本书的作者李平在俄罗斯列宾美术学院研究绘画艺术的经历,使他对列宾美院的绘画原理与技法阐述得准确而深刻。在现实主义艺术领域里,没有一种艺术语言能够像写实性素描那样,能够有效地训练艺术家的观察力和表现力。因此,在素描艺术的训练过程中,应该是实实在在地去观察和描绘客观世界。然而,素描作为一种独立的艺术形式,在服务于其他艺术门类的同时,又和其他门类的艺术一样,不仅有着创作的内涵,更有着独立欣赏的艺术价值。 作者在俄罗斯艺术的学习中,总结所得集结成本书,给广大的美术爱好者阅读学习。

本书运用艺术原理、分析学和图像学的同时兼用认识论、社会学等方法，对西方现代、后现代艺术进行了深入的梳理、分析与研究，将西方现代与后现代艺术各自的界定作了透彻的分析，廓清了当下对西方现代与后现代艺术模糊的认识，对西方现代、后现代艺术的形态和现象作了理性的反思和教判。针对现代、后现代艺术在中国的现状，作者客观而理智地评析了当下中国的艺术现状。根据中国“现代、后现代艺术”的严重错位，作者指出了这些艺术本质上应该称为“当代艺术”更符合另当下艺术的现状。
本书能帮助读者更好地了解何谓现代艺术，何谓后现代艺术，了解西方现代艺术尤其是后现代艺本质和特征，以及了解西方现代艺术与后现代艺术的形态、发生、流传、影响等现状。并将其基本思路切换到中国的现代艺术形态中来，认识本国的当代艺术本质与特征，但不是作为标准来框定中国当代艺术。本书以推动我国的当代艺术按照艺术规律发展和完善，将起到积极而重要的作用。

中国现代社会转型使书法创变面临困惑，这些困惑来自“艺术观念之变”、“文化氛围之变”、“传播方式之变”、“碑学帖学之争”等方面。一切优秀书法家，一切有价值的创变模式，正是因为有意或无意地挑战这些困惑，试图解决这些“问题”才有意义，于是才有了本书所谈的四类创变理路:（一）“写字式”的创变方式，遵照真、草、隶、篆、行五种书体，走和谐渐变的路子；（二）挑战“美观书写”的观念，以丑拙书风建立新的审美范式；（三）美术观念的介入方式，多以对书法本体的置问为前提，层层剥离着汉字的实用因素；（四）观念式的方式，试图使中国的传统书法与当下国际艺术潮流接轨，从而观念先行。通过对中国书法现代创变理路之反思，意在说明:回归经典，建构书法的当代标准，才是书法现代创变的可行途径。

“学院工笔”系列学术展始于2004年,是北京工笔重彩画会专门针对全国具有创造力的青年工笔画家所设立的一项展事和学术活动。旨在创立一个良好的能够促进年轻的工笔画艺术家研究与创作的学术氛围,为他们搭建起一个相互交流和展示才华的舞台;鼓励他们立足当代,以表现时代生活为立足点,在继承优秀的民族绘画传统的同时,大胆创新,创作出合乎时代审美要求艺术精品;从而推动古老的工笔重彩画艺术转向当代性发展。第二届全国青年工笔画名家艺术展将学术点的侧重点放在当代工笔画创作的研究与探讨上,展出的27位优秀青年画家的近80件新作向观众很好的展示了当代工笔画创作的最新成果,诠释了古老的工笔画技法在当代绘画的探索领域里所能呈现出的多种艺术表现的可能性,从一个的角度给传统工笔重彩画赋予新的当代精神。

由于石刻具有保存时间长久的特点，因而被广泛地用来记录史籍经典，
成为人类表达和记录思想的一种形式。遍布庐山的摩崖石刻则是庐山历史文
化遗迹中极具魅力的奇葩。
本书从庐山众多的石刻中精心挑选出部分史学、文学、书法艺术都较高
，且便于为游客所观赏的名人石刻加以介绍，试图披露题刻者当时的心境、
用意和有关故事以及后来围绕这些石刻发生的故事轶闻，力争将知识性、文
学性、趣味性糅合在一起，使读者在轻松愉快的阅读中既能对庐山石刻有些
初步的了解，又能从中受到一些感悟和启迪。

再现性绘画或者说写实性绘画是在二维平画上创造出三维立体空司的物象，实际上是给人在视觉上的一种错觉。再现性绘画在平面上依赖于线和明暗，界定出物象的轮廓和体积，借助线和明暗的素描烘托绘画的基本元素——体积感、空间感、光感、质感、量感以及色感等等，也就是说靠素描在平面上塑造出浮雕般的结构效果，因此就再现性绘画的本质而言，“素描是绘画的基础”。

由当代动漫名家倾力打造的“君君卡通”系列之一《魔兽争霸》，是一本全面展示魔兽系、兽人系、魔神系、妖魔系、神兽系、野兽系、不死系、元素系等奇幻生物的丰富多彩的绘画技法教程。在书中有着详尽的魔兽漫画绘制步骤演示，通过美轮美奂的魔曾造型演示和细致的文字说明，你会发现掌握绘画的基本技法，描绘出恢弘壮丽的魔幻世界绝非难事。

《最新五体常用字字帖·隶》收录了中国最新常用隶书，内容全面，可供广大书法爱好者欣赏。

导语
一、观念与规律
(一)观念
(二)规律
二、章法入门
(一)字与字之间的布白
1.聚散变化
2.大小变化
3.长扁变化
(1)顺势长扁字的变化
(2)逆势长扁字的变化
4.正敧变化
(1)格调统一
(2)变的原则
(3)动静结合
(二)行与行之间的布白
(三)正文与落款、钤印之间的布白
1.落款的内容
2.落款的字体和大小
3.落款的位置
4.钤印
(1)印的形状
(2)印文的阴阳
(3)印面的内容
(4)印面的风格
(5)钤印的位置
三、章法与创作的关系
作品分析
1.中堂
2.条幅
3.斗方
4.横幅
5.对联
6.扇面
7.屏条
后记

本书的编者针对考生绘画所要解决的基本造型能力、观察能力、表现能力和创造性思维能力，集多年在高等美术院校从事造型基础教学之经验，强调造型能力训练之特点，注重“人对事物的认知过程”与“视觉思维”的造型表现过程，协调“眼”、“脑”、“手”的统一，辅以学生扎实的素描造型能力、活泼的色彩表现能力和丰富的速写表现技巧，合理地安排教程，以循序渐进、由表及里、深入浅出的训练，开拓学生的慧眼，启发学生的心智，使学生能在较短的时间内具备应对美术专业高考的合格水平。 本书展示作品的作者，均已获得中国美术学院美术专业合格证。其考前训练作业可供广大考生参考，从中获得启迪。

面对每年的艺术类招生考试，考生们往往有压力而感到紧张，而家长们也不知所措，甚至茫然。作为教师，我们每年都要面对许多这样的考生。其实，艺术类招生考试有很多的共同点，尽管考试题目繁多，内容不一，但基本要求和基本目的是一致的，考生们大可根据自身强弱项情况，有专项、有选择地进行准备。只要自己平时训练时能把握基本的绘画要点，并养成勤加练��的习惯，考场中能发挥出平时的水平就能取得良好的成绩。我们在书中提供的考生范例作品也不是十全十美的，但如果你能基本达到书中同龄人的水平，考上理想的美术院校就不是难题。

素描静物写生训练要点
(一)静物的组合与构图
(二)认真观察，大胆落笔
(三)循序渐进，由浅入深
(四)线条造型，层次丰富
(五)写生中要注意的问题
单体静物的写生方法与步骤
组合静物的写生方法与步骤
范画作品欣赏

面对每年的艺术类招生考试，考生们往往有压力而感到紧张，而家长们
也不知所措，甚至茫然。作为教师，我们每年都要面对许多这样的考生。其
实，艺术类招生考试有很多的共同点，尽管考试题目繁多，内容不一，但基
本要求和基本目的是一致的，考生们大可根据自身强弱项情况，有专项、有
选择地进行准备。只要自己平时训练时能把握基本的绘画要点，并养成勤加
练习的习惯，考场中能发挥出平时的水平就能取得良好的成绩。我们在书中
提供的考生范例作品也不是十全十美的，但如果你能基本达到书中同龄人的
水平，考上理想的美术院校就不是难题。

“如来佛”是中国民间的习称，即佛国第一大神、佛教教祖释迦牟尼佛，或称智者释迦牟尼。作为历史人物，作为世界级伟人，彻底识破人生的释迦牟尼以其拯救人类的伟大胸怀和极富生命力的人生哲理学说，而深受人们景仰，名垂千古；他所创立的佛教，成为世界三大宗教之一，流传两千五百余载而不衰，信众亿万，大德累千，对人类文明特别是东方文明作出了不可磨灭的巨大贡献。 释迦牟尼生活的年代（约公元前565年～前486年）与孔子（公元前551年～前479年）同时，这两位东方圣哲都以他们博大精深的思想闻名于世，而释迦牟尼作为佛教这一世界性宗教的创始人，他的生平事迹更富有浪漫传奇色彩，历史事实与神话传说纠缠在了一起。 现在让我们拿开如来佛头顶上那神秘的“神”的光环，看一下作为人的释迦牟尼的本来面目。

素描作为美术高考的一门必考科目，必然会受到高等院校美术类专业高考招生的高度重视。素描是国画、油画、版画、雕塑、设计等造型艺术专业的基础课程。人物头像是素描学习的主要对象，也是高考美术类专业的必考科目。广大考生在学习人物头像时应认真学习和把握人物头像写生的规律及法则。 本书由专业画家精心打造，书中收集了大量优秀作品的范本，为您阐述素描人像的学习方法，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。

石膏像素描是美术训练的主要课程，是艺术院校招生考试的重要内容。通过石膏像素描的训练，可以为美术专业的学习打下良好基础，掌握扎实的基本功。 石膏像素描的常用工具有铅笔、炭笔、木炭条、炭精条等。而考试则常用铅笔与炭笔，纸张则选用素描纸、铅画纸。 本书选用常见的石膏像，工具为铅笔与炭笔，通过对石膏像不同角度的写生，展示了石膏像素描训练过程中的一些基本程序、作画方法及要点，供学习者参考。

这是一部关于如何快速、有效地提高考生水粉技能的参考书，旨在让学习绘画的学生真正地掌握水粉绘画的语言，领悟学习水粉画的目的，并且切身感受水粉绘画的乐趣。只有掌握了水粉绘画的正确方法，才能理解我们学习这个画种，其实是要抛开纷繁复杂的表面去理性地探讨事物原本的色彩和最能使其散发魅力的光源。这是一个充满乐趣的创作过程，也是学习绘画和走向艺术成熟的必经之路，更是一次布满鲜花的轻松之旅，而不是像现在一些艺术类考生那样每天都走得那么疲惫。