基本乐理是整个音乐理论教学体系中，第一门系统讲授有关音乐理论基础知识的课程。其中许多内容是其他音乐课程所没有的，也是无法代潜的。
怎样才能搞好基本乐理教学，这并不是一个简单的问题，它需要多方面的条件。作者从事基本乐理教学40余年，经验不多，教训不少，其中重要的一条就是作为一名音乐教师必须具备教育学和教学法方面的知识。这也就是为什么作者深知自己水平有限，还要来定这样一本《基本乐理教学法》的重要原因。教学法，不是简单的教学方法，而是包括该课程的目的任务、教学内容、教学原则、教学方法、教学环节等许多重要的内容。特别是一些课堂教学的各种具体例证，对改进、提高教学质量，有着直接的重大作用。

我国小提琴曲创作曾经有过一个以直接改编既有传统乐曲或民歌为主的阶段，写下了一批广泛流传的优秀作品，为使小提琴这种外来乐器逐渐适应表现民族音乐的风格，在外来作曲技法与民族曲调综合上作了多方面有益的探索。而这个集子的13首作品只有《花儿为什么这样红》和《广陵散》直接编配既有的曲子，不少作品以不同方式自由择取某一地区或民族原有曲调中的因素，以表现该地区或民族独具的音乐风格。更有一些是作曲家自由写作的作品。这应是前一阶段合理的发展，较前有更广阔的前景。
这个集子中的作品，小提琴演奏技巧难易的跨度很大，写作技巧简繁的跨度也大。有的作品在驾驭繁难多样的小提琴演奏技巧上下功夫，有的作品结合特定内容在开辟新的写作技法上大胆尝试，有的作品运用传写作技法着力表情达意力求完整。这种作品的多资多彩，正表现了80年代在开放政策鼓舞下，我国器乐曲创作空前活跃的一个侧面。

本“曲谱”所收乐曲共124首,分为两大类。其中,一类是新中国成立以来创作、编曲、改编和移植的哎呐乐曲76首。这类不同题材、体裁和表演形式的作品,大多较好地反映了不同年代的现实生活、思想感情和艺术追求,大部分作品是音乐院校普遍采用的教学曲目和文艺团体经常演出的乐曲,在喷呐演奏艺术实践和发展过程中,具有一定的历史地位和社会影响。第二类是具有代表性并为广大群众喜闻乐听的较优秀的琐呐传统乐曲(包括戏曲曲牌和民间乐曲)48首。这类乐曲反映了不同地区、流派或个人的演奏风格和艺术特点。对传统乐曲中曲名相同,但格调和表演形式各异,且在技巧发挥和艺术处理上有独特表现的同名变体乐曲也适当收入。编者对一些以前曾出版的民间乐曲,由于记谱方面的原因,不能反映乐曲原貌的乐曲未能选用而深感遗憾。
曲目次第,按技术难度由浅入深编排。以体现循序渐进的教学原则。为了方便使用,分一、二两册出版。
本书对乐曲中所涉及的演奏技巧、符号标记和演奏方法,创、编曲的年代与内容,民间传统乐曲的来源、流传地区和艺术特点做了说明;对承传和发展琐呐艺术做出贡献的知名哎呐演奏家,以及在某地区颇具影响的部分民间哎呐演奏高手的身世、演奏风

菲尔·德里奥，居住在加拿大安大略省的乔治顿，职业是教师，同时是《never!》，《graffiti》，《innings》，《radioon》等杂志的撰稿人。
斯考特·伍兹，居住在多伦多市，是《never!》，《graffiti》，《rockbox》等杂志的撰稿人。
戴维·普罗瑟鲁，居住在多伦多市，自由插图画家。

本书收录了著名音乐家莫扎特的第四十一交响曲的全部曲谱，并在书后附有该交响乐的简介。
本书可供专业乐团及业余爱好者练习使用。

在普罗科菲耶夫（1891-1953）的创作中，为儿童而写的，或用童话、神话为题材的作品占有显著的位置，甚至在某些非儿童题材的音乐中出现儿童形象。如清唱剧《保卫和平》、《第七交响曲》末乐章。这些音乐都深刻而精确地揭示了儿童天真无邪的心灵和明朗活泼的性格。
普罗科菲耶夫在思想上和创作上的发展道路是曲折的。他年青时以十月革命不理解，表现了政治上的徬徨，艺术上受着资产阶级形式主义的严重影响。但经过了侨居国外十四年的切身体验，终于认清了应走的道路，于1932年回到社会主义的祖国——苏联。从此就出现了他创作中生涯中最丰产、最成熟的时期，绝大部分优秀作品都是这时期中写的。《彼佳与狼》就是其中之一。
《彼佳与狼》在写作技巧上有许多独创之处，更值得注意的是以下几特点：
一、通俗性和专业性相结合；首先是旋律鲜明，形象生动。音调亲切而不落俗，手法简洁却又很新颖，专业技巧很高。
二、自然音响的模拟和人物性格的刻画相结合，描写的具体性和内容的深刻相结合。
三、戏剧性和抒情性相结合，情节的直叙性和音乐形式的完整性相结合。

《车尔尼钢琴流畅练习曲(作品849)》主要描述了车尔尼的练习曲,他的练习曲既继承了古典时期作曲家的传统规律,又有浪漫主义的气息,同时他的练习曲对训练手指的灵活、独立性都极具成效。同时,车尔尼的练习曲还充满了音乐性,有如歌的行板、富有表情的连奏、渐强渐弱的练习,更有漂亮的华彩乐章。

俄罗斯浪漫曲从诞生以来佳作迭出，独具风貌，在世界歌曲园地上闪耀着绚丽的光芒，散发着馥郁的芳香。
俄罗斯浪漫曲是在俄罗斯城市生活歌曲的基础上发展起来的。自19世纪上半叶起，涌现了阿里亚比约夫、瓦尔拉莫夫、古里辽夫等“浪漫曲大师”；紧接着，俄罗斯民族乐派奠基人格林卡及其追随者达尔戈梅斯基大大丰富了浪漫曲的题材和表现力；再后，“强力集团”作曲家巴拉基列夫、穆索尔斯基、里姆斯基-科萨科夫等继续开拓，赋予俄罗斯浪漫曲以新的面貌；柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫则使俄罗斯浪漫曲的创作达到高峰。普希金、莱蒙托夫、涅克拉索夫、丘特切夫、阿?康?托尔斯泰等卓越诗人为俄罗斯浪漫曲提供了大量优秀的诗作。
本书选有20位俄罗斯作曲家具有代表性的浪漫曲共52首，是迄今为止一部较为系统、丰富的俄罗斯浪漫曲专集。
每首作品均有俄文原文，附中文译配；谱中速度记号及表情记号凡意大利文处均予保留，不附中文。
本书对歌唱家、艺术院校师生以及从事音乐作品研究的专家有参考价值。

自1993年中央音乐学院海内外考级教材问世以来,在全国各地(包括香港、澳门)及部分海外地区得到了广泛的欢迎和肯定。它的诞生,顺应了钢琴教育事业大普及、大发展的潮流,使成千上万渴望学习钢琴的人们有了系统而正规的教科书。通过这套教材,他们接触了优秀的中国和西方的钢琴文化,受到了规范化的专业音乐教育和熏陶,其中相当一批人已经或正在成为专业钢琴人才的后备力量。这套优秀的教材,在加强青少年音乐素质教育方面起到了良好的不可替代的作用。
但是,随着钢琴教育的深入普及和社会进步,我们和广大参加业余钢琴考级的师生一样,逐步感到了这套教材的不足和局限性。试想在长达5年的时间里,一成不变地使用固定的考级教材,这本身就会造成学生的依赖性。事实上,这��一级4曲的模式已经产生了一些弊病。
现在,我们的专家们重新编选了这套《钢琴(业余)考级教程》。这套新教材是总结和继续完善旧教材的基础上诞生的,它改变了过去A、B两套曲目的做法,采用不同系一归类的方式,扩大曲目的范围,从而使教师和学生有了更多的选择的可能。其中,我们也保留了一些在过去几年的实践中,被认为十分有教学价值的优秀曲目。它们和许多新选教材的组合,将有利于

自1993年中央音乐学院海内外考级教材问世以来,在全国各地及部分海外地区得到了广泛的欢迎和肯定。它的诞生,顺应了钢琴教育事业大普及、大发展的潮流,使成千上万渴望学习钢琴的人们有了系统而正规的教科书。通过这套教材,他们接触了优秀的中国和西方的钢琴文化,受到了规范化的专业音乐教育和熏陶,其中相当一批人已经或正在成为专业钢琴人才的后备力量。这套优秀的教材,在加强青少年音乐素质教育方面起到了良好的不可替代的作用。
但是,随着钢琴教育的深入普及和社会的进步,我们和广大参加业余钢琴考级的师生一样,逐步感到了这套教材的不足和局限性。试想,在长达5年的时间里,一成不变地使用固定的考级教材,这本身就会造成学生的依赖性。事实上,这种一级4曲的模式已经产生了一些弊病。
现在,我们的专家们重新编选了这套《钢琴(业余)考级教程》。这套新教材是在总结和继续完善旧教材的基础上诞生的,它改变了过去A、B两套曲目的做法,采用不同系列归类的方式,扩大曲目的范围,从而使教师和学生有了更多的选择的可能。其中,我们也保留了一些在过去几年的实践中,被认为十分有教学价值的优秀曲目。它们和许多新选教材的组合,将有利于提高钢琴学习

《外国名歌200首》（以下简称《200首》）及其续编各收作品220余首，取名《200首》是其约数，按我们当时编订的体例，歌集分现代歌曲、民歌和古典歌曲等三个部分。现代歌曲主要收辑了第二次世界大战中及战后苏联、东欧等一些社会主义国家和亚非拉国家的歌曲，其中苏欧作品战了很大比重。
《200首》及其续编的歌曲，我们进行组稿和编选时发兼顾作品舞思想性和艺术性为原则，务求名歌战有较大篇幅，名副其实。许多名歌内容真挚，曲调优美，格调高雅，文词通达易唱，抒情韵味无究。

歌曲是人们生活中不可缺少的伴侣。人们可以通过健康、优美的歌曲抒吐心胸、倨诉情怀，歌唱对事业的信念和对生活的热爱。这本歌集将我国五四至今较为著名的独唱歌曲201首搜集成册，奉献在您的面前，愿您从这些歌曲中得到思想的启迪、情操的陶冶、心灵的共鸣……

这部书的200多个问题虽然远不能包括音乐学的全部内容,但它至少可以使读者在较短的时间里掌握这门学科主要领域的要点,既可以使人们大略了解一些中外音乐历史和我国传统音乐主要类型及特点,双可以为那些打算进一步深入这一学术领域的人作向导。
我们这部书不是教材,但它把目前我国大专院校所讲授的音乐学主要课程的基本内容以问答的形式进行了归纳和概括,因而,在一定程度上可以起到帮助学生复习和思考的作用。而对于那些打算报考大学音乐学系或专业的同学来说,本书提出的这些问题和所提供的答案更是具有很高的参考价值。

本钢琴曲集之前四册旨在向初学者－年轻的或年长的－提供一些训练材料，这些材料最大限度的包括了初学阶段遇到的所有疑难问题。前三册共学琴第一年或前二年使用。这三册与传统意义上的钢琴教程之区别，在于免去一切技巧或理论方面的解释。因为每一位教师已掌握了这方面的知识，勿需参考一本书或一本教程就能够胜任初级知识的讲授。 第四册应与一些简单的乐曲一起学习，如J.S.巴赫的《A.M.巴赫的谱稿本》中的浅易乐曲，车尔尼程度适当的练习曲。优秀学生可以利用这些乐曲进行视谱即奏。