前言 绪论 问题、对象与方法 一、研究背景和问题缘起 二、国内外研究综述 三、研究对象和方法 四、主要概念的界定 **章 身体话语的遮蔽与敞开——从哲学到电影 一、盲点与回归:人类思想史视域中的身体言说 1.西方哲学史视域中的身体言说 2.中国传统哲学视域中的身体言说 二、西方经典电影理论家对电影身体的基本认识 1.贝拉·巴拉兹——“脸部特写的桂冠诗人 2.瓦尔特·本雅明——“面相体验”与“神经触动” 3.齐格弗里德·克拉考尔——“为脸而脸”与“远景的人” 4.让·爱泼斯坦——“上镜头性”与现代性 第二章 当代电影研究视域中的电影身体观念 一、西方当代理论家对电影身体的理论阐释 1.莫里斯·梅洛庞蒂的身体感知现象学思想 2.吉尔·德勒兹的“身体电影”与“大脑电影” 3.帕特里克·富尔赖的电影“欲望身体”论 4.罗兰·巴尔特对“电影脸”的再阐释 5.电影现象学理论中基于身体的“体感触动”论 二、中周当代电影中的身体话语:从“情色身体”到“数字身体” 1.20世纪90年代以前的“情色身体”“革命身体”和“启蒙身体” 2.20世纪90年代以来的“符号身体”“欲望身体”和“数字身体” 第三章 作为电影身体之存在的电影时空设计 一、电影空间设计的构成要素及其特性 1.从社会场域理论和“电影机构”论到“电影空间”论 2.电影空问设计的构成要素及其生成语境 3.叙事空问的三重建构——相互映照的复式空间 4.电影空间是一种身体感知现象学意义上的“体感空间” 二、电影时间设计的构成要素及其特性 1.电影时间设计的构成要素及其生成语境 2.电影时间之于观影者的身体感知特性 第四章 电影时空中影像身体的审美编码与解码 一、银幕时空中影像身体之建构的创作美学编码 1.表演身体与影像身体的“对抗”和���间离” 2.表演身体与影像身体之间的电影化“匹配” 3.日常身体与影像身体之间的“非议性的匹配” 二、电影时空中身体意象的艺术分析与消费美学解码 1.影像身体建构中微身体语言的艺术分析 2.电影时空中身体意象的消费美学解码 第五章 影像身体的美学功能与电影的身体感知性 一、作为文本学意义上的电影身体和影像身体 1.作为文本的电影身体的构成和主体间性 2.电影技术发展中影像身体类型的演变和语态 二、银幕时空中影像身体的美学功能 1.影像身体造型设计的视觉奇观效果 2.影像身体多重建构的叙事美学功能 3.影像身体在观影时空中的“体感触动”功能 三、影像身体的主体间性与电影艺术的身体感知性 1.经典电影理论家和当代思想家给予电影的启示 2.有声电影以来影院观影经验的分析和反思 参考文献