时尚是*不理性的消费，是诱惑的工具，更是每一次重要社会演变的标记。从古希腊雅典人的腰带到**品牌配饰，从古罗马系带凉鞋到中世纪鞋履，从英国亨利八世王后的衣橱到纳粹的审美乌托邦……作者奥黛莉·米耶通过经济、审美、社会与文化的多重视角，用心书写了一部全球时尚史。这部以时尚与**品为主题的历史书，并不是服饰潮流的简单编年史，它深入挖掘了服装、饰品与化妆品如何参与社会进程，并揭示了它们被一个社会接受或否定背后的深层原因。

引 言 在诱惑与欲望之间, 无论富人还是穷人, 科学家还是保洁员, 政治精英还是工业家, 时尚促使不同的消费者做出反应。今天, 对时尚的研究在经济、 消费、 生产、 性别、 享乐等不同 方面展开, 本书的着眼点则是整个社会历史。本书并不是详尽无遗的, 但它为年轻的研究人员提供了新的研究方向, 为对这一主题感兴趣的读者提供了依据和阅读**。通过参考各国相关领域***的文献和专家著作, 本书详细介绍了时尚体系建立起来所依靠的主要力量, 并对其中的关键性部分进行了**分析, 如雅典的腰带、古罗马的系带凉鞋和中世纪的鞋、凯瑟琳·阿拉贡 ( Catherine Aragon) 的衣橱、殖民主义、非洲的欧式复古风服装、纳粹女装的乌托邦、青少年时装展。作为一位造型师出身的艺术史学者和历史学家, 作者撰写 这部历史著作是基于一些较早形成的观点。工匠和服装设计师 不是被**指定分配到他们所在的工作室的, 他们拥有自己的决定权。 消费行为也并不是18 世纪或19 世纪才出现的。自古以来, 欲望和享乐就一直影响着人们。正如吉勒·利波维茨基 (Gilles Lipovetsky) 所指出的, 第二次世界大战以后, 世界从消费的资本主义转向了诱惑的资本主义。我认为, 正是欲望拉开了几个世纪以来人类活动的序幕。众所周知, 资本主义是在 14 世纪崛起的。在中世纪结束和文艺复兴开始之前, 生产和制造体系就已经运转得相当好了。 我们需要重新审视几个世纪 以来家庭纺织、女性和家务工作的问题。 再巧的纺织娘也不可 能织出全家人的衣服, 因此, 有必要问一问, 成衣和人体测量 范式是否真的是在19世纪才出现的。 *终, 我们只有借助考察物品、流行趋势或整个时尚体系的起源, 才有可能引导对事物的探究。 时尚的兴起与欧洲的“文明进程”有关。中世纪, 纺织尤其是织造, 被认为是女性的工作。 然而, 很难相信女性的这 种劳作可以满足所有欧洲人穿衣的需求。以纺织业在经济上的 重要地位来看, 男性很可能也参与到这个蓬勃发展的行业。无论如何, 对外表的兴趣都会对个人的表现、自我认知和对人在世界所扮演的角色的理解产生影响。服饰构建了*主要的表达方式。对服装的社会内涵有意识的操纵, 提升了时尚的意义。新衣服在很大程度上是为精英**保留的, 但*贫困的人同样需要穿衣服。 因此, 有必要针对二手服装进行考察, 以理解这 种学术研究很少涉及的获得服装的方式。大规模生产导致了一些问题。它使大多数人得以接触时尚, 其出现通常认为可以追溯到19世纪末。但在此之前, 女性的劳作不足以满足地中海东岸地区的需求。古罗马体育竞技期间分发的鞋子也证明, 生产的合理化组织在当时已经出现。19世纪, 时尚表现的特征是强加于人的一种普遍规范、一种外表的同质性, 甚至是身体的封闭。越来越丰富的市场供应则 催生了个性化。 20世纪以来, 时尚每20 年会发生一次深刻的变化。20世纪是生产、消费和大众传媒的时代。大众时尚已经成为一种流行的审美形式、一种提升自我价值和自我表达的方式。 随着技术进步和材料的完善, 人们可以买到更便宜、更舒适、更有吸引力的衣服。虽然20世纪的广告业和时尚营销手段的发展导致了无限的多样化, 但其实营销策略在几个世纪前 就已经体现在街头、 名片或报纸上。更复杂的是, 时装业每10 年会对服装进行一次结构性的调整。大众传媒使时尚得以广泛传播, 它们对想象力的激发则是同质化的。从20 世纪 20 年代开始, 时装杂志和好莱坞电影把 时装的样式强加于广大观众。 连锁商店和邮购为人们在城镇和乡村地区的自我展示提供了便利。 与此同时, 商业实践、市场营销和广告的重组巩固了时尚的主导地位。 对设计师、时装公司、品牌和强大个性的推崇, 让基于质量、 风格和个性概念的 等级制度延续下来。但这样的例子在19 世纪和 20 世纪之前也屡见不鲜。 根据瓦莱丽·斯蒂尔 (Valerie Steele) 的说法, 克里斯汀·迪奥 (Christian Dior) 是*后一个通过造型设计彻底 改变女性轮廓的时装设计师。她忘记了伊夫·圣罗兰 ( Yves Saint Laurent, 1936-2008) 的角色, 也忘记了他不断更新的作品。不过, 我们必须承认, 战后时尚的变化的确是显著的。今天, 时尚的变化看上去相当频繁, 可供选择的服装众多。这在一定程度上是事实。然而, 个性并不是通过新式服装 体现的。服装的结构、剪裁和式样的变化频率并不高——每10 年一次而已。我们必须在新衣服、复古服装和二手旧衣的组合中寻找个人的表达方式。 此外, 时尚的规律很容易识别, 总是在柔软或硬挺的材料、短或长镶边、宽或紧的袖子、柔和或耀眼的颜色之间摆动。从一个夏天到下一个夏天, 时尚试图彻底改变整个衣橱的意图是众所周知、 受到批判的, 也是自古有之的。尽管泰瑞·阿金斯 ( Teri Agins) 宣告了时尚的终结, 但也只是在我们所知道的历史版本中。 时尚的变化加速标记出不同的历史时期。 超现代主义的特点是“新事物”的泛滥———这里指的是那些看起来新的事物。相反, 前工业时代经济和工业经济有一个共同点: 时尚是一场激烈辩论的主题, 作为众多罪恶的源头被批判和谴责。

引 言 / 001 时尚的黎明 古希腊的服饰 / 23 穿衣: 平等、 中立与价值 / 24 服装经济与生产 / 27 情感: 诱惑的度量 / 32 梳妆打扮的智慧 / 35 自我定义: 性别的区分 / 39 凉鞋与户外鞋 / 42 对抗失序的着装风格 / 43 古罗马人和时尚 / 48 进口、 生产和销售: 世界的扩大 / 49 服装的艺术: 在差异性中构建身份 / 55 从假发到脱毛 / 58 诱惑的身体 / 61 变化与永恒: 自我体现 / 67 违抗禁令 / 70 反对道德败坏的法律 / 72 中世纪的服装与审美 / 76 时尚的伪开端 / 77 穿着: 稳定与变化 / 78 生产的组织: 从新品到二手商品 / 80 被僵化、 固定、 隐藏或展示的身体 / 83 宫廷服装 / 89 从禁奢令到政府厌女 / 91 中世纪的审美 / 92 黑色: 一种颜色的价值 / 94 缓慢推进的时尚革命 品位经济的稳定化 / 101 经济与服装: 时尚**的出现 / 102 广告与传播 / 109 政府对时尚的压制与控制 / 111 金锦营: 政治权力的展示 / 114 面孔的社会建设 / 117 无法**的幻想: 对细节的赞美 / 120 重读**性时尚 / 123 身体的大时代 / 127 服装经济的飞速发展 / 128 得时尚者得天下 / 130 时尚的传播: 人偶、 版画、 时装秀 / 134 政治身体-**身体 / 136 头部的装饰: 身体护理大发展的指标 / 140 精英的**考究 / 142 永远更快 / 148 从旧制度到19 世纪 60 年代 / 149 巴黎与伦敦 / 154 批量生产与销售 / 159 职业的重构 / 166 广告系统化与时尚评论 / 169 从 “通心粉男人” 到花花公子 / 170 专用服装: 从婚纱到囚服 / 173 时尚、 科学、 魔法与卫生 / 175 对化妆品的思考 / 178 从民主化到压迫 **的 19 世纪 / 183 现代的轮廓: 身体、 工业与零售 / 184 世界的联结: 俄罗斯、 东方、 日本 / 188 从紧身胸衣到整容手术 / 194 神奇的小管子: 时刻让嘴唇** / 196 镁光灯下的时尚 “独裁” / 199 强制、 归顺与反抗 / 203 性别分化 / 206 跑鞋、 拉链与防水工艺的创新 / 208 工装的大改变 / 212 一场又一场战斗： 外表革命及其限制 / 217 平价与数量: 一种新哲学 / 218 时尚业的职业化与专业化 / 223 意识形态与服装 / 227 裸体主义: 追求平等的革命 / 236 科技与时尚 / 238 自由之风？ / 241 追寻现代性 / 246 辉煌 / 255 第二次世界大战之后: 从头再来 / 255 时尚星球 / 265 左右为难: 从新品到旧衣回收利用 / 272 多极化的时尚工业 / 277 一线广告与营销 / 281 政府、 政治与服装 / 285 时尚的终结 / 297 时尚名家 / 297 去性别化和性别化 / 312 从芭比娃娃到色情风潮 / 318 亚文化与**时尚 / 324 非裔美国人与加勒比海移民的文化诉求 / 332 前沿阵地: 化妆品、 手术刀与科技 / 339 工业资本主义的 “衣橱” / 345 结 语 / 349 时尚与技术 / 349 政治与社会问题的镜子 / 350 设计师们如何看待时尚的未来？/ 351 时尚的终结: 乐趣的破灭 / 352 注 释 / 355 参考文献 / 382 地点索引 / 410 人名索引 / 412