埃内斯特·路德维希·凯尔杀纳（1880-1938）是1915年桥社的创始人之一。这是一群将德国艺术带入现代派极端边缘的艺术家。作为这个团体的主要人物，凯尔希纳描绘了一战前城市生活中最细微的景色——有关柏林街头的妓女及其男人们。但是战争的爆发使他陷入到精神和身体最深的危机之中。后期他在瑞士达沃斯附近的阿尔卑斯山休养康复后，从阿尔卑斯山的山村生活中发现了一个崭新的主题。1938，随着纳粹在德国的日益势大，他所代表的艺术被斥为颓废艺术，此时，他结束了自己的生命。

矢量图形是矢量定义的直线和曲线组成Adobe lllustrator、CorelDraw、CAD等软件就是以矢量图形为基础进行创作的。矢量图形根据轮廊的几何特性进行描述。图形的轮廓画出后，被放在特定位置填充颜色，移动、缩放或更改颜色不会降低图形的品质。矢量图形与分辨率无关，可以将它缩放到任意大小、以任章分辨率在输出设备上打印出来，都不会影响清晰度。因此，矢量图形是文字（尤其是小字）和线条图形（比如徽标）是最佳选择。矢量图形自诞生之日起，就在平面设计、网络设计中发挥着重要的作用，它特有的平面化特征受到新一代设计师的作用，它特有的平面化特征受到新一代设计师的大力推崇。在本书中，我们将近4000个优秀矢量图形要为人物、动物、物件、标志等类别，呈现在读者面前的，是一个多姿多彩矢量世界。同时，为了便读者的深入研究学习，随书附带的光碟中包含本书中所有图形的矢量原文件。希望大家能通过这本书对矢量图形有一个全件。希望大家能通过这本书对矢量图形有一个全面的了解，也希望你能创作出属于自己的作品。

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改革开放以来，中国的艺术创作与艺术思想涌动起变革的潮流，经历了一个不断突破尝试又不断反思的过程。从星星画会到伤痕美术，从乡土怀旧到形式探索，从目光向内到放眼世界，从寻根传统到兼融西方，80年代以来的中国艺术可谓跌宕起伏，在分流中展示了生机，在批判中蕴含着创造，几代艺术家的创造才华得到全面的释放和展开。
市场经济的全面导入使中国社会进入了转型期，原有的社会制度与新经济模式发生碰撞、磨合，在生活方式与精神想象层面形成了巨大的张力空间，也为此前停留在思想意识层面的艺术生产力提供了与丰富多彩的社会变革相对应的现实基础。对日新月异的现实生活的强烈关注，对艺术创作与表现手段和媒介的自由运用，使中国艺术获得了当代文化的丰富内涵，在世界范围内赢得了广泛的关注。在世界各主要艺术展览上，在中外文化交流的各项活动中，中国当代艺术都越来越成为焦点，吸引着世人的目光。
经济基础的发展和社会财富的增长，使得公众对精神文化的需求与日俱增。不断扩展的对精神产品的消费和对艺术品的收藏，成为21世纪中国社会文化产业发展的标志。艺术品收藏，不仅是民族文化的积累方式，也正在迅速地成为继房地产、股票和期货之后的又一种投资方

建筑材料的不断发现和创新，引起建筑造型和建筑结构的不断变化。
早期建筑的材料，基本上是就地取材，不同的材质决定了建筑的结构和造型。砖木材料造就了中国建筑的榫卯结构及两面坡造型；柱、梁、柁、檩的榫卯结构，使“扁砖到顶”的建筑能做到“墙倒屋不塌”；斗拱的使用，可以把硕大的屋顶的重量分解，并通过立柱直接传导到地面，使建筑在造型上屋顶越来越大，装饰越来越多，也使中国建筑突出屋顶这种理念有了实现的可能和保障。中国建筑房顶设计的辉煌远比墙面要大得多。同时为了防腐防烂而出现的房基座和柱脚石也是与木架结构的特点相适应而产生的，因而在审美上达到了上呼下应的协调关系。
我国南方的竹楼、木楼、吊脚楼也都是由竹材、蓑草、大树叶的综合利用才决定了它们各自的造型特色与结构特点。但这些相对轻巧、简易的建筑没有形成我国民族建筑的主流。而起脊、飞檐的大屋顶建筑，由于木材本身的制约而构成的对称、稳重、雕梁画栋、彩瓦红墙的造型铸就了东方建筑特殊的壮美与威严。斗拱不仅具有材料力学和结构力学的特点，也具有我国建筑疏密有致、张弛结合、内紧外松的美学特征。
像木结构决定了中国建筑的造型特点一样，石结构也决定了西方建筑的特殊美感与造

玛雅文化是神秘莫测、不可知的吗？或是像一些欧洲学者推测的那样，它的创造者是外星人？旧大陆的埃及人？地中海地区的民族？抑或是印第安—玛雅人？它的产生、形成和发展的轨迹如何？这正是本书要探讨并力图要解决的问题。通过对玛雅艺术发展的追寻、归纳和分析，希望能帮助读者认识一个真实的、具体可感的玛雅世界。唯其如此，我们才能客观地、科学地了解玛雅文化。

本书是沉从文的散文体自传，记录作者童年和一般少年时代的蜕变与成长，既有天真好奇的乡野童年，也有胸怀抱负与经历坎坷的青年生涯，全书以湘西为背景，展现了沈从文文学人生。
本书是故土从书的一种，本书是沉从文的散文体自传，记录作者童年和一般少年时代的蜕变与成长，既有天真好奇 的乡野童年，也有胸怀抱负与经历坎坷的青年生涯。本书适合对湘西文化感兴趣的读者和文学爱好者。

苏轼及书法简介

苏轼二 ○三六—— 一一○ 一；，另说 一○三七—— 一一○ 一），北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡，人称大苏。

他自幼聪颖不凡，在其父苏淘与其母程氏教导下，七岁知书，十岁能文，少年之时即博闻强记，通于经史，甚而下笔行文可 一日数

千言，诚为文史奇才。一○五七年苏轼二十 一岁时考试于礼部，列为第二名，又以“春秋对义”居于第 一名，终以殿试中乙科。从

此步入仕途，曾任端明殿学士、翰林侍读学士、龙图阁学士与知制诰、中书舍人、兵部尚书、礼部尚书等职。但在当时复杂莫测之

上层政治矛盾中，他居京时少而迫调外任为多，曾出任过杭州、密州、徐州、湖州、汝州、颖州、登州、扬州、定州等地方官之职。一

○○八年他被贬到黄州（今湖北黄冈）任团练副使，造宅于东坡，故自号东坡居士。至其晚年又因党争诸事被贬，从英州、惠州 一

直贬到偏远海边之儋耳（今海南省儋县）。一一○○年徽宗（赵佶）即位，他才得赦北归。他于 一一○ 一年七月行至常州（今江苏

常州市）时病逝，终年六十五岁，葬于河南郏县之小峨眉山。

苏轼擅长行书、楷书，取法李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而

中国的书画艺术，起源很早，可以从新石器时代的彩陶绘画和神话时代的象形文字算起。到了秦汉，壁画、帛画、小篆、隶书，已具有了令后世震撼的艺术魅力。书画的演变过程是个从单一到多元，从简单到繁复的创新过程。在书法史上具有开创意义的汉代隶书、草书、狂草，再到魏晋南北朝的楷书、行书（如王羲之《兰亭序》），书法已兼备篆、隶、楷、行、草等各种书体，内涵与形式结合日益完美。张芝、王羲之、钟繇巍然卓立于汉字书法巨大变革的巅峰，开创了真正意义上的书法艺术时代。而绘画艺术，也只有到了魏晋南北朝时期才真正从简略明晰走向繁复多样。顾恺之、戴逵、张僧繇、曹不兴、杨子华等等的人物、佛像、走兽、山水画成为对后世画家影响至为巨大的绘画经典。中国书画艺术由魏晋南北朝以至隋唐五代，宋元明清乃至现当代，杰作之多，名家之盛，可谓壮观。历代名家书画，片纸万金，或秘藏皇宫，或碾转尘埃，或深埋墓穴，滔滔岁月，滚滚红尘，毁者已毁，存者自存，点划破擦之间云飞星坠，后人所见，大抵面目全非。名家真迹既珍罕，牟利之徒遂以赝充真，混淆视听，乃至乱花迷眼。因此，自古以采便存在书画的真假鉴定问题。

中国的书画艺术，起源很早，可以从新石器时代的彩陶绘画和神话时代的象形文字算起。到了秦汉，壁画、帛画、小篆、隶书，已具有了令后世震撼的艺术魅力。书画的演变过程是个从单一到多元，从简单到繁复的创新过程。在书法史上具有开创意义的汉代隶书、草书、狂草，再到魏晋南北朝的楷书、行书（如王羲之《兰亭序》），书法已兼备篆、隶、楷、行、草等各种书体，内涵与形式结合日益完美。张芝、王羲之、钟繇巍然卓立于汉字书法巨大变革的巅峰，开创了真正意义上的书法艺术时代。而绘画艺术，也只有到了魏晋南北朝时期才真正从简略明晰走向繁复多样。顾恺之、戴逵、张僧繇、曹不兴、杨子华等等的人物、佛像、走兽、山水画成为对后世画家影响至为巨大的绘画经典。中国书画艺术由魏晋南北朝以至隋唐五代，宋元明清乃至现当代，杰作之多，名家之盛，可谓壮观。历代名家书画，片纸万金，或秘藏皇宫，或碾转尘埃，或深埋墓穴，滔滔岁月，滚滚红尘，毁者已毁，存者自存，点划破擦之间云飞星坠，后人所见，大抵面目全非。名家真迹既珍罕，牟利之徒遂以赝充真，混淆视听，乃至乱花迷眼。因此，自古以采便存在书画的真假鉴定问题。

中国的书画艺术，起源很早，可以从新石器时代的彩陶绘画和神话时代的象形文字算起。到了秦汉，壁画、帛画、小篆、隶书，已具有了令后世震撼的艺术魅力。书画的演变过程是个从单一到多元，从简单到繁复的创新过程。在书法史上具有开创意义的汉代隶书、草书、狂草，再到魏晋南北朝的楷书、行书(如王羲之《兰亭序》)，书法已兼备篆、隶、楷、行、草等各种书体，内涵与形式结合日益完美。张芝、王羲之、钟繇巍然卓立于汉字书法巨大变革的巅峰，开创了真正意义上的书法艺术时代。而绘画艺术，也只有到了魏晋南北朝时期才真正从简略明晰走向繁复多样。顾恺之、戴逵、张僧繇、曹不兴、杨子华等等的人物、佛像、走兽、山水画成为对后世画家影响至为巨大的绘画经典。中国书画艺术由魏晋南北朝以至隋唐五代，宋元明清乃至现当代，杰作之多，名家之盛，可谓壮观。历代名家书画，片纸万金，或秘藏皇宫，或碾转尘埃，或深埋墓穴，滔滔岁月，滚滚红尘，毁者已毁，存者自存，点划破擦之间云飞星坠，后人所见，大抵面目全非。名家真迹既珍罕，牟利之徒遂以赝充真，混淆视听，乃至乱花迷眼。因此，自古以采便存在书画的真假鉴定问题。

中国的书画艺术，起源很早，可以从新石器日寸代的彩陶绘画秘藏皇宫和神话时代的象形文字算起。到了秦汉，壁画、帛画、小篆、隶书，已具有了令后世震撼的艺术魅力。书画的演变过程是一个单一到多元，从简单到繁复的创新过程。在书法法史上具有开创义的汉代隶书、草书、狂草，再到魏晋南北朝的楷书、行书（如王羲之《三亭序》），书法已兼备彖、隶、楷、行、草等各种书体，内涵与形式结合日益完美。张乏、王羲之、钟繇巍然卓立于汉字书法巨大变革的巅峰，开创了真正意义上的书法艺术时代。而绘画艺术，也只有到了魏晋南北朝时期才真正从简略明晰走向繁复多样。

本书是一部陶艺美术教程,内容包括现代陶艺概述、现代陶艺的形态、现代陶艺的塑造要素、陶艺设备、原料及烧成、现代陶艺成型工艺、现代陶艺的装饰技法、现代陶艺的风格与赏析等方面,适合高校美术专业学生。

速写是思维和捕捉创新灵感的方法之一,是感受生活和认识自然的桥梁,也是绘画者自己绘画风格的体现。速写的表现形式几乎涵盖了所有造型艺术,同时又比任何一种艺术形式更具有表现的自由。本书分“速写是形态的归纳语言”“形态空间的转换与统一”“速写思维的培养”“综合速写线性解构”四部分,系统介绍了速写的基础知识。该书既适合美术院校师生作为教学用书,同时也可作为广大美术爱好者的自学参考书。

本书分别介绍了书法作品的形式与布局的要求，以及书法创作的方法，并对所选范字进行了详尽的讲解，书后并附款识、印章的知识及格子的折法。

本书内容为小学美术教育中的“儿童速写”专题，书中第一部分是四篇美术教育理念的论文。第二部分是30个速写课例，由浅入深，均为儿童易感知的主题。每个课题都有观察指导、趣味活动、技法辅导和欣赏评价。第三部分是作者教过的九名儿童的记录。第四部分是优秀速写选。本书适用于各中小学美术教师、课外美术特长班做参考，也适合关注子女素质教育发展的家长。

风砂岩是自然沉积形成的砂质沉积岩，表面粗糙，却具有着自然风化遗留的痕迹。我们将它人工改良，使其成为一种艺术……这本精美的画册告诉我们：石头的艺术既“艺术化的自然”，就是“人性化的自然”……它将把我们带进入石头艺术的世界，试想，当我们拥有了这些石头艺术的美妙音符，又何愁不能奏响扣人心弦的美妙乐章?