并且通过摄影机的摆位,里恩确认了皮普的视角。我们就从他的视角,跟随他来关注事情的发展:这个罪犯很吓人,像他姐姐一样吓人。
在《阿拉伯的劳伦斯》中,里恩以类似的方式编排影片。影片开头是一段劳伦斯修理摩托车然后骑行穿梭在英国乡村的3分钟的镜头。他在骑行中死去了。这是一起意外吗?或者考虑到狭窄乡间小路上他骑得太快了,那么这就是有意为之的?这个男人是谁?因为摄影机一直摆放在他的面前,记录着他的所见,这种开场彻底是主观性的,这种表达很有力。镜头末尾,我们身临其境,主角却不曾说过一句话。
……

**部分 电影剪辑史
第1章 无声电影时代
第2章 早期有声电影
第3章 纪录片的影响
第4章 流行艺术的影响
第5章 从剪辑师到导演
第6章 剪辑领域的实验:阿尔弗雷德·希区柯克
第7章 新技术
第8章 全球性技术进步
第9章 电视和戏剧的影响
第10章 电影叙事传统的新挑战
第11章 音乐电视对剪辑的影响(一)
第12章 音乐电视对剪辑的影响(二)
第13章 速度的变化
第14章 风格的借用(一):模仿和创新
第15章 风格的借用(二):局限与创新
第16章 风格的借用(三):数字化真实
第二部分 剪辑的目标
第17章 叙事明晰性剪辑
第18章 戏剧性**的剪辑
第19章 潜台词的剪辑
第20章 审美的剪辑
第三部分 类型片剪辑
第21章 动作
第22章 对白
第23章 喜剧
第24章 纪录片
第25章 具有想象力的纪录片
第26章 纪录片的革新(一)
第27章 纪录片的革新(二)
第四部分 剪辑的原则
第28章 图像剪辑与连续性
第29章 图像剪辑与速度
第30章 非线性编辑和数字技术(一)
第31章 非线性编辑和数字技术(二)
第32章 结论
部分术语

《电影与视频剪辑技术:历史、理论与实践(第5版)》的结构与雷兹.米勒的著作的思路类似。不过,本书**部分,即历史的部分,更加详细,不单单是增加了1968年之后的历史,并且以一种更加全面的方式来处理早期的历史。与雷兹1952年写作时能获得的可用的资料相比,关于早期电影、俄罗斯电影的研究以及相关记录的翻译更加详尽。许多学者对剪辑是否是电影艺术的来源进行了理论论争:他们的讨论丰富了正反两面的依据,也为本书的历史部分提供了新的语境。
《电影与视频剪辑技术:历史、理论与实践(第5版)》的第三部分是剪辑的原则。它用比较的视角审视了现今特定场景类型的剪辑与60年前的剪辑方法的异同。《电影与视频剪辑技术:历史、理论与实践(第5版)》*后一部分是关于剪辑的实践,它详细地展示了特定类型的图片和声音的剪辑选择。