本书讲述了中国新文学现实主义形态。主要内容包括：中国新文学现实主义的形态特征；理性烛照现实：“思想启蒙”型现实主义；“以人道为本”：“人道关怀”型现实主义等。

本书给全国开展民族民间文化保护工作提供较为科学、全面、具有操作性的指导与工作思路及相关标准，由中国民族民间文化保护工程国家中心组织专家编写了这本工作手册。这是一本指南性的工具书。

一、本书虽然旨在介绍草字的部首，但为使读者能兼享草字的艺术美，书中选用的均为历代名书家形神兼备的草字。
二、本书部首的序列，以商务印书馆出版的《新华字典》中的“部首目录”为依据。
三、本书每一部首，均由两部分组成。
四、凡各部首，一律用墨填实，以突出部首。
五、草字往往前一字的画尾与后一字的画首紧密相连，难以笔笔截然分清。
六、同部首，均有若干种不同草法，方格中左竖线旁边的①②③……为该部首第几种不同写法的标号。
七、同一部首的每种不同写法，竭力举出三个不同人所写的不同字，但其部首写法基本相同，足以证实某种写法的公然成立。有多于三个的，更能证实某种写法的公然程度。有少于三个的，因未选出合适的字。
八、每一方格中，左上角的小字为该格草字的释字；右下角的人名为该草字书者姓名。
九、《要领》、《汇编》等，凡用书名号的，均为某草书著作名称的简称，如《草书要领》一书，简称《要领》等。

本书系客赣方言研究系列丛书之一。宿松方言属赣语怀岳片，这一带的赣语咸宁几乎处于空白状态。本书将宿松方言材料公布出来，对于语言学术界了解北部赣语，以至整个赣语面貌都极有价值。本书对于轻声入化的记录和描写突出了北部赣语或是怀岳片赣语的最大特点。作者关于词汇部分和语法部分的研究很有特色。

本书选取了十位在全国有影响的剧作家，对他们不同的创作风格和独特的艺术表达方式进行了观照。风格是成熟剧作家有象征，多样性的创作风格是成熟剧作家群体的象征，也是新时期中国戏曲发展、繁荣的重要表现。戏曲创作的过程，是剧作家用生命的体验，用情感的浇灌孕育而成的，在戏曲创作的实践体认一章中，用剧作家的创作经历，论述了戏曲作品是如何从生活到艺术的创作过程，如何实现对历史和生活的“诗化”过程。在戏曲创作过程，通过审美理想的视角寻求，审美价值是意趣选择和审美感受的形象摹写，论述了新时期戏曲创作的审美表达。在对新时期戏曲创作的成因进行考论的时候，部分小节采用了通过具体地区的实例论述的方法，这样有利于解剖麻雀，起到以点带面的作用。特别是本书在新时期戏曲创作的历史新开拓一章中，对革命历史题材戏曲创作、少数民族戏曲创作和儿童戏曲创作作了系统的、开拓性的、有重要价值的论述和理论总结，是全书的重点章节之一。

胡芝风同志很勤奋，很执着，从1988年她的《艺海风帆》问世后，短短十几年时间，接连写出好几本研究著作，精神十分可贵！这本《戏曲舞台艺术创作规律》，是在以往研究成果的基础上规模化、系统化，全面地探讨戏曲舞台艺术创作规律的新尝试。全书包括编剧、导演、音乐、舞美、表演、旦行流派，以及对当今舞台创作的思考和研究。各研究内容分章节篇，其中导演篇三章，有关表演艺术的有六章，占全书十四章中的一半多。从这个整体结构中，贯穿着作者两方面的意图，一是从整体创作的大处着眼，从小处着手，从戏曲综合艺术的各个部分进行具体研究，达到戏曲艺术创作规律的总体认识；二是理论联系实际，观点结合例证，不空、不散漫、使读者容易理解。这种构思很有新意，是当前戏曲艺术规律研究各种探索中的一种，很值得我们重视，也发挥了作者作为一个演员兼研究工作者的优势���特长。

人人都知道好莱坞。
一百多年的电影史里,好莱坞是最兴旺的圣地。它浩浩荡荡开向全球,占据大部分的电影市场,影响人们的思想观念与审美趣味。
喜欢的,不喜欢的,没有人怀疑好莱坞的影响力。
人们一直在探究好莱坞成功的奥秘。完善的机制、成熟的产业,固然都是原因,但归根到底,好莱坞是以电影实现征服的。
什么是好莱坞电影的精髓?
光彩照人的明星?还是恢弘壮阔的场景?惊险曲折的故事?还是一掷千金的气魄?
是哪些电影影响了好莱坞自身的进程?
世纪之交,美国电影学会评选出了20世纪100部最佳美国电影。这是对百年美国电影成就的世纪性总结,它告诉人们,塑造观众的好莱坞,其自身被什么所塑造,影响世界的好莱坞,其自身所受的影响。

这是一本描写男性成长心路历程的长篇小说，详尽真实地揭示了主人公的渴望、苦闷、彷徨与放纵，生动地反映了人性中复杂多面的特点，折射出变革时代的纷纭万象对传统伦理观念的冲击，从而引发出人们对于爱情、婚姻乃至社会道德等问题的深层思考。

优等生和普通学生的差别在哪里呢?是有人脑子聪明。有人脑子笨吗?当然不是。其实他们的差别就在于学习习惯的不同。人们常说习惯可以决定一个人的命运,如果从小就养成良好的学习习惯,一生的成功就有了最坚实的保障。同时“习惯成自然”,好习惯可以使你的学习更轻松,更有效率,也免除了爸爸妈妈辅导的辛苦。无论你现在是普通生还是差生,或者已经是一名优等生了,在这本有趣的书里都能找到你最需要的“神奇宝贝”。本书通过100个故事,告诉小读者们100种好的学习习惯,希望你们都能把它们变成自己的武器,坚持努力,打好基础,成为一名真正的优等生。

与祖父成吉思汗一样，忽必烈堪称蒙古一代伟人。在人们的脑海中，成吉思汗几乎成了蒙古征服的代名词。提起忽必烈，人们又马上会联想到元朝的大一统帝国。成吉思汗以征服武功震撼世界，忽必烈则以文治著称天下。本书就对忽必烈的一生作了全面系统的介绍。还原了一位铁腕君主的威严形象，以及其中演绎出的许许多多的令人惊心动魄的事件。
本书对忽必烈的一生作了全面系统的介绍。人所共知，成吉思汗以蒙古的铁骑扫荡了欧亚大陆，建立起蒙古大帝国。但是，如何去统治管理一个文化先进、经济发达的地区，成吉思汗没能来及回答，忽必烈基本上解决了这一点。他在一批蒙汉臣僚的帮助下，依照汉法建元改制，所制定和实行的一系列政治、经济、军事、文化政策既为元朝的百年江山奠定了基础，也为后来的清朝台者提供了非常珍贵的经验。

本书是一份记录了中国文化年深远影响和恒久魅力的宝贵资料，是一本融文化、文学为一体，集评论、叙事、抒情、感思为一册的艺坛佳作。相信本书对于中法文化界有着特别的意义。

文化发展论坛(www.ccmedu.com)是中央文化管理干部学院文化发展研究所创办的公众性文化评论类网站，设有改革风、发展谭、文化眼、科学潮、经济场、娱乐吧等版块。
即将过去的2005年，是文化建设成果丰硕的一年。在各级文化行政部门、文化企事业单位、行业组织、科研机构、大专院校以及许多业内人士的帮助和支持下，文化发展论坛也逐渐为人们所熟悉。我们将论坛文章中较有特色的部分结集出版，以答谢社会各界一年来的关注和厚爱。

曾热爱过文学的人，大概都不会忘记欧·亨利、都德、契诃夫、海明威、鲁迅、汪曾琪等作家的短篇作品，即使是“先锋”、“现代”、“后现代 ”的作家，也不乏短小精致的传世之作。在当下时尚的文学消费潮流中，能够挽回文学精致的写作和阅读，张扬短篇小说大概是有效的方式之一。
温亚军是当代文坛上的一个独行客，他的作品萦绕于全篇的是感觉和抒情，是厚重粘稠的氛围。他的大多数作品都是在一个隽永的画面中完成的，而且常常只有一个画面，如中士牧羊的戈壁滩，米拉充斥着希望和绝望的家，飘荡着醉人的马奶酒的毡房……本书是温亚军的短篇小说集，收录了《燃烧的马》、《驮水的日子》、《硬雪》、《游牧部族》等三十一篇佳作。其中《驮水的日子》还获得了第三届鲁迅文学奖。

收散文名篇于一书，汇随笔精华于一集，本书是“专家年选”系列的散文随笔选，精选了2005年度在报刊公开发表的最优秀的散文随笔，尽显年度散文随笔写作之盛景与实绩，入选作者广泛 作品题材丰富风格与手法多样，既有名人名篇亦有新人佳作。给历史记存精彩而有力的文学足迹，给广大文学读者提供好看和耐看的优秀作品。

两百多年来，对红楼梦的研究著作成千上万，但因研究者的个性及对文本研究的角度不同，从而“形成论点的创造性和特殊性”。
《名家解读红楼梦》主要收录了当今国内红楼梦研究领域的名家有关红学研究的自选集。其中包括冯其庸、李希凡、周绍良、周策纵、刘世德、蔡义江、林冠夫、胡文彬、邓云乡、吕启祥、周思源、白盾等著名红学家们的代表性论著。
红楼梦是一部集中华民族文化大成的书，是融中华民族艺术风格于一炉的书。作为一部小说，它的深度、高度、文化内涵和艺术境界可以讲是任何其他艺术形式难以超越的。在红楼梦的探讨上，我是从两方面着手的，一是社会生活，一是艺术成就方面。

红楼梦这部伟大著作，已经赢利两个世界人们的喜爱，我相信它将是人们永远所喜爱的。它在世界上是一部被最多的人们阅读的文学作品，在过去和现在研究这部书的人为它写过不少专书，发表过很多从各个角度研究它的文章，恐怕这在作品研究方面应该数第一位。
两百多年来，对红楼梦的研究著作成千上万，但因研究者的个性及对文本研究的角度不同，从而“形成论点的创造性和特殊性”。
《名家解读红楼梦》主要收录了当今国内红楼梦研究领域的名家有关红学研究的自选集。其中包括冯其庸、李希凡、周绍良、周策纵、刘世德、蔡义江、林冠夫、胡文彬、邓云乡、吕启祥、周思源、白盾等著名红学家们的代表性论著。

由《北京文学》始发起的中国文学最新作品排行榜已经历时十个春秋了。近十年间文坛上的风风雨雨及一个又一个多事之秋尚未改变《北京文学》的这一初衷——排好看的小说，读好看的小说；排好看的散文，报告文学，读好看的散 文，报告文学。今天，文坛上各种名目繁多的排行榜步其后尘已衍生了不少。但《北京文学》在一本好看的权威文学杂志的盛名下裁剪就的这个连年的排行榜，无疑还是抱定着那个权威的宗旨，排出当年最佳、最优秀、最可读的小说，散文和报告文学。
尽管当今文坛上众声喧哗，各种派别，门类粉墨登场——各展出十八般兵器一比高低。但我们相信，我们的眼光还是独具的。这些个由各权威文学期刊推荐来的名篇佳作，经过筛选，不能说是绝对的慧眼识金，但它的质量起码是八九不离十的。这样，你可就在这一本书中尽览天下华章了。
有人说：读好文章是一种享受，那么你就读罢！

这是一部居于红学学术前沿、对一系列重大问题都提出了新见的著作，最为可贵的是其求真务实的治学态度、明辨慎思的探索精神以及平朴清浅的行文风格。一部具有如此学术含量的书，读来却平易朴实，极具亲和力，不愧大家。
两百多年来，对红楼梦的研究著作成千上万，但因研究者的个性及对文本研究的角度不同，从而“形成论点的创造性和特殊性”。
《名家解读红楼梦》主要收录了当今国内红楼梦研究领域的名家有关红学研究的自选集。其中包括冯其庸、李希凡、周绍良、周策纵、刘世德、蔡义江、林冠夫、胡文彬、邓云乡、吕启祥、周思源、白盾等著名红学家们的代表性论著。
蔡义江先生的《红楼梦是怎样写成的》一书（以下简称蔡著），由北京图书馆出版社在2004年10月出版，全书22万字，凝集了他近十年间红学研究的心得。
蔡先生是红学名家。二十多年前，他的《红楼梦诗词曲赋评注》问世以来，累计已发行上百万册，风行海内外；近年又由中华书局易名《红楼梦诗词曲赋赏鉴》修订再版，老树新姿，长盛不衰。一部学术著作，有如此长久的生命力和巨大的发行量，不仅在红学界，即在整个学术界也是十分罕见的。

中国漫画的形式风格多样，拥有不少独树一帜，个人艺术风格非常鲜明的艺术大家。如果说清末民初的漫画由于处于探索阶段，形式风格还不多样；那么，从20年代起，情况就有了变化。到了40年代已是百花争艳，五彩缤纷了。以艺术风格说，像黄文农的大块黑白效果；丰子恺、华君武的简笔写意；张光宇、张仃的浓厚装饰风；叶浅予漫画中浓厚的生活气息和在速写基础上提炼的生动造型；丁聪极有特色的细致风格；米谷讲究黑白的钢笔画法，等等。以艺术形式说，既有叶浅予、张乐平的长篇巨作，又有张谔、蔡若虹、特伟的单幅讽刺画；既有廖冰兄《猫国春秋》式的组画，又有陆志庠式的漫画速写；既有黄文农的单色黑白画，又有张光宇、谢趣生精致描绘的彩色画；既有胡考的笔绘漫画肖像，又有王敦庆的泥塑漫画人物。漫画前辈的经验值得学习，好的传统应当继承。