本书是平面设计和三维创作必修课程,根据教学大纲编写,针对二维与三维创作领域的广告设计、包装设计、标志设计、空间设计等,介绍平面构成、色彩构成、立体构成、透视原理等电脑美术基础知识,并提供了一系列成功**用于创意解析、设计思路和使用分析,同时介绍了在艺术创作中相关辅助软件的使用方法和功能。
本书是作者数年来从事教学的结晶,教育目标明确,教学安排合理,教学资源丰富,图例生动实用,深入浅出,通俗易懂,基础知识与任务驱动紧密结合,边讲边练,提供产品设计思路和制作流程图,操作步骤细致,每章后均有知识小结和动脑思考,学习轻松,容易上手,对于激发读者的学习兴趣和动手欲望、开阔视野、启迪灵感、努力创新大有裨益。
适用范围:全国各高校美术专业课程教材。

第1章 电脑美术设计概述
1.1 电脑美术设计构成的基本概念
1.2 电脑美术设计的硬件
1.3 电脑美术设计的应用软件
1.4 电脑美术设计的数字图像
1.5 电脑美术设计的色彩模式
1.6 电脑美术设计的文件格式与图像的解析度
1.7 电脑美术设计的三大基本技能
1.8 本章小结
1.9 动脑思考
第2章 电脑美术设计之三大构成
2.1 平面构成
2.1.1 乎面构成的概念
2.1.2 构成形式美的基本法则
2.1.3 电脑美术设计平面构成的元素和形象
2.1.4 电脑美术设计平面构成的基本要素
2.1.5 点、线、面综合练习
2.1.6 电脑构成设计
2.2 色彩构成
2.2.1 色彩的构成原理与基本概念
2.2.2 计算机辅助色彩构成
2.2.3 色与光
2.2.4 色彩的三要素
2.2.5 色立体
2.2.6 混色
2.2.7 色彩的对比与调和
2.2.8 色彩与心理
2.2.9 色彩构成作品
2.3 立体构成
2.3.1 电脑立体构成观
2.3.2 电脑立体构成要素
2.3.3 电脑立体构成法则
2.3.4 电脑立体构成练习
2.4 本章小结
2.5 动脑思考
第3章 电脑美术透视原理
3.1 透视学概述
3.1.1 广义透视学
3.1.2线性透视学
3.2 透视学的研究范围
3.3 透视学的基本概念和常用名词
3.4 透视表现
3.4.1 透视的类型
3.4.2 透视在绘画中应注意的一些特性
3.5 人体结构与透视
3.5.1 人体结构
3.5.2 人体性别基本特征
3.5.3 漫画中的人体比例及表现
3.5.4 人体透视
3.5.5 人体运动的基本规律
3.5.6 头部的基本结构
3.6 透视原理应用练习
3.7 本章小结
3.8 动脑思考
第4章 广告设计
4.1 现代广告的定义
4.2 广告的属性与功能
4.2.1 广告的属性
4.2.2 广告的功能
4.3 广告设计原则
4.3.1 真实性
4.3.2 思想性
4.3.3 创新性
4.3.4 艺术性
4.4 广告设计的构成要素
4.5 平面广告设计的程序
4.5.1 设计准备
4.5.2 设计创意
……
第5章 广告设计的媒体形式
第6章 包装设计
第7章 书籍装帧设计
第8章 标志设计