这里奉献给读者的是晚清词学大师谭献的一个清词选配，原名《箧中词》，为醒目和通俗起见，改名为《清词一千首。
本书除清词的原文外，另附有词学大师谭献精辟的“评论”，供文学爱好者阅读学习。

蜡笔水彩画的工具介绍／1

步骤图·小知识

杯子与苹果／蜡笔水彩画分哪几个步骤／2
南瓜／怎样画铅笔稿／3
西瓜／画铅笔稿要注意什么／4
仙人掌／你会对画面进行装饰吗／5
生日蛋糕／勾蜡笔要注意什么／6
花／从哪里开始勾蜡笔／7
热带鱼／蜡笔色彩的选择／8
金鱼／上色时应该注意的问题／9
轮船／从什么地方开始上色／10
帆船／颜色怎么才能涂均匀／11
塔／如何进行色彩配置／12
骄阳／怎样调整修改作品／13
蘑菇房／怎样进行临画／14
月夜／如何进行仿画／15
春／你会变化吗／16
夏／怎样进行写生／17
秋／你会默画吗／18
冬／什么是构图／19
月亮／怎样进行创作／20
宇宙飞船／你会与同学合作吗／21

作品·自说自画

诱人的水果
画画要由易到难／22
美好的家园
给画添上一个好看的背景／23
学习在于日积月累／24
景物要高低错落、有变化／25
可爱的动物
“反复”能增强画面的气势／26
水色交融会产生意外的效果／27
学会运用对比色作画／28
做事不能三心二意．坚持就会成功／29
不满足前人的经验．学会创新／3

鲁迅编印《北平笺谱》，一方面是为了保存民族的文化遗产，一方面是为新生的艺术提供营养。今天西冷印社的同志们与费君重印此书，意愿当亦同此。联想起四十年前的往事，编者就更加感念西泠印社和千千万万为传承民族文化而尽心尽力的普通人。中华民族的优秀文化历经多少劫难，真是“野火烧不尽，春风吹又生”，而其所以能重新萌芽以至葱笼茂盛，绿遍天涯，不仅需要“春风”，更需要土壤，那土壤就是甘为文化献身的广大普通民众。
《北平笺谱》共收笺谱三百三十二幅。西泠印社出版社除了以宣纸按原貌大小重印、制作成高档精美的线装书外，还选编其中的近七十幅印成《北平笺谱精选》，以满足普通读者的需求。

印章古称玺,是一种凭信工具,同时也是书法与雕刻相结合的一门艺术。中国的印章艺术,兼具独特而古老之特性,在传统文化中占有一席之地。它以书法雕刻两相结合,具有实用、欣赏、收藏之价值,是贡献给人类艺术宝库的艺术珍品,是东方民族的瑰宝。本书主要介绍了中国四大名石之一的青田印石,青田佳石静谧、淡和、冷俏、绝俗、冰清玉洁,乃是至高至善的。可谓本色本质、魅力天成……

我长期从事越窑的考古发掘和研究工作，五年前结识了陈国桢先生和他的夫人黄玉文，在他的豪宅里，看到堆满了从各地淘回来的越窑瓷器，有许多还是以前没有见到过的东西，看到有这么多的越窑瓷器集中在一起，倍感兴奋。
陈国桢先生还专门为他的那些宝贝申请了一个“浙东越窑青瓷博物馆”，以便更好地保管那些花了九牛二虎之力收集来的东西，他还准备把他所收藏的越窑瓷器出一本图集，介绍给大家，要我写序。我理解、尊重他的情谊，但是觉得自己并不合适，所以一直没有答应。但是拗不过陈先生的一再请求，那就写几句吧，算不上真正意义上的序，只是想说几句心里话。
越窑是中国古代最著名的青瓷窑，主要分布在浙江上虞、慈溪一带，不仅生产民间用瓷，而且早在唐代就设置贡窑，宋时“置官监窑”，烧制高档的宫廷用瓷，其产品在唐代晚期开始大量外销，在亚非许多国家和地区都发现过越窑青瓷，为中外文化交流作出了杰出贡献。其中上林湖越窑遗址于1 988年被国务院公布为全国重点文物保护单位。
二十世纪30年代，陈万里曾考察越窑遗址。50年代后，文物部门多次对越窑遗址进行了踏勘。1990年起，浙江省文物考古研究所又对上林湖库区及周围诸如白洋湖、上岙湖、杜湖、

在此集中，作者在选片的时候充分运用和发挥了摄影艺术语言的的独特魅力，通过色彩的柔和过度和基调统一，以简洁而明快的构图，将光影和瞬间、记实和写意很好的融合在一起，使人产生视觉的和谐之美。
摄影是感性的，其本身就是一个体会和享受创作快乐的过程。以影会友、以影修身、以影养性，是摄影人生存状态及其独特的思考方式。张志南先生一直倡导“快乐工作，健康生活”，用影像收集、记录生活的点滴美丽和感人瞬间。他几乎把自己仅有的一点业余时间都投入到了摄影创之作之中，享受着摄影的快乐，令人可敬。正是在他的倡导下，其单位的摄影创作队伍不断壮，并涌现了不少的佳作。我为张志南先生所取得的成绩 而高兴，更为他对摄影的激情投入与快乐摄影的理念而高兴。出版在即，谨书此文，一为祝贺，二也忝以为序。

彭述，字向青，晚清名臣。生于1854年，卒于1912年，祖籍衡州清泉(今衡南县)，后本支迁居江东岸，其父松丞公专业制鞋。
本书书画部分，多为彭述同僚唱和之作，有彭述先生自己的佳作，也有先生好友潘祖荫、祁世长、彭云伯、彭维新、李文田、朱恩绂、刘侗寿、戴兆春、李光邺等翰墨名家真迹，或状元，或进士，或翰林，或大学士，皆为一时名流大宦，诚为可贵。既显现了当时的艺术水准，也佐证了一段历史。

杜镜吾先生在《黄宾虹金石篆印丛编》序中说：“……宾虹老人读书既多，见闻尤广，对于书画、金石一、篆刻、考据、诗文，以至历史地理、掌故源流，都能全面贯通，统观其会，以此证彼，以点求面，分析归纳，以衷于是。故凡有论列，恒非一书家、一画家、一篆刻家所能企及。”诚哉斯言，黄宾虹实是一座文化大山，仰之弥高，令人景仰。黄宾虹先生一生勤劳，画作、著述繁多，其对金石、篆刻倾注了很大的心血，用功程度不亚于绘画。

本书具有以下特点：
一、立意新，针对性强：本书是针对中考语文阅读与中学语文阅读教学现状，并且紧扣“课程标准”对阅读理解的要求而编写，不管是解题技巧、选文还是解析部分都融入了新课程理念。
二、条理性、系统性强：本书内容分记叙文阅读、说明文阅读、议论文阅读三大板块，每一板块又分文体知识、中考考查的知识、中考常见题型和解题技巧及试题精练四大部分，具有很强的条理性和系统性。
三、实用性、可操作性强：本书解题技巧具体实用，可操作性强。既可作为中学教师指导学生阅读的资料，又便于学生自学，同时能很好地锻炼学生的思维能力，尤其是解析部分，分析透彻，思路清晰，循循善诱，娓娓道来，对学生理解有很强的指导作用。这也可以说是本书最大的特色。
四、典型性强：本书选文非常典型，集思想性、文学性、人文性为一体，文质兼美，既是阅读的好材料，又是写作的好范文。
五、容量大，涵盖面广：全书容纳了三大文体的几十种题型，每种题型又介绍了具体实用的解题技巧，例文部分几乎筛选了近三年全国各地中考语文阅读的典型试题，容量非常大。

潘天寿（一八九七年——一九七一）是我国近现代艺术大师、美术教育家。他不仅擅长写意花鸟画，同时对人物、山水等画种，以及诗文、书法、印章等艺术都有精深造诣。他主张“一个画人不必以诗、书、画‘三绝’，但必须诗、书、画、印‘四全’”的艺术教导。可见他对“印”在书画中作用的重视。
本书收潘天寿自刻印98方，按其刻治年代先后编制治印年表、并附名家为潘刻制常用印四十六方，每印附边款，均有释文。

潘鸿海，1967年供职于中国浙江人民美术出版社，后任副总编，1972年油画《又是一个丰收年》参加全国美展，由中国美术馆收藏。1973年组画《鲁迅》等作品参加全国美展，由中国美术馆收藏。1986年作吕《囡囡》参加全国油画作品展，由中国美术馆收藏，.完成油画系列组画《姑苏行》、《江南行》，由浙江自然博物馆收藏，个人画展在杭州，出版《潘鸿年油画选》，应美中文化交流中心邀请，赴美国芝加哥美国美术学院讲学，并举办个人画展。1986年底任浙江画院副院长、专职画师。1988年应邀赴美国东西大学讲课，并举办个人画展。1990年应邀赴新加坡访问，并举办个人画展。1990-1992两年间作品参加赴台湾、香港、日本、新加坡、法国和国内等各种大型美术作品展二十余次。1992年中国当代艺术家画库《潘鸿海画集》出版。1993年作品赴印度尼西亚展出，出版《潘鸿海油画集》。1993年起作品多次参加香港佳士得中国当代油画拍卖。1994年赴印度尼西亚考察、访问。1995年参加95香港国际艺术博览会。1996年出版《潘鸿海油画作品集》，应邀赴美国访问。1997年出版潘鸿海国画集《鱼也乐》，获“享受国务院特殊津贴专家”称号，

县政协组织编著的《唐叶法善家族三碑考》即将付梓，可喜可贺。
具有一千八百余年悠久历史的松阳县。有着相当深厚的历史文化积淀。有形的历史文物丰富多彩。无形的人文精神内涵深遂，近些年来，我县为挖掘和弘扬松阳历史文化做了大量的卓有成效的工作。此书的出版。可谓又一新的成果。
《唐叶法善家族三碑考》一书，详释了唐朝著名的松阳籍历史名人、唐代道教宗师、五十余载任意出入进行备受唐高宗至玄宗五代皇帝尊宠的“越国公”叶法善，以及其祖孙五代的功德和业绩。此书的出版，意义深远。

一、印章的起源与定义
二、印章的发展和演变(上)
三、印章的发展和演变(下)
四、篆刻的工具
五、印材
六、篆刻的临摹
七、篆刻中的文字基础
八、篆刻的章法
九、谈刀法
十、边款
十一、盖印方法
十二、篆刻的创作
十三、古玺及其艺术特点(上)
十四、古玺及其艺术特点(下)
十五、秦代印章
十六、汉官印
十七、汉私印
十八、魏晋南北朝时期的印章
十九、封泥
二十、唐宋官印
二十一、唐宋私印
二十二、花押印
二十三、鉴藏印与闲章
二十四、印纽与印绶
二十五、印谱
二十六、米芾与赵孟颊
二十七、文彭
二十八、何震与徽派
二十九、苏宣与朱简
三十、丁敬和浙派
三十一、蒋仁、黄易、奚冈
三十二、陈豫钟、陈鸿寿
三十三、赵之琛、钱松
三十四、汗关与林皋
三十五、邓石如
三十六、吴让之
三十七、徐三庚
三十八、赵之谦
三十九、黄士陵与黟山派
四十、吴昌硕
四十一、明清之际其他篆刻家(上)
四十二、明清之际其他篆刻家(下)
四十三、齐白石
四十四、来楚生
四十五、王福庵
四十六、赵叔孺、陈巨来
四十七、吴朴堂、韩登安、叶潞渊
四十八、沙孟海
四十九、工具书的选用
五十、历代印论选读

参考书目

黄士陵作为晚清坛四大家，其艺术已广为人知、载入史册了。黄土陵的篆书虽然也取得了很高的艺术成就，但与其篆刻相比，影响则不可同而语。另外，他的篆书画世数量较少，也阻碍了人们对其篆书艺术的认识与评价。另一个可能是黄土陵遵循“印从书出”的前贤教导，更多地将篆书视为“日课”而无意做书家有关。
黄士陵（1849-1909）字牧甫，又作穆甫、穆父，号倦叟、黟山人等，安徽省黟县人，幼承家学，读书、写字、制印、绘画并举，很早就有才名，后作为著名学者、广东巡抚吴大徵的幕僚在广州生活了18年，成为名重岭南的篆刻和书画大师。晚年归隐乡里，是近代与吴昌硕同时代的书、画、篆刻大家。
据中国印学博物馆副馆长、著名篆刻家吴莹女士介绍，黄士陵的篆刻成就极高，运刀猛辣刚健，洗练沉厚，平中求奇，苍劲跌宕，重现秦汉玺印面目，独具峻峭古丽风采，突破了当时笼罩艺坛的皖、浙两大流派，创立了独具一格的“黟山派”，被列为晚清印坛四大家之一。黄士陵的篆刻艺术为世人所熟悉并已载入史册，但其书画作品由于传世较少，且流布分散，因而造成对其研究和认识的严重不足。而在黄士陵的家乡——黄山市博物馆里，珍藏了一批黄士陵的书画精品，一直“养在深闺人

吴民先系安吉吴缶庐先生之嫡裔曾孙。生于名门，家学渊源，为艺坛不可多得之士，然早岁几经磨难，历尽坎坷。四十岁后，执教于苏州教育学院艺术系，潜心艺事，成才甚众，并以继承家学，宏扬祖国优秀传统文化为己任。既工书法，且能作各体书，尤精石鼓文，深得缶庐翁精髓，而多富新意。其绘画以写意花鸟见长，偶涉山水、人物，继承缶庐翁，转益多师，笔墨沉雄，画风厚重，题诗属文，十分典雅。民先擅诗文，凡题画之作，皆自为之，诗从元稹、白居易出，平白如话，直抒胸臆，格律严谨，佳句时出。论文则探赜索隐，卓而不群。

中国绘画以其鲜明的艺术特色傲然屹立在世界民族之林，是世界文化峰座中一座巍峨壮观的高峰。
她有如长河，是一条源远流长，博大深厚的历史长河。中国画容纳了一个具有数千年历史的文明古国所积累的创作审美的经验，历代的创作实践者，以其丰硕的成果丰富着、充实着这条时而丰盈，时而枯落，但始终没有干涸的精神河床。
她有如矿藏，一个世所罕见，蕴藏丰富的精神矿藏。中国画审美文化凝集着中华民族的特有的审美感受与审美智慧，融合着特有的审美观、自然观和生命观，产折射出民族的集体性的心理、意识、趣味和时尚。
王一亭生长的年代，即十九世纪末至二十世纪初，艺术家的生活模式产生了彻底的变化。艺术家的本质和艺术品的风格也大大不同于前。众多的艺术团体的创立为艺术家们创造了一个崭新的创作气氛和空间。整体而言，中国美术史进入了一个全新而精彩的纪元。

绍兴水乡
舟山渔岛
绍兴柯桥
绍兴水乡
嘉定古塔
鹿城小景之一
鹿城小景之二
鹿城小景之三
鹿城小景之四
浙南农舍
山乡春耕忙
村口浓荫
月色朦胧
江渡待发
乐清白象镇
瓯江江心屿宋塔
高巅小筑
海鲜满舱
瓯江候潮
大罗山远眺
瓯江潮急
春江晨曦
茶山晨雾
茶乡一隅
山村溪头
春郊集市
农村造纸作坊
温州港
瓯江安澜亭渡口
雁荡春酣
雁荡抗日烈士陵园
雨后骤晴
雁山碧霄峰
朝阳洞春雨
雁荡响岭头拱桥
天高云淡
夕照
礁石嶙峋
仙叠岩一隅
渔汛
风平浪静
渔村小街
小伫回眸处
洞头岛仙叠岩
洞头码头
晨市
渔镇小街
渔村小街
依山筑屋
渔村隅

渔乡小院
万家灯火
待渔归
宁静的港湾
烟霭夕归时
渔村秋色
绿荫蔽天
陕西临潼华清池
长城远眺
湘江落日
湘水如镜
上海外滩
苏州虎丘
南京中山陵
绍兴东湖
绍兴水乡
绍兴东湖
绍兴东湖
绍兴东湖
新疆农舍
葡萄棚下
维族农舍
银色屏障
湖山远眺
深谷通途
千岛湖风光
山城重庆
湖南资水
远山烟云
长江渡口
山川如梦
入蜀途中山川雄
渡口
青城山入口
晚风
川西锁钥
青城天下幽
青城山入口
峨眉山报国寺
林间幽径
都江堰南桥头

讲境界，讲格调，就得讲人格。潘天寿先生《论画残稿》云：“古之画人，好养清高旷达之气，为求心境之静远澄澈，精神之自由独立，而弃绝权势利禄之累，啸傲空山野水��间，以全其人格也。”在如今商品经济大潮涌动下，毕生追求此种境界的今之画人，虽非绝无仅有，但恐怕认同者已愈渐稀少，兴许还会被今人视为老古董。然吴永良则不然，自从事中国画始，至古稀之年依旧自律自强，全其人格，从艺从教，不受外界风雨所动。他无疑是中国美术学院最受尊敬的老教授之一，又是口碑极好的“浙派人物画”后继实力派人物。尽管历史并没有给他太多的机遇，但他的存在、他的作品却以清纯真率的高格调特别受人青睐。推介吴永良其人其艺无疑很有必要，于画风日下、人文精神日渐缺失之今日，更有着深刻的现实积极意义。

中华民族的文化艺术，博大而恢弘，历史的车轮碾动上下5000年，鸣响铮铮铁骨，在斑驳而璀璨的近现代绘画史中，镂刻辕杆的辙印。
公元1840年，鸦片战争的爆发使中国2000余年的封建社会体制走向了末路，泱泱华夏沦为了半殖民地半封建的罔度，中国也由此步入了近代。在动荡中摇摆的中国，饱受着列强的凌辱，煎熬于水火的交融，雅道凌迟，民生凋敝。近代绘画在特定的政治、经济、文化的背景下，曾出现低迷、迂回乃至停滞，大部分的著名画家在辛亥革命之前业已故去。然而，以任伯年、吴吕硕为代表的海派画家和后起者以及岭南派的“二高一陈”的出现，使得本已萧条的中国画坛重新拥有了生气。由丁当时身居北平的画家大多恪守“四王”的衣钵，没有大的突破，因此，接受了新思想和革命洗礼的艺术家，开始仿照两方的模式开办新学校，倡导“美术革命”，对中国古代绘画重新加以评定，贯穿近现代中国画坛的关于创新与保守的争论就此开始。
明末清初，王时敏、王鉴、王翚、王原祁四人起立于中国画坛，皆因同姓王，简称“四王”。他们均擅长山水画，在师承、崇尚、画风等方面十分接近，影响广泛，又受到皇帝的赏识，遂成为左右画坛风气的山水画派，被看作正统派。“四王”

火色
五龙戏碧霄
擎天
松龄鹤寿
长春
拔地苍松劲挺枝
古松
泰山古松
藤松恋
参天照日月 拔地傲风霜
长松含古翠
顶天立地冲霄汉铁骨雄风傲世尘
三松图
巨龙
苍龙水仙
红叶青松
松梅图
虬松傲雪
纵横天地顾盼山川
百年双翠
松古任风摇
五松图
卧龙
红梅苍松
真龙出海
松梅图
松古任风摇
松梅图
松梅同春
烟云舒卷揽胜赏松石古淡怡远情
松梅图
幽姿
松梅同心
秋韵
苍松多寿色
梅柏图
双柏水仙图
碧虬
松柏长青
松梅图
松柏图
不因寒暑改情操
龙吟风雨夕
双龙戏碧霄
苍松多寿色
势凌风雨
青松寒不落小寿几百春
松涛响处风声近 泉水清时月色明
独立苍茫
劲节

屹立雪霜晨
明月松间照清泉石上流
敛翼立千仞凝眸视八方
啸雨吟风几百春
苍松阅世卧云壑
酩酊气正豪苍龙自舒卷
苍松屹立白瀑长流
五松图
势欲凌云去风行带雨来
青松落落翠柏蒙蒙
天寒风雨多苍龙自舒卷
五龙伴众仙
松柏凌雪图
松柏图
苍松临流水仙承露
龙吟风雨多
五龙伴众仙
青松寒不落碧海阔愈澄
凌风有清韵
长春
雨后苍松多秀色
苍松高洁风雨中 梅花香自苦寒来
秋艳
黄山松
天阔云闲任卷舒
黄岳古松迎旭日 高山流水会知音
松石古淡