作为传统绘画艺术，山水画在相当长的时间内是靠自学或师徒相授来传承的。20世纪初，西方现代教育制度的传入，改变了这一现状，使这种传承更具有普遍性和科学性。如今，各大美术学院都拥有自己的山水画教学体系，但一般来讲，大多是临摹，写生和创作三部分构成，不过其比重各有偏向。
中国画尤其是山水画在历史上有着辉煌的成就，造就了许多杰出的艺术巨匠，积累了丰富的经验，形成丰富多彩而又流传有序的山水画传统。临摹是学习传统*好的方式。六法中的传移模写就是指临摹，临就是对着范本学习。前人的经验，包括立意，取材，构图甚至用笔用墨，我们都可以通过对范本的揣摩学习而获得。临还包括背临和仿拟，一幅范本在方方面面都会给初学者以影响，包括气韵，格调等，所以初学都以选取*佳范本为上。中国山水画产生很早，但宋元是两个发展高峰，按取法上的原则，很多学习山水画都是从精学宋元开始的。宋人山 水取材宽博，气格云雄浑，方法齐备；元人简约松灵，气象萧疏散淡。一收一放，尺有法度，为以后发展打下扎实的基本功。

概论
**章 工具材料及使用方法
第二章 临摹
一 宋 郭熙《早春图》临摹
二 元 黄公望《富春山居图》临摹
第三章 写生
一 写生的阶段要求目的
1 写生的过程一
2 写生的过程二
第四章 创作
1 步骤一
2 步骤二
3 步骤三
第五章 作品欣赏