《油画静物风景》的编写深化对技能知识的理解,并以经典作品构筑学习空间;《油画静物风景》包括油画静物画的创作演变、静物画的特点及作品分析、西方风景画的历史变迁、风景画的特点及作品分析等四章,含有大量经典作品。

在希宁先生众多的花卉作品中，综合吸收并集中体现了中国文人画的优良传统。诗书画印的完美结合，构思与立意的文思与诗意，用笔运墨的书法构成，深厚苍劲的金石意味等等，都是先生多年对文人画研究、吸收、融化的充分体现。以先生笔下的梅兰竹菊为例，这些被称做是“四君子”的传统题材，它不仅体现在以书法融入画法的用笔方面，更体现在缘物寄情的寓意方面，使这些寻常花卉题材具有更加丰富的思想内涵。希宁先生能在社会主义新时代的文化背景之下，赋予其崭新的意境与时代气息。仅以梅花为例，在20世纪70年代末至80年代中期，先生曾连续4次赴江南探梅，使他对梅花这一题材的体验与理解不断深化，不断升华。他创作的大幅梅花广为人知，每以整株老梅树入画，参天拔地，气势恢宏，大胆突破了前人的气韵与格局，变冷逸为热烈，易萧疏为繁茂，它既体现社会主义时代中国人民战天斗地、不怕困难、坚忍不拔的奋斗精神，同时也表现了伟大祖国繁荣似锦、欣欣向荣的面貌。由此，旧文人画的习气与弊病为之一扫，使这一传统题材获得新生。在课堂教学中，希宁先生认为“四君子”一类的事物，不但在题材上有其中独立的意义，对于青年学生与广大中国画练习者来说，也是画好花卉的一种基

《怎样学习楷书》是一套指导书法爱好者自学入门的普及性读物。全书共分六册，包括怎样学习篆书、隶书、楷书、魏碑、行书、草书。尽管此类图书市面上已经很多，但本书在编辑思路、出版特色等方面将以崭新的面貌奉献给读者。《怎样学习楷书》成体系，分章节，采用讲评结合、文图并茂的形式，选用标准规范的图例，运用通俗易懂的语言，引经据典、深入浅出地讲解各种书体的名称、源流、特点、笔法、结体、章法等，从易到难的讲解示范、评点分析和临摹练习，使初学者逐步了解掌握书法的基础知识，初步掌握各种书体的基本技法，同时也不断提高对书法作品的鉴赏能力和审美意识，为步入书法艺术殿堂打下良好的基础。

与俄罗斯(苏联)的那段交往，爱恨交织，虽成过去，但不遥远，更何况期间的许多经验在人类历史的层面上都是非同寻常的，不是任性地背过身去，就能够一了百了。对于那段历史，在我心里以为遗感的是我们竞未曾真正面对它，假使能够从国家命运、人类命运的高度，不拘泥情感的纠葛，深入而理性地廓清其间的是是非非，一定会影响我们历史思维的深刻性。我以为青砚的选择应当有这一层思考。
续接前缘，即使在文化趋于多元的历史，就这一点看，更有特别的意义。

《刘正成草书篇》为刘正成编写，是《中国当代书法名家字帖》系列丛书之一，《刘正成草书篇》自然流畅、挥洒自如、笔势矫健，供广大书法爱好者参考使用。

沿着诱惑的足迹，我们不能不为大师们的创造精神而折服；他们循传统而来，却决不沿传统而去，大师们极善于用自己的眼睛看，用自己的手来表达。达·芬奇在他多彩的世界里从容自如；米来郎其罗的天堂里涌动着生命的激情；拉裴尔的明朗字根表他笔下的亚当与夏娃是那样的纯朴洁净；荷尔拜因的语调如老衲颂经，沉着冷静；鲁本斯的神话故事说得潇洒，女人的妩媚与多情也表现得淋漓尽致；伦勃朗则肩负十字架，挥舞着他的鹑衣敝褛；给我们讲述人类的苦难；安格尔的小夜曲委婉动听；德拉克洛瓦的交响乐雄壮毫迈；我们时而看到德加的舞女轻盈的跳跃，时而又听到列宾的伏尔加河纤夫那沉重的脚步声……他们是人类世界中独特的一个，是构成人类文化传统长链中独特的一环。大师们不是传统的因龚者，而是传统的创造者。

周赤舟善画素描，风格属于写实一类的。但周赤舟的素描造型首先追求的不是写实，而是造型的“意味”。从而使他的作品与那些或靠精描细节、或靠变形夸张而吸引眼睛的作品拉开了距离。
自从美学家克莱夫·贝尔提出“有意味的形式”一说，是意味决定形式，还是形式产生意味，就成为一个让喜欢刨根问底的理论家们头痛的事情。我在欣赏周赤舟素描作品时感到：就一件作品来说，意味的产生与其说是决定于画家，不如说是最后产生自观众。因为画家将作品拿出让人看，本身就证明画家自认为画了想表达的东西。而他的作品是否被观众喜欢、理解、感受其中的“意味”，他只能期待……从这个角度看，一件成功作品中的意味，一方面是画家主观感受的表达，一方面是画家对观众反应的预期，两者结合促成画家的创作过程与成果。

速写是绘画基本功训练中的一项主要内容，对学生专业能力的提高有着非常重要的作用；同时速写又是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一，也可达到考查学生艺术素质的目的。速写不仅是基础训练中贯穿始终的课题，也是造型艺术中各专业的一门必修课程。随着这几年美术专业高考不断升温，速写考试作为一种考查学生艺术素质的重要手段被越来越多的招生高校所采用。

纹理和质感指的是构成物体、平面或其他任何东西的材料的物理特点。
本书中的练习简单有趣，能够引导孩子们观察认识物质的纹理和质感。亲自操作那些不同的、但很容易找到的材料是使孩子们理解诸如平坦、起伏、光滑、粗糙、坚硬、柔软等概念的最好方法。孩子们可以由此发现纹理和质感是我们身边所有物质的基本特点，并能看到造型艺术家们是如何利用物质的这一基本特点进行创作的。
“我喜欢”丛书为3岁至6岁的孩子提供了一系列关于造型艺术的练习，这些练习对锻炼孩子们的动手能力、激发他们的创造力很有帮助。对于父母和老师这些孩子教育的启蒙者来说，如何寓教于乐，本书中的12个练习可作为很好的范例。

《颜色》一书通过让孩子们以常用的材料做简单的练习，使他们了解颜色的基本概念。根据这些概念，他们可以分辨出三原色和补色，可以创造白色和黑色的效果并学会调色。此外，他们可以观察到颜色在周围环境中随处可见，并且还可以看一看著名画家如何在他们的作品中运用颜色。
“我喜欢”丛书为3岁至6岁的孩子提供了一系列关于造型艺术的练习，这些练习对锻炼孩子们的动手能力、激发他们的创造力很有帮助。对于父母和老师这些孩子教育的启蒙者来说，如何寓教于乐，本书中的12个练习可作为很好的范例。

《2005年春夏巴黎高级时装发布》收集了2005提巴黎高级时装发布会的大部分精彩照片，供广大时装爱好者参考。

《05-06年秋冬巴黎伦敦高级成衣发布》包含05-06年巴黎伦敦秋冬季新款服装，样式新颖、丰富，供广大读者参考。

本书介绍的图形创意，区别于单纯的标记，主意或构想编成的图形创意训练。
图形的创意设计的基础是联想和想象。联想，从某种意义上说是一种组合创造，即看到一个东西立刻会想到与它相似、相近的东西，有时从外形上，有时从意义上进行比较，从中找出一些内在的东西相联系。联想包括物在形态上相似、相反联想和因果联想。相似联想指一事物与另一事物相似；镰刀与弯月相似等相关联想指两个事物之间的必然联系。如看到烟就想起烟抽缸；看到火车就想到铁路等。相反联想指看到一事物而想到相反的另一事物。如看到默认想到白天。如看到鸡蛋想到小鸡；看到战争想到死亡等。
想象具有明显的跳跃等，可以不把相关的事物通过一定的组织使之联系在一起，或把不存在、不可能、相反的东西表现出来。例如铅笔可以想像成筷子、树干、雨伞等；杯子可以想象成帽子、话筒、棋子、台灯等。总之，在进行图形设计时，只要找到新的视点，就能创造出独特而新颖的作品。
在近几年的美术高考中，大部分学校增中了图形创意这一考试内容，其目的是测试考试的创意构思能力、逻辑思维（包括逆向思维）能力及造型表现能力。因此，图形有创意是一种综合性的、广泛的、多视角和多层面的训练。

《我喜欢丛书》为3岁至6岁的孩子提供了一系列关于造型艺术的练习。这些练习对锻炼孩子们的动手能力，激发他们的创造力很有帮助。对于父母和老师这些孩子的教育启蒙者来说，如何寓教于乐，本书中的12个练习可作为很好的范例。
《图像》一书告诉我们所有的物体、人、动物……都有一个轮廓和一个定义他们的有特点的图像。通过这本书中趣味横生的练习，可以使孩子们很容易地辨别生活中不同类型的图像，并用生动的方式塑造它们。同样的，孩子们还可以用简单的技术和常用的材料深入刻画整个人物形象或人物形象的各个组成部分。此外，孩子们可以观察他身边的不同图像，还可以从一位著名画家的作品中把它们辨别出来。
《我喜欢丛书》包括《点和线》、《颜色》、《图形》、《纹理与质感》、《尺寸》和《图像》。

每当推开世界素描宝库的大门，我的心就止不住微微颤抖，一个个响亮的名字是那样的亲切与令人崇敬：波提切利、达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、丢勒、荷尔拜因、鲁本斯、德加、列宾……一幅幅看过千百遍的素描精品，强烈地震撼着我，让我激动不已；一个个鲜活的艺术形象扑面而来，引领我进入一个美妙的艺术世界是，仿佛投入情人的怀抱，任由她那多姿的美色眩晕我的双眼，任由她的温情滋润我的心田……掩卷而思，我常常不得其解，是什么让乌菲齐画廊、罗浮宫的那些魂灵久久地占据在我的脑海里，赶亦赶不走！
是大师们创造的真，好不可替代的真！
是大师们创造的美，那无与伦比的美！

本书收录了王少伦的素描绘画作品集，包括姐姐、低头的男青年、阿波罗、半裸的老人、华弟、画速写的女孩儿侧面等作品。

这是一套专门为初涉收藏领域，或对把玩文玩有兴趣的朋友们编写的既简明、又实用的小丛书。把一两本揣在兜里，读者朋友，您便可以在古玩市场上按图索骥地淘换古玩。当然，您也可以在饭后、茶余、灯下、枕上，随翻、随读、随置。开本小、分量轻、选器适当，这些经过精心设计的元素，不会给您增加任何来自阅读、使用方面的负担。当然，这套小丛书也不是尽善尽美的羊脂白玉，若是将本丛书放到书架上，它不是熠熠生辉的巨著，别指望它会给您的书斋增添更多的学者感觉。然而，一套案头小品，信手拈来，弃之即去；天高云淡，月白风清，仍不失小雅风韵。
上世纪三、四十年代，上海商务印书馆出版过一套由王云五先生主编的《万有文库》，是由许多小册子组合起来的丛书，老一代的读书人，谁不知王云五，谁没读过《万有文库》?如果将《万有文库》作为一种普及读物出版模式的话，那么，在21世纪的今天，《万有文库》没有过时，因为读薄书的人永远多于读厚书的人。
自上世纪90年代开始，随着艺术品拍卖业的勃兴，人们的兴趣似乎从股票、期货倏地转向了古玩。一时间古玩市场忒火，古玩市场忒乱，新的、旧的、真的、假的，都供上了台面，不仅年轻人犯迷糊，那些玩一辈子古玩的老人家也