周春芽表示他十分喜欢植物和动物，因为他喜欢它们的纯洁，但我认为他实际上更加偏好较为人性化的主题。在这方面他的思想和中国传统一致。在古代文人的眼中，宏观世界是通过微观世界再现和放大的，而微观世界则是人的创造。桃花的图像象征着春天的开始，并可以延伸为象征爱情和性。桃花明亮的红色在画家笔下代表着性爱的本质。它带有完全的文化意味、将原始到甚至野蛮的性爱活力转化为非常高雅与复杂的外观。
周春芽作品中的整个人体都是红色，暗示出人体的每一部分可能引起性欲。但在他画的狗中，红色只集中在性器和喉部。画家也在半开桃花的花蕊中采用了这个颜色。
周春芽一直在寻求与大自然更加亲密和自发的关系，以便能够捕捉其最为本质的形式和表现，为此他开始寻访名山。他去的第一座山是他家附近的道教胜地青城山。与中国其他名山相似，人类对于这座山的影响十分巨大，但是人一到山中，就会被茂盛的植物包围，并很快就会熟悉周围环境。这里的天气会随着季节和时间的不断变动。
与古代的文人相同，周春芽会花上一些时间饮茶，并与艺术家同行们探讨艺术和人生。就像古代杰出的画家一样，他希望能在自己的画中以一种“自然”的、真实的、基本的方法，只用寥

陈淑霞，1963年生于浙江，1987年毕业于中央美术学院，现任中央美术学院人文学院美术教育学系副教授。陈淑霞于上世纪90年代初在美术界引起广泛关注，曾参加了“新生代艺术展”、“女画家的世界展” “二十世纪中国油画展”等国内外重要展览，并以一幅“粉红色的花”在第一届中国油画年展上获得银奖。此后的十数年间陈淑霞始终不懈地在油画语言上进行探索和研究，形成了个人的独特风貌，并积极地跻身于艺术当代。本书展示了她数年的代表作品外，更集中展示了其近期的新作，让我们看到了画家心目中理想的风景和对自然的超越，她以一种看似舒缓平和的语气诉说着内心清纯的心境以及对世间的观察和思考，让人们细嚼慢咽地品味其绘画对于我们的生存的意义。

画者，本于天地之灵气，结于人心之妙想。画家立于天地之间，万象在旁，神思融趣，忽然划然，振笔直遂，以追其所见所闻所感；绝叫一声，纵横万状，以成精品。吾国绘画渊源有自，自晋顾恺之，千数百年来，洲派林立，代不乏贤；洎乎南北，哲匠间出，风格迥异，自成风范；浩浩长江，巍巍昆仑，不足以道其高远。后人欲知其详窥其妙，难矣。
本书是《中国名画家全集》丛书之一，该书是《中国名画家全集·当代卷》中的一本，该书主要对画家刘牧的人生历程、艺术风格的形成、美学思想、当代价值等方面作了深入的阐释。同时收入名家评论摘录及画家随笔，并插入画家的作品及活动照片150余幅，立体反映了刘牧的艺术成就。

导论 美学叙事与抽象艺术
高名潞：抽象艺术叙事
高名潞：现代性错位：对中国当代艺术叙事的反思
高名潞：回归美学——与孟禄丁关于抽象艺术的对话
中国抽象艺术的历史与情境
易英：当代中国抽象艺术的发展
杨小彦：精英主义与物象恐惧
范迪安：抽象艺术与文化当代性
黄冰逸：在美学和诗意之间
王南溟：“后抽象”个案——天津美院2004级学生的作品分析
王小箭：几何抽象与逻辑美学
黄笃：中国抽象艺术的境遇
讨论部分
艺术家个案：谭平、朱金石
巫鸿：大象无形
黄冰逸：重力的废墟——论谭平、朱金石抽象绘画的内在逻辑
王小箭：观念艺术之后——评谭平、朱金石抽象画展

20世纪80年代末至90年代初，王劲松创作的“大”系列（《大合唱》《大气功》等）以一种幽默的风格，开启并且成为“后八九”艺术潮流——玩世写实主义的代表艺术家。所谓“后八九”，是我企图把握王劲松的艺术及其玩世写实主义发生的时代背景的概念。一方面，是指引西方民主主义以拯救中国政治的理想主义思潮，在20世纪80年代末的天安门事件中达到高峰，而随即遭到挫折后，所产生的普遍失落、反省，以及导引出的人文层面的无可奈何和无聊感。另一方面，整个20世纪80年代以来的中国艺术潮流，试图以西方现代艺术和现代思潮来重建中国新文化的理想主义受到普遍的怀疑。王劲松代表的这代艺术家抛弃了此前艺术家的理想主义与英雄色彩，把前几代艺术家对人的居高临下的关注，转换成平视的角度，放回到自身周围的平庸的现实中，用幽默的方式去描绘自己及自己周围熟视、无聊、偶然乃至荒唐的生活片断。因此，这也导致了他们抛弃20世纪80年代中期对西方各种现代语言模式的模仿，而重新从写实主义—这个近代从西方引进，至今统治中国艺坛的写实主义中寻找新的可能性。
随着“后八九艺术”在香港（后八九中国新艺术展）、澳大利亚（MAO GOES POP.）和威尼

中国艺术家尚扬的《大风景》系列，消解了原有的地域性很强的主题因素，转而明确了综合风格的走向。地貌解剖图一样的图示里，各种“形状”被切割并重新组合起来，高度简约的平面化造型和精炼的色彩因素巧妙地拼合了一个人类生存状态的“社会大风景”。《大风景》真正确立了尚扬在中国当代艺术史的重要地位。

本书所展示的是刘庆和90年以来的代表作品，包括了画家水墨画创作的几个重要的变化、发展阶段。尤其是近年来对水墨画创作的深入思考和不断探究，将水墨这一表现方式的文化传承、进入当代、潜在空间等一系列课题呈现于观众面前。

本书记录了沈少民的艺术历程、访谈录以及沈少民的代表作品。从对生物科技的忧虑，到对博物馆制度神话的颠覆，再到对虚构文化系统的营造，沈少民的艺术推进印证艺术家越来越强烈的社会责任感和文化原创精神。以骨为媒介，沈少民借鉴自然之象而虚构出一个超自然的形象系统，并通过公众的识读和关联性想象，引导出一个艺术家个体的造物行为对社会整体的意义。

叶锦添为人所熟知，是他在影视剧中设计的美轮美奂的服装，但本书中他带来的不再是服装系列，而是他一直以来默默创作多年的摄影作品、大型雕塑作品和影像装置。从获得奥斯卡奖的“最佳艺术指导”，到一下子推出大规模纯艺术展艺术家，叶锦添完成的“转型”在大众眼里不免令人惊讶，但是在他自己看来却是自然而然的事情。

本书收录了卢禹舜在俄罗斯、荷兰、韩国、欧洲等地写生作品，阅读了凡·高美术馆，畅谈了欧洲写生风格，对中韩水墨画作了详细的比较，展望了中国水墨画的未来，提出了回归感性的艺术创造的主题思路。

国画是我国三大国粹之一，作为中华文化艺术一大瑰宝，于世界艺术领域大放异彩！20世纪可以说是中国绘声绘色画创作的一个繁荣时期，期间涌现了一批各具特色的著名画家，在中国绘画艺术史上画上了极其浓重工耀眼的色彩！本书为“今日美术馆书库”系列之一，将为您介绍一批优秀的国画画家及其经典画作，展示他们超越寻常的绘声绘色画才华，让您对国画艺术文化有一个更深切的了解。

刘国松是二十世纪中国美术界的一个奇才。刘国松作国画不用毛笔，不用宣纸，甚至在国内称为圭臬的"中锋"，他也要"革中锋的命"，对世人视为中国藤底线一的笔墨，他也以肌理和制作取而代之，他发明了百余种稀奇古怪的画法使自己的作品焕然一新。他像一个无法无天的孙悟空在大闹中国绘画的天宫。许多人视刘国松为反传统的先锋，有的人视刘国松为发明新技巧新工具新材料的巧匠，有的人认为刘国松在移置西方的观念和风格。但恰恰相反，刘国松研究传统之深，民族主义情结之重，反对向西方现代艺术趋同之切，都超出了我们的想象。刘国松正是立足干对传统美学、美术史与传统画论的研究，立足于对西方美术史论的研究和比较，而创造出他的包括技法、工具、材料、风格在内的全新的画风这也是刘国松对他的"中国现代画之路"主张的成功实践。尽管刘国松离经叛道之处多多，但他却又是一个在国际国内均广受称赞，获得无数荣誉的人。本书洋尽地介绍了刘国松绘画创作的成功之路，重点研究了他的理论和技艺的关系，也介绍了他的许多重要的观点和思路，相信对自心变革画风，创立新格，尤其是对愿意拒绝盲目尾随西方，而探索中国自己当代艺术之路的画界朋友们，能提供艺术创作方法论角度的全新

《中国画拍卖》编辑的这部百人画集，就是倡导创作要有学术精神，就是强调创作要回归到文化的本体，回归到社会生活的本体，回归到艺术的本体。多年来，他们一直关注中国画坛的学术动态，系统地研究创作型画家的学术内涵，跟踪创作、学术与市场。这部作品即来自于他们的追求过程。在这百人创作集中，不论是艺术泰斗，还是创作新秀；不论是传统型，还是创新型，都能以学术精神为主题，从市场对社会生活和民族文化精神的实际需要中确立选择标准，从学术主题与精神在创作过程中的种种形式语言影响人们的思维习惯和行为方式为要凭，希企把在当代中国画创作应包含学术精神的确立突显出来，从而为使当代中国画创作的学术独立精神和中国人文的传统更具历史价值和市场价值，做一件有价值的事。

艺术家的作品是其本身情感和精神特质的载体，何汶玦的作品更凸显着个人主义执拗的纯粹性。他希望在作品中创造一个新的现实——不为取悦观者的眼睛，只为在混沌的世界中找到自己存在的价值。毋庸置疑。水系列将成为今后引领何汶块艺术道路的线索。此次，收录了他多幅绘画作品，装订精美，印刷清楚细腻，可供美术爱好者鉴赏学习之用。

寻梦 Dream-Seeking
蜀犬吠日 “The Dog of Shu Barking at the Sun”
街坊 Neighborhood
家事 Family Affairs
赶场 Fair-Going
生意经 Business Expertise
市民玩 Games for the Citizens
茶铺 Tea-House
戏班子 Theatrical Troupe

所谓“香港美术”，是20世纪在英国殖民统治下，在香港地区逐渐发展起来的，以岭南特色中华传统文化为根基，并不断吸纳西方现代美术造型元素的一种边缘型区域美术。它既是感性的、自发的，也是一种广泛的移民艺术；它继承了岭南文化长期以来形成的非正统、非规范的叛逆性格和经世致用、开放进取的世俗精神，同时融合了西方现代艺术中的理性于创新观念；它缺乏系统的美术史源流于形能学上一以贯之风格，而其最大的特点就是在中西艺术夹缝中寻求满通学认同，达到艺术上的自由重构。

郭公达
精笔妙墨 林泉高致
吴山明
吴山明宿墨带水人物画的学术价值和启示意义
彭先诚
别开生面的『水墨肉搏』
朱松发（山水）
朱家山水铁铸成
杨正新
海派绘画的新风范
莫建成
清疏见逸气 隽永显精神
郭志光
源自心灵的生命写意
王涛
写意精神与笔墨境界
吴绪经
在超越中转换 在转换中超越
何水法
气从何来
张复兴
葳蕤繁茂 秀妍华滋
汤立
优游于『合离』之间超越于形色之外
常进
烟云旅宿寂寞时
王仁华
亦真亦幻的灵魂之舞
秦天柱
秦天柱花鸟画的美学特征
梁占岩
豪气、大气与仙气
张志民（张大石头）
丘壑无言与生命呐喊
曾先国
皴法·气象·山水精神
江宏伟
以形写神的新境界
何加林
何加林山水画的艺术追求与审美境界
王永敬
全凭焦墨写山魂
李晓柱
当代思考与传统阐释
莫晓松
信于史而权于变
石峰
夺神抉髓 重开生面
朱松发（梅花）
铁骨冰心 大家气象

后记

在众多的优秀插画家中，本书精选出一批极具有代表性的杰出插画家介绍给大家。他们各自的风格特性十足，技法完美，表现的题材丰富多彩！
本书对部分经典作品的一些特点和技巧略有分析和品评，希望能与你共享！