《瓦格纳与<尼伯龙根指环>：音乐学写作工作坊专题文论汇编》分为两大部分：瓦格纳专题和《尼伯龙根指环》专题。收录了多位青年音乐理论学者的文章，他们就瓦格纳歌剧、乐剧中的序曲、前奏曲进行研究，内容牵扯到主导动机音响结构谱系以及无终旋律与半音技法。还以瓦格纳四联剧：《尼伯龙根指环》为主题，从西方音乐史、作品分析、音乐美学、音乐人类学多学科的角度进行论述，具有较高的学术价值。

瓦格纳专题
学会提问并依此结构书写音乐中的声音
“不合时宜的沉思”——瓦格纳成名作《黎恩济》序曲之媚俗的现实与媚雅的幻象
从“荷兰人、森塔动机”中窥视瓦格纳主导动机的创作
戏剧至上的理念——论《唐豪塞》序曲中管弦乐与曲式结构的作用和地位
探寻瓦格纳歌剧“交响化创作思维”在序曲中的体现——对《罗恩格林》**幕前奏曲的分析
时间悬停之处——从瓦格纳乐剧《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲的“渴望动机”说起
《纽伦堡的名歌手》序曲“特殊”聆听感从何而来
无自我的湮没，无需自我的沉沦——针对瓦格纳乐剧《女武神》终曲的美学探讨
那里是否存有“罅隙”？——针对《齐格弗里德葬礼进行曲》主导动机相关问题的探讨
骆驼、狮子、孩童：生命成长三向度——从前奏曲看瓦格纳《帕西法尔》的创作风格
《尼伯龙根指环》专题
《尼伯龙根指环》多学科专题论坛
瓦格纳《尼伯龙根指环》音乐语言与戏剧观念的变化——创作中断前后���较
《指环》与象征主义——以《齐格弗里德》中的音乐象征手法为例
作为结构方式的无终旋律刍议并及瓦格纳音乐结构观探讨——以四联剧《指环》的两幕场景为对象
交响性的戏剧戏剧性的交响——针对《齐格弗里德》终场与《齐格弗里德牧歌》的分析
“献祭”之隐喻——《众神的黄昏》终场的多层声音与多重感知
何以构建的**——针对瓦格纳乐剧《女武神》终曲的二次探讨
一位人类学家的目光：克劳德·列维一斯特劳斯论神话与音乐
半熟·惠流·动静——瓦格纳《尼伯龙根指环》的实验音乐民族志
编后记