绘画的艺术表现，是客观物像通过主观理解起作用的产物，其中必然渗透着个人的意识和主张。水粉写生也不例外，其学习方法与训练模式当然也因人而异。本书从写生训练的角度，谈谈作画中观察与表现的若干经验和见解，属一家之言，仅供朋友们参考。
本书的撰写未能面面顾及，多侧重于近二十年来笔者习画中所所汇集的感受和领悟。或是出于戏笔自娱，或是教学工作所驱使，明知水粉画不易保存，却陆续作画至今。

前言
**章 基本任务的目的
第二章 作画材料与工具
第三章 整体观察与效果设定
一、形态构成与色彩构成的设定
二、色彩分布与水分变化的设定
三、基本表现形式的设定
四、画面视觉**的设定
第四章 作画基本步骤
一、起稿
二、暗部色系铺着
三、物象基色铺着
四、局部形体塑造
五、画面调整补充
第五章 绘画语言要素与画理
一、造型语言的运用
二、色彩变化规律及运用
三、色彩与造型的契合
四、画面节奏的掌握
第六章 表现技巧与方法
一、笔法与形体塑造
二、干湿与质感
三、画面空间塑造
四、特殊色彩效果的运用
五、色彩抽象美的应用
六、图稿基色的特殊效果
七、背衬色的主观表现
八、色彩更改的方法与技巧
第七章 艺术倾向性语言
一、形态构成倾向
二、色彩构成倾向
结语：感性认识与理性认识的综合实践