书法是中国历代文人透过书写将个人的文艺涵养、审美追求，直接显露的一种艺术形式。我们从古今书法家的作品中，追想他们挥毫运笔时的情景；也从纸绢的墨痕中，寻思他们内心的悲、喜、忧、乐。欣赏书法，是忙碌紧张的现代人在精神生活上的**选择，但在中国三千年的书法历史中，墨迹碑拓浩如烟海，实不易尽窥。所幸这套《书艺珍品赏析》系列60册，精选了50本书家专册与10本书法概念专题。内容深入浅出，版面精致典雅。我很乐意向爱好书法的朋友们，**这套值得细细品赏的好书。
书法的发展无论书体或风格，经常归类于个别书家。这套丛书以书家为单元，基本上是源自既有的传统，不过与全集式的套书不同，本丛书是以精选的方式，介绍书家的生平、书法观、重要书迹赏析及相关文化活动，外表虽轻、薄，却内涵十足。

《篆书四箴四条屏》
此屏为邓石如四十九岁时以李阳冰篆书笔意写成的精品。整幅笔意用“铁线”之篆意来表现，结构严谨，笔法洒脱自如，同时又突破传统的玉箸篆风格，在此基础上又融入一些金石铭文的特点，复渗入隶书的一些笔法，独具婉丽圆劲的魅力。此四条屏录宋代程颐《四箴》文。
邓石如以篆名世，其篆书常获时人赞誉歌颂。邓氏风格，独具特色的“邓篆”饮誉书坛。其篆书早年习李斯、李阳冰，且能得其神与韵而融贯其中，一避时人习篆效法王澍，取法乎上。时人固守王澍铁线玉箸之说，得其匀称光洁之要，其末流借助烧毫截锋，不择手段，致使篆书拘谨靡弱，了无生气，而邓石如却应机权变，融多家之神，且又能从温柔敦厚首额篆书中吸取婉转飘动的意趣，稍稍以隶书之笔意渗入其中，字形方圆互用，姿态新颖，用笔灵活稳健，骨力坚韧，一扫时人篆书呆板、纤弱、单调、雷同之气。邓石如平生爱写屏条，这也许与清代房屋的建筑结构形式有一定关系。且加之屏条的整体连贯性，张挂以后更显示出一种气派和书法艺术具有的震撼的张力。
纵览邓石如的习书历程，品其所留存下来的篆书书作，我们可以清晰看到，邓石如早年篆书多以临习诸家范本，汲取神韵、用笔、结构之精华，多以结字，或某家之笔意进行创作。……

邓石如（1743～1805）
《篆书四箴四条屏》
《篆书文》
野鹤巢边篆书》
《朱韩山座右铭》
《皖口新洲诗隶书》
《隶书五绝诗》
《崔子玉座右铭》
《四体书册》
《泰山嵩岳楷书诗》
《山居早起诗》
《游五园诗》
篆刻《江流有声断岸千尺》
篆刻》淫读古文甘闻异言》
邓石如书法评论
邓石如和他的时代

透过书法，得与历史对话 虽然我们常说“书画同源”，但中国书法和绘画仍有很大的不同。绘画是再现艺术，一个画家可以将自然界雄浑或秀丽的景色绘入画中。书法则不同，它是非再现性的。书法中并无“写生”，临摹古代大师的法书一直是学习书法的不二法门。我们初学执笔，便开始临摹古代大师的杰作，从一点一画到结字章法，我们在反复的临摹观赏中，逐渐熟悉各种杰作的书法语言，并深入到历代大师的精神世界。即使是一位有很深造诣的书法家，也依然会不断地回到古代的经典，温故知新，寻求突破。书法艺术就是持续的历史性对话，在跨越时空的对话中，中国书法的伟大传统得以延续和发扬光大。 这套《书艺珍品赏析》丛书，为我们学习书法经典提供了**的条件。 值得期待的书法艺术丛书 美国波士顿大学艺术史系教授：折谦慎 书法作为一种艺术形式，在人类文明史上是一个极为独特的现象。书法原本只是单纯的文字书写，信息的传达是其基本的诉求，这与中东、欧陆文明中的书写原无差异。但它在传统中国的发展过程却形成自己的美学体系以及历史意识，并将文化的精髓孕化在点线架构之中。因此，欣赏书法之美，也同时在体验传统中国文化的丰富历程。每一个书法大师不仅见证着过去的伟大精神境界，而且向未来新文化提供新的契机。《书艺珍品赏析》丛书之出版便让人充满期待。 台北故宫博物院院长：石守谦 书法是训练耐性的*佳捷径 将书写作为一种艺术，这是中国文化特有的。我从小勤习书法，临帖写字，把字写得跟前人一模一样，这是一种心性、耐性以及眼力的训练，等同于西方艺术里的素描训练，训练了我准确把握比例、造型的能力。可惜具有优良传统的书写艺术，在电脑化的时代里逐渐衰落。不过，可喜的是，这套《书艺珍品赏析》丛书，挑选了从古至今50位书法家及10个与书法相关的主题，通过介绍和比较，让人轻松地了解书写艺术的演变及其要义。这在今天难得书写的社会里，尤其值得**。 **画家、建筑师：陈其宽 邓石如的书法，以篆隶*为出类拔萃；他勤习秦篆、好摹汉印，开清代篆书风气之先河，其成就对斯冰亦不遑多让；并以篆意写隶，辅以魏碑骨力，风格独具。更以小篆入方十寸之印面，酣畅多姿，被誉为“四体皆精，国朝**”，诚不为过。