古人学画，以临摹为入门的基础。六朝谢赫便把“传移模写”列入六法之中而告诸后世。历史上大凡名家．莫不精通传统，尔后出神入化，始成自家风格，他们是深知“传移模写”的价值的。当然其中也不乏陈陈相因者，越临越死，掉进古人窠臼不能自拔，这种人的临法，可称之为“死临”，不得画之活法，不通事物的道理。
绘画必须向自然学习，同时也必须向名家学习。所谓活法，便是通过临摹去体会名家观察自然的良苦用心。去学会观察对象和表达对象。从这个意义上看，“临摹”也是一种“写生”。
我们编选这套《中国画摹本》丛书，拟编入山水、花鸟、草虫、飞禽等内容，请各方名家提供画稿，目的就是要向读者提供良好的学习范本·以便日夜体察，有所长进。以成就自己的绘画事业。

萧晖荣教授是当代著名书画家、书画收藏家、文化艺术企业家，自上世纪六、七十年代，正值文化大革命期间，与京沪、江浙、岭南以及全国不同区域的书画名家有密切交往，亦师亦友，建立深厚友谊。本书收录萧教授近半个世纪以来的部分生活图片以及作品，内容分为合作篇、创作篇、师友篇、交游篇、萧教授常用印章和年表。从中可了解萧教授与文化艺术界之翰墨绿和坚定之传统文化立场，及弘扬中国传统艺术之可贵精神。
本书收录萧教授近半个世纪以来的部分生活图片以及作品，内容分为合作篇、创作篇、师友篇、交游篇、萧教授常用印章和年表。

宋人小品形式多为团扇、册页，其清新隽永的风格为世人所称重。画家十分重视情景交融，或记游行迹、或抒发性灵，意境营造独具匠心，特别是诗词的意境被引入绘画之后，更成为作品的灵魂，可谓开一代之风气，而为千年之楷模。

本集主要选印80年代至90年代的作品，展示了王先生丰盛的艺术创作的最新成果。
在王肇民的作品中，静物画占了很大的比重。这也是和绘画的发展趋势相一致的。近、现代的美术史上有好几位大师，都是以他们的静物画而显赫于画坛的。
肇民先生所作风景画，用笔阔大，潇洒流畅。能于粗中见细，意境新颖。他认为有创见的艺术家要能“人弃我取，人取我弃”。他的艺术道路是一条独立不倚，坚韧不拔，不受时尚左右，不畏风浪冲击。“能人之所不能，为人之所不为”的创造者道路。

这里所选的是一批跨世纪的艺术家。
“跨世纪”的意思是：这些画家已经取得了巨大的成绩，跨越这个世纪进入下一个世纪以后，这当中不乏成为大师者。毫无疑问，他们将是世纪之交中国艺术的杰出代表，是两个世纪之交艺术变动思潮涌跃的见证。
从纵的角度看，二十世纪的中国是一个急剧变动中的中国，新旧交替的速度超过了历史上任何一个时期；而从横的角度看，当今的中国又是近百年乃至几百年来发展得最好的时期。全世界都越来越清楚地看到：中国世纪在向我们招手。
谁又能无视、否认甚至抹杀与变化中的中国同步的中国艺术呢？我相信这套画丛将与中国及其艺术一起进入下一个世纪。