在这本小书里，作者叙述的，是一个温暖的故事。
它有相当一个部分源于真实，曾经非常地感动过作者，但当作者构思这篇小说的时候，作者发现自己还是有点力不从心、感怀于心的感觉，和诉诸笔端之间，仍然有很大的差距——作者想表达这样的一层意思：当你自己真心付出的时候，你也在得到，这样的境界相当美好，值得追求！作者不知道她是不是有能力在这本小书中表达出这么一层含义，但愿作者说出了一二，不至于让读者太失望的。
让自己的存在，成为别人的幸福，让旁人的日子因为有你变得更好，哪怕只是多做一个小动作，多帮忙一件小事，都可能会有许多意外的惊喜和感动。让我们随着小说里的故事情节，感受学生时代的快乐！

一位平凡的母亲带着遗憾离世而去，中共中央机关举行了一场隆重的追悼会，她，就是八路军总司令朱德的母亲——钟太夫人。追悼会上，毛泽东等亲颂挽词……。她的优秀品质被世人所敬仰，她，是伟大的。在延安指挥各解放区战场反攻的朱德伤心不已，泪眼蒙咙中，母亲携他走过的历程浮现在眼前……

在电影《凡·高传》里，预言家描述了凡·高的一生“你会去伦敦、巴黎，在那里卖画；你还会恋爱，遭到拒绝。丢掉工作后，在一个煤矿当传教士。再恋爱，再遭到拒绝。成为一个艺术家，和一个妓女结合。画了八百幅画。在普罗旺斯发疯，在医院住了一年，三十七岁时自杀。一生只卖出一幅画……”凡·高的一生，就是这样充满坎坷却不失传奇色彩，饱受冷落和贫穷的打击而作画不断。
这个孤独的艺术家离开我们这个世界已经一百一十多年了；而他距离我们这个时代，似乎更为遥远。然而，即使在当今物欲横流的时代，人们在谈论艺术的时候，谁又能避开“凡·高”这个名字呢?事实上，在世界的不论什么地方，只要有两个爱好艺术的人碰在一起，凡·高的名字就是神圣的；在世界的不论什么角落，即使是艺术的门外汉，也都听说过凡·高割下自己耳朵的故事。海明威说，一个像凡·高这样的艺术家对我们的启示，要比来自一个作家的启示多得多。凡·高，这个热爱生活并创造了艺术之美的短命天才，对于我们的艺术的创造，对于我们的人生的启示，对于我们的心灵的滋养，也就不是可有可无的。
凡·高并不遥远，让我们走近凡·高。
走近凡·高的唯一途径，是阅读凡·高。
凡·高的意

你觉得“聊摘”很神秘吗？这些人都在聊些什么呢？本月有哪些热门话题是人们茶余饭后谈论的焦点呢？你不必转遍网络论坛，不必踏遍IT网站社区的每个角落，一切尽在《聊摘》，每月读我，尽知天下事！本书是《聊摘2006第1卷》，由韩羽名誉主编！本卷的主题为艺术评论，以文论画，以画谈文，诙谐意趣，充满睿智。
本书是《聊摘2006第1卷》，主要内容包括：朱新建与笑阳的对话、韩石山“薄暮中远去的身影”、北鱼的“国画与禅”、苏轼的“方山子传”、小氓的“法国电影快意恩仇”、韩羽的“猪的牢骚”等。

本书一九九二年出版以来，在中国书画理论界内外都产生了广泛影响，尤其是在艺术院校中国史论专业的研究生中，更是深受好评。海内外的中国书画研究者视该书为重要参考著作。究其原因，陈滞冬作为一个画家，对中国画创作有着多年的体验和感受，同时作为一个艺术史学者和中国文化研究者，对史实和文化有着深入地研究。合二为一，是该书的独特价值所在。

《美术观点》素来以“直面美术，阐述观点”为编辑主旨，在重视美术建设、艺术实践理解和媒体品牌构建的同时，也注重对艺术家在艺术创作过程中的理性思考以及其作品所传达的观点的研究与传播，形成了作者、编者与读者三者之间的良好互动关系，在中国美术界产生了积极影响。
《中国画名家画库》系列丛书的出版，���在弘扬中华民族优秀文化，展现当代中国画界具有学术探索的老中青艺术家的艺术成就，并对他们的学术观点和艺术成果按画科（人物、山水、花鸟）分辑，个案成册，以便广大艺术家、读者之间学习交流、研究借鉴。

一部出色的动画片,不仅需要丰富的角色,还需要展示出相当完美的场景。无论从布局安排,还是造型设计来讲,影视动画的表现力需要优秀,动人的场景进行表现与烘托。《动画场景设计》作为一门大学影视动画专业开设的必修课程,会帮助你进入场景设计的殿堂……讲解影视动画场景设置的关键技巧及注意事项,强调技术,以经典的实例作演示是本书的重点。每个实例都将进行细微地讲解分析;以丰富的案例,全面、系统、科学地指导学生塑造场景的技巧和提高表现力。 随书附赠的视频光盘,收录了大量中外优秀的场景设计作品,以供欣赏和研究。
景设计顾名思义是指动画片中除角色造型以外的一切物象的造型设计。场景是展开剧情,展示角色生存空间、时代背景、塑造和烘托角色形象、个性特征及内心世界的特定空间环境。场景的空间体量很大:田野、江河、高山、明月等属于自然环境;城市、广场、园林、居室等是人类为自己营造的工作、学习、休闲等场所,属于人工环境;人与人之间形成的非物质的意识领域属社会环境。有了本书的帮助,一定能使你的创作显得更有生命力,更能让人身临其境!

牟航远，少年时代在丰都一照相馆当学徒，开始接触摄影技术，后来到重庆银光照相馆从事人像拍摄。1949年进入设在重庆的中华平民教育促进会乡村建设学院学习和工作，在此期间，参加拍摄了大量的乡村平民教育活动纪实，还为联合国教科文组织摄制了一系列乡村教育科普幻灯片。从1950年起直到退休，他先后在四川省的教育、文化和新闻出版界工作和任职，期间在不同的年代里主拍了大量足可传世的摄影作品，如50年代的《峨眉山》，70年代的《收租院》和《都江堰》，80年代的《神话世界九寨沟》、《大足石刻》和《长江三峡》，90年代的《四姑娘山》和《鬼城丰都》等摄影画册。这些作品不仅是牟先生个人摄影生涯中的一座座里程碑，也在中国当代摄影史上的各个年代里，闪烁着自己的灵光异彩。
《行走山水——牟航远摄影作品》一书，精选了这位老摄影家创作于不同年代的代表作二十余幅。这些作品虽然只是摄影家毕生艺术创作积累的冰山一角，但每一幅都生动地反映着不同的时代精神和地理人文气息，具有不可替代与复制的文献性和美学价值，同时也清晰地呈示着个人艺术履历与艺术观念的轨迹。
千山烟雨，万壑松风；日月晨昏，沧海桑田。大自然以一种无与伦比的美学

摄影艺术是一门较为年轻的艺术门类，它是紧紧伴随着每个时代高新科技发展而发展着。本书探讨研究摄影审美对象、摄影审美主体；创造摄影艺术美的表现形式，即美的存在、美的感受、美的创造就是摄影美学的研究范围。全书对此系统深入地进行了阐述并提出了新颖独到的见解。此书是摄影教育的基础理论教材。

Maya初级动画一书针对影视动画专业而编写。作为一门影视动画的必修课程，在入门学习，以及提升水平的阶段性训练中，满足影视动画学生绝大多数的需求。 该书图文并茂地讲解了众多动画的编辑方法。能够让学习这本书的人迅速、全面的了解掌握动画的表现力与庞大编辑能力。 本书重点讲解Maya动画模版，以及结合建模等其他功能的辅助应用。建模不再单一、枯燥，你会发现大量的动画工具会提高、完善你的建模能力，灵活运用你的技术能力。本书针对入门级学生讲述，从最基础的关键帧创建动画、使用路径动画开始．让你快速进入Animation的世界。经过进一步的学习，你还会接触到T rax Editor与Maya其他功能充分利用的过程。以及复杂角色的编辑控制等工具的开发。书中列举运用运动捕捉数据输入Maya编辑后，实现星球大战完整动画流程的制作教程，更能将你的动画技巧升华！
本书是影视动画专业技术制作教材之一，本教材是针对各大专院校影视动画专业的必修课而写作的。本教材由三大单元构成——基础教学、技能教学、制作流程单元。而三大单元又以小单元的方式讲解。每一个单元教学都严格制定了学时，可供课时安排，特增一个单元教学，特邀国外

摄像机摄影已进入我们社会生活的各个层面,而电视影像传播已成为当今读图时代的主要表现形式。电视摄影并不是一项单纯的技术工作,它同时还包含着丰富的艺术创作;换句话说,电视摄影创作是一种建立在娴熟技术之上的艺术创作。本书在讲解电视摄影的同时,在必要时引用电影的理论和例子作为论证,来丰富电视摄影艺术。

北京是一个移民城市，现在真正在北京生活了三代以上的老北京已越来越少了，而在北京的艺术圈里，北京籍的艺术家更是有数儿的几个，卢昊当然要算是一个。他是旗人的后裔，骨子里有股八旗子弟的遗韵，或者说有着遗少的纨绔作派，衣着考究，膳食美味，追逐时髦，整个是一个当代的老北京。

安尚秀，1952年生于韩国忠州。毕业于弘益大学美术系，著名设计师。1985年创造了以他的姓氏命名的“安体”，其后又设计了李体、myrrh体、mano体，成立了安设计事务所。1991年以来担任弘益大学视觉设计专业教授，并任国际平面设计社团组织协会副会长。安尚秀是韩国具有代表性的设计师，他不仅对韩国的传统文化有着很深的造诣，而且对东亚文化也有很强的理解力。他的性格敦厚但又不失理智和行动力。2000年，他作为在韩国召开的国际平面设计师大会的组织者， 成功地诠释了“调和”这一深含文化意义的主题。次年，又主持了主题为“印刷风格”的第一届汉城印刷工艺·设计展览，开创了面向全球IT时代的世界文字文化的新领域。安尚秀的这种组织能力，不仅显示出他个人的能力，也暗示着韩国年青一代设计师不可估量的未来！他的平面设计作品在许多世界平面大赛中获奖。尤其是文字设计作品为世界平面设计界所称道。

从身体、目光、心灵……到西藏的距离，就像这长长幽暗通道。通常到达的，也顶多是那阳光灿烂的一方天地。尽管它已经令我们怦然心悸，欢呼雀跃，足以在未到达者羡慕的目光里神侃三天三夜。但是，你看见了么，那阳光的尽头，还有高不可攀、深不可测的殿堂。一旦进去后才知道，什么是目光所及的短浅，什么是真正的神奇和神秘，我们所触摸到的是多么的有限。要想真正读懂西藏，或许又要重复无数个如此的旅途和距离。不然，怎么会有那么多的人无数次地往返西藏，甚至是一生中的守望。
本书就是为了让游客在西藏走得更远，看得更多，体验更深，收获更丰……