本书的宗旨就在于全方位地揭示影视将有的动作轨迹，所有影响未来发展的因素本书都尽量纳入视野，予以探讨，力求能真实准确地勾勒出影视艺术在最近的将来即会显现的生存态势。具体来说，本书既密切关注影视物质实体正在发生的变化，也思考探索这种变化将对影视艺术及其理论产生的革命性影响，并在此基础上构建能适应信息社会新规范的理论体系。经历了数码基因置换的影视无论性能还是功用都会有质的飞跃，它们将超越旧有的生存模式而呈现出一种令我们感到陌生的全新的态势，我们可将这种有别于传统影视的新的生态称作为后影视。
本书在结构布局上先务实再务虚，先考察信息时代影视在物质载体上如何发展，再探索影视实体的变化如何引发影视艺术理论的范式转换。具体来说，本书上篇鸟瞰信息社会的通用多媒体平台如何成型，下篇关注多媒体艺术理论如何构建。上篇中的第一章概略介绍了IT的一些基本知识，重点在于计算机和互联网，这为后面介绍影视信息化进行了必要的知识准备。第二章则较为全面地论述了电视如何走向信息化，这是本书的一个重点，因而篇幅也较长。第三章从电影的软件创作和硬件制作两个方面勾画了电影信息化的内涵。软件创作即通常所说的“电脑特技”，硬件制作

本书结构上基本依循＜＜圣经＞＞体例，但从形式上，更像人物传记，故事情节基本是顺延人物一生的经历展开。其中，对重点章节进行了加强，在人物对话和细节外理上由其注重，力图以读者最习惯的语言和形式描述＜＜圣经＞＞所记述的故事，达到引人入胜的效果。

《傲慢与偏见》被公认是简奥斯汀最好的伤这部乡村中产阶级的家居生活故事，通篇充满喜剧气氛。作者才华横溢，以独特的叙述风格把日常琐事讲述得非常有趣。她对女人的性格特另观察入微、刻画得栩栩如生，使得全书洋溢着青春的喜气，这是一部时间安排很精确、轻描淡写恰到好处的杰作。

本书贯通了邓小平的哲学、政法经济学、科学社会主义等领域，涵盖了经济、政治、科技、教育、文化、民族、军事、外交、统一战线、党的建设等方面，体系完备而科学，论述宏富而深刻。

书评
当今文坛最红作家,最新原创小说,代表中国文坛最新成就,作者创作谈,透露创作中的心境和感想。

雾子在酒吧偶然结识秋叶大三郎，不久便成为他的情妇。秋叶作为一个事业有成的成熟男人，彻底改造了乡下姑娘雾子，他教会她如何着装，如何谈吐，他带着她旅行，教会她认识世界，学会享受生活和肉体上的快乐，供她上学读书，甚至出资给她开了一间店。

雾子在秋叶的不断引诱和教化下变得风情万种，日益俏丽，从一个来自北海道的乡下姑娘嬗变为一位成熟的现代都市女性，有自己独立的见解和独立的事业。在秋叶看来，雾子可以说就是他的作品，是他一手创造了她。他以为他会永远拥有雾子，他以为雾子也会因此而满足。但是，他错了。他没有意识到一个真正成熟起来的女人也就有了独立的灵魂。终于有一天，雾子走了，离开了秋叶。她在留给秋叶的信中这么说：“这几年我生活在无可名状的孤寂和不安之中。男人不是上帝，不能要求男性来拯救自己……我感谢您，您的恩情我将永世不忘。”

由《北京文学》始发起的中国文学最新作品排行榜已经历时十个春秋了。近十年间文��上的风风雨雨及一个又一个多事之秋尚未改变《北京文学》的这一初衷——排好看的小说，读好看的小说；排好看的散文，报告文学，读好看的散 文，报告文学。今天，文坛上各种名目繁多的排行榜步其后尘已衍生了不少。但《北京文学》在一本好看的权威文学杂志的盛名下裁剪就的这个连年的排行榜，无疑还是抱定着那个权威的宗旨，排出当年最佳、最优秀、最可读的小说，散文和报告文学。
尽管当今文坛上众声喧哗，各种派别，门类粉墨登场——各展出十八般兵器一比高低。但我们相信，我们的眼光还是独具的。这些个由各权威文学期刊推荐来的名篇佳作，经过筛选，不能说是绝对的慧眼识金，但它的质量起码是八九不离十的。这样，你可就在这一本书中尽览天下华章了。
有人说：读好文章是一种享受，那么你就读罢！

很感人的经历，让人心感的经历，让人无奈的现实，让人无法忘怀的、不可割舍的现实，诚挚而感动，透着揪人的心酸，对于一个从小长于此环境的我来说，个中辛苦感同身受，只是我多了一份幸运，多了一份蹊跷而已。有时候真得感谢生活，它让我们明白了这么多，让我们有着如此丰富的经历，痛苦的也好，欢乐的也好，我们都应该把它作为生命里最宝贵的一部分呵护起来，就像在飞红满天的夕阳里，坐在一个石凳上慢慢品味一杯苦茶一样，用心感受生命的历练！
作者良好的艺术感觉和流畅文笔也为作品增色不少。我们从严肃里感受到生存的无奈和情感的苍白，也可以在玩世不恭里体味出良知和呐喊和真情的发现。

本书分三部分。点击生活收录生活中的所见、所闻、所感。任何对生活充满了热情的人，都会希望生活更美好，对生活中不尽如人意之处，都十分敏感，如对无性婚姻的质疑。冒充另类则是对世态人情、传统文化、陋习陈规的思考，如被动吸烟者的抗议。权作书话属于谈文论书之类的短文，也介绍了一些与书有关的著名学者、专家和作家，如谭其骧、王以铸、萧克凡。
从大学教师，到出版社的编辑，两种都是容易出成果，出人才的职业。

全书共收入90篇珍贵的传统相声！
卷中所收的都是前四卷中未收入的名家名段，如张寿臣先生的《道光吃热汤面》、《小淘气》，侯宝林先生的《王二姐思夫》，刘宝瑞先生的《张飞爬树》，苏文茂先生的《酒令》，有一些则是在曲坛流传甚广的重在表演的曲目，如常宝霆、白全福先生的《学四相》，赵振铎、赵世忠先生的《学四省》，李伯祥、孙少臣先生的《玉堂春》，郭荣启先生的《学梆子》，王树田先生的《四大名旦》等；还有一些是濒临失传的曲目，如杨振华先生的《训子》、《卖药糖》、《财迷还家》，于春明（小北瓜）先生的《切糕架子》、《翻四辈》、《学满语》，金涛先生的《怯洗澡》、《戏迷游街》，刘文步先生的《武训徒》，台湾相声名家魏龙豪、吴兆南的《怯跑堂》等，另外还根据过去的老唱片整理了吉坪三的《学京话》、《戏迷传》，郭启儒、刘德智先生的《改良拴娃娃》，大饭桶、傻小子的《说乐梦》等。
最后要提到的是卷中收入的八大棍儿，这些都是张春奎先生的“顶门杠”，虽然《张广泰》（又名《白狗坟》）只有出世、学艺、回家三段，《九头案》也只有半段，但是作为资料可以说是极为珍贵的！

1999年冬，我应邀为广东人民出版社主编一套“说三道四丛书”（后奉命改为“南腔北调丛书”），约请文友加盟，规定每人的书名，只能起三个字的。我一向认为，学者也好，作家也好，起书名最能反映他们的才华、思想境界。我清楚地记得，何满子先生、牧惠先生、邵燕祥先生，都是在电话中当场不假思索地报出书名《千年虫》、《沙滩羊》、《谁管谁》，让我佩服之至。我致电好友文学评论家阎纲兄，他也是立即起了个书名《座右鸣》，更让我喜出望外。把人们常常挂在嘴边的“座右铭”，改动了一个字，成了《座右鸣》，实在是妙不可言。 妙在哪儿？妙在颇有味也。这“鸣”字，大有说头。据宋代著名学者王应麟《困学纪闻》卷十七记载，范仲淹在和梅圣俞的《灵乌赋》而作的《灵乌赋》中，写下一句含义深长的话，“宁鸣而死，不默而生”。应当说明的是，《灵乌赋》中的“乌”，即“乌台”，也就是御史台。显然，范仲淹提倡的是勇于向皇帝进谏的大无畏精神，这在古代，已经是难能可贵了。胡适先生生前，非常赞赏范仲淹的这八个大字，他出版过一本集子，书名就叫《宁鸣而死，不默而生》。他还将这八个字写过好几幅条幅，赠送友人。犹忆1992年夏我在澳洲墨尔本市拜访墨尔本大学金承

《红楼梦》自问世以来，一直受人关注，除去作者的身世、书中人物的索隐之外，大观园的出处来历也是一个颇受瞩目的话题，引来了许多的兴趣和纷争，许多的闲言和絮语。几乎每一个关心过贾宝玉和那帮女孩子命运的人，都对这座院子留下了深刻的印象，也都或深或浅地问过这样一个问题：大观园到底在哪里？早在1981年，文化艺术出版社就出版过由顾平旦、曾保泉两位先生编纂的《大观园》一书，其中收录了近百年间关于大观园的言论20余万字，茅盾先生还专门为此题写了书名。正是其基于这样的理解，我们编辑出版了《名家眼中的大观园》一书。文中摘选了百余年来纵论大观园的一些代表性的文章，同是增配了一些插图……

巴赫的音乐，诞生于巴洛克文化背景之中 。“巴洛克”源于葡萄牙文的Barroco，指一种不规则形状的珍珠，本意是不合规则在当时明显具有贬义。巴洛克作为一个君主专制的时代，一个理性开创的时代，诞生的各类风格迥异。
巴赫身处巴洛克后期，通过深化复调表现手段，与17世纪和文艺复兴相联系；通过深化表现手段，与17世纪和文艺复兴相联系；通过深化表现手法与情性，与世纪的意大利相联系；又通过深化装饰音等，联系17世纪的他以极强的能力包容了一切，而又改造了一切……
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家。他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。由于他一生杰出的创作活动和对音乐艺术的发展所作出的巨大贡献，在世界音乐史上，巴赫素有“音乐之父”的美称。他的作品是历代著名作曲家崇拜和学习的榜样。
巴赫于1685年3月21日出生于德国的埃森纳赫城的一个音乐世家。大约从十六世纪开始，巴赫家族就已经出现了一些著名的音乐家。在这个家族所出的二十多代音乐家中，以约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的成就最高。巴赫的父亲是一名中提琴手，哥哥是风琴师。他早年丧父后，便在哥哥的指导下学习音乐。幼年的巴赫对音

这部集中了多位学者的智慧、共同撰写的专著，涉及了与音乐相关的诸多学科，诸如哲学、美学、社会学、历史学、语言学、教育学、心理学、地理学、广播电视学、数学、物理学、计算机科学、天文学、医学等等。这样一部涉猎广泛、内容丰富，将诸多具有边缘、交叉性质的学科和论题集中在一起，构成一部相对完整的学术专著，这在我国还是第一部，它在学术上的意义和价值当然是不言而喻的。至于在学术上的是非问题，这是需要在长期的深入探讨、相互切磋中，不断地得到澄清、深化，通过这些这缘学科的发展，使音乐学科整体在学术上一步步接近更高的境界。

罗银胜,1984年毕业于复旦大学中文系文学专业。著有《顾准传》(团结出版社)、《潘序伦传》(立信会计出版社)《才情人生乔冠华》(香港时代国际出版公司);编著《顾准:民主与“终极目的”》(中国青年出版社)、《顾准追思录》(中国青年出版社)等。

文化艺术出版社2005年3月出版。全书210千字分九章：“绪论”“露台的兴衰”“祠庙献殿考”“山西泽州县冶底村东岳庙考述”“山西泽州县周村镇东岳庙考述”“山西稷山县南阳村法王庙考论”“山西蒲县东岳庙及其戏曲文物考述”“山西佳县白云山庙群调查报告”“江西东部宗祠剧场调查报告”，并附参考文献要目。

这是一本铺满爱情的书，篇篇艳色生香，却也处处暗藏荆棘。他喜欢先布了一间不见光的场，然后再一点点的拉开帷幕，读的人可以窥见前台的他给的表演，但总是要等到最后的一刻，才能恍然真相。我们跟着他，看了一个又一个爱情的盘亘缠结。憎恨，并感动着。
白音格力对文字的把握是独特的，他可以把原本无关的文字排列在一起，组合成更为强烈的表达。一如读者对他的评价——他是一个可以用身体任何部分来感知情感的人。仔细的阅读下去，我们看到的不仅仅是由作者杜撰出来的故事，还有他对情感的态度——爱情是一条会疼的单行道，疼的单行道我逆行。

二十世纪对于世界音乐来说,是个大变革的世纪,是个多元化发展的世纪,是个向着更伟大的艺术鼎盛时代过渡的世纪。本书审视二十世纪音乐的语言与形式,关注二十世纪音乐与其它艺术的关系,探索二十世纪音乐的发展历程,用精致的图文,唯美的文风,照亮了音乐艺术和音乐传播的前程。