本书从色彩和光影的基本概念讲起，介绍了如何将它们应用于艺术创作中。本书通过深入探讨色彩的构成、色彩搭配原则、光影类型和材质塑造等内容，帮助读者掌握运用色彩和光影来创作令人印象深刻的作品的技巧。 书中包括大量实例和教程，有助于读者更好地了解如何将这些技巧应用于实际的艺术创作中。通过经验分享和实例解析，读者能够学习到如何使用色彩和光影来表现不同的情感和氛围，如何通过对光影的精细运用来突出画面的**和主题，以及如何将色彩和光影结合起来，创造出更加细腻和复杂的视觉效果。 本书适合美术专业的在校生、设计从业者和爱好者阅读，同时也适合作为绘画培训机构的教学参考书。

如何使用本书 6 第 1章 色彩 8 视觉是主观的 10 对比与和谐 12 孟赛尔色彩理论 13 色彩金字塔 16 颜色恒常性之一：明度 20 明度分组 21 曝光 24 明度** 25 明度尺 26 形状与边缘 28 原色 30 CMY与RBY 33 传统色度混色 36 色度和饱和度 40 浅色、深色和调和色 43 色温 45 色相的明度 47 谱外色 50 颜色对立 52 颜色恒常性之二：色相 54 色彩曝光 56 第 2章 光影 60 2.1 无光泽材质 62 物体材质的特点 62 基本形体 64 块面 66 镜面反射 68 漫反射 70 光的方向性 72 形体变化=明度变化 74 固有色 76 固有明度 77 基本形体的造型 78 形体的变化 84 形成直观的光影 86 投影的造型 88 光的软硬 92 环境光和遮蔽 94 自然光与局部光 96 光衰减 98 色彩塑造和色光 100 环境阴影 106 反光 108 阴影的颜色 110 全局照明 112 光源色温 114 黑体 116 不同种类的自然光 120 2.2 镜面材质 124 镜面反射 124 镜子 126 镜像的造型之一 129 反射图像的定位 132 镜像的造型之二 134 曲面镜 139 镜面立方体 144 镜面球体 148 复杂镜面形体 152 镜面颜色的变化 154 2.3 透明材质 156 透明材料 156 空气透视 158 折射 160 透明的平面和形体 162 阴影与焦散 164 全内反射 165 颜色变化 168 折射与虹彩 170 半透明材料 172 次表面散射 174 2.4 材质的结合 178 菲涅耳效应 178 无光泽表面的镜面效果 182 纹理变化 186 复杂材质之皮肤 190 复杂材质之布料 195 其他复杂材质 197 第3章 绘画教程 198 3.1 同一场景不同光照的变化 200 3.2 晚餐 250 3.3 巴尔博亚尖塔 290 第4章 艺术家画作欣赏 322 迪亚米拉·克诺夫 324 顾正炜 328 内森·福克斯 332 碧翠丝·布鲁 336 夜绘者 340 西蒙娜·格鲁内瓦尔德 344 伊拉维尔 348 德文·艾尔·库尔茨 352 艾莎·拉多斯卡 356 佩尼尔·欧拉姆 360 鸣谢 364