该书是根据天津艺术博物馆收藏的旧拓，参考其它版本字贴编辑而成。将40厘米的大字缩成方寸字体，虽然不失形似，但却有失于原书的磅礴气势和神韵。但对于书法爱好者而言仍不失为学习和研究的宝贵资料。如果能认真钻研其架构，揣摩其神韵，仍能贪图它浑厚沉雄之资质。

提起龙袍，天涯海角的中国人都会知道是清代皇帝的衣裳。就是外国人来说也并不陌生，龙袍构成了他们心目中东方文明古国悠久神秘历史形象的象征物。这是因为龙袍展现了封建帝国最高统治者对服饰的功利要求，在形式上又融合民族传统和时代特色。具有鲜明、独特的服饰艺术风格。其实，龙袍只是清代上层社会服饰中的一种。现在让我们连同清代宫廷服饰一道，共同来领略“真龙天子”的“外包装”。

集邮家在一定意义上是没有国界的，他应该放眼世界。集邮家只关心邮品，而不问时事。这里展示的商业和私人信件的信封、照片、风景明信片是编者对古老的天津的第一印象。 希望年轻人会有机会通过这些历史的真实写照了解他们的传统，老天津人对过去时光的回忆将再次被唤醒，而集邮家及历史学家将为书中搜集的琳琅满目的邮品而瞠目。

人们最愿意记住和怀念，但又往往容易遗忘或模糊的，就是既往的历史。如果人们想驾一叶扁舟徜徉于历史的长河之中，那就需要有长流不息的源头活水。这源头活水就是丰富多彩的种种文献。中国是一个自古以来就十分重视文献的文明古国，"河图洛书"虽然带有浓厚的传说成分，但这是最早概括文献的分类界说，是指明文献主要包括文字与图画。如果没有文献或者文献不足那就很难说明历史了，即使二千多年来一直为人们崇奉的至圣先师孔子也会为之发出无奈的概叹，在《论语·八佾》篇中就记录下这样一段话说："夏礼吾能言之，札不足征也。殷礼吾能言之，宋不足征也。文献不足故也，足，则吾能征之矣。"秦汉以来，各朝在得国之初，甚至在夺取天下过程中，都很注重征集文献的工作，当时都概称"图籍"，即包括图画和文字载籍，而毁灭文献者，则必然会遭到严厉的斥责。而称之为"厄运"。因此保存文献成为中国一种优良的文化传统。
近年以来，由于人们逐渐端正对等待传统文化的态度，于是重视历史文献的搜集、整理和推行历史档案和老照片的刊行，成为一时风尚，特别是老照片的搜求，更为人所重视。于是文史界、出版界和收藏界有识之士，纷纷挖掘整理，详加说明，印行问世，以飨读者。天

《孙伯翔书画集》线条沉实，有强烈的质感和力度，格调高古，有浓厚的内涵和韵味。

陈淳绘画艺术的杰出成就，在于开创了明代写意花鸟的崭新格局，他在继承沈周、文征明水墨写生的基础上，上追宋元，广师博取，综合各家各法，创造出自己挥洒自如、高逸超迈的大写意画风。他的技法十分全面，无论双勾、勾花点叶、没骨、点厾、晕染、水墨淡彩，俱能运用自如，游刃有余。他的书法亦有精深的造诣，诗风淳和平淡，显现出文博的修养，诗书画的完美结合，大大增加了陈淳大写意花鸟的艺术感染力。奠定陈淳的美术史地位的是其花鸟画，同时他的山水画亦不同流俗，惜为其花鸟画声名所掩，其山水画“重天趣而不在境界”，并以写意花鸟之法施之山水，笔致轻松随意，奔放洒脱。他喜作云山出没之景，“斟酌二米、高尚书间，写意而已”。

《木版佛画》是藏传佛教绘画中采用木刻版制作的黑白线描佛画，其画法很有特点，本书所选的佛画都非常精细，很有欣赏价值和学习参考价值。

天津人民美术出版社在过去的十余年间，不惜花费巨大人力、财力、陆续出版了大量高档豪华型特精装画册，逐渐形成了规模，形成了品牌，形成了自己的出书特色。画册内容涉及古今中外著名画家、画派的作品，既为弘扬祖国优秀文化艺术传统作出了努力，同时也为加强和世界各国的文化交流作出了有益的探索。
那些高档画册在一定程度上满足了全国各大图书馆、博物馆、美术院校及专业画家、收藏家和研究人员的需求，然而，毕竟因其价格昂贵，使得众多的美术爱好者和在校学生望其项背而难以企及。我们不断听到一些低购买力读者的呼吁，并且意识到这一群体中潜在的精神追求，为此特别编辑出版了这类普及型美术系列画册丛书，以比较低廉的价位，把高档的艺术珍品推向大众。
此类画册的篇幅缩减了很多，尽管如此，我们在作品的编选上都作到了精之又精，概括了画家的典型代表作品，体现了画家的艺术风格。我们期望着普及型画册和高档豪华型画册能够相得益彰，分别满足不同层面的读者需求。

淮北市地处三省交界，古时即为中华民族休养生息的地方，汉时曾一度辉煌，现今在淮北市出土了大量汉代画像石、砖，这些画像石、砖是文字不可替代的百科全书，是古代高度文明的闪光点，这些画像石触及汉代政治、法律、生产、狩猎、等各个方面，本书作者从事汉画像石的研究

编辑推荐：本书作者既懂得音乐、舞蹈，又善笔墨丹青，有着比较特殊的艺术经历。他通过长期观察体验，依据个人的理解，曾经绘制了大量乐舞装饰画，有的被烧制成瓷砖装饰画，有的被应用于各种不同的装饰品，获得了大家一致好评，产生了良好效应。编者特意将其精品编汇成了这册《乐舞人物装饰画》，既希望能将祖国的优秀文化传统发扬光大，也愿为喜欢以乐舞装饰画美化、装点生活的人们提供能够直接借鉴的资料。

当代的中国画艺术是中国美术史上最辉煌时期已是不争的事实。
由于20世纪从晚清至今是中国社会饱经沧桑，风云变幻，由弱至强跨度极大的一百年，这百年中的起伏有不定、多彩多姿的社会生态客观上却造就数代艺术家独特而丰富的人生，当这些艺术家的人生经历结合了各自的才华，终于产生了历史上最伟大的艺术成果。特别是近20年来，中国改革开放带来的社会进步和巨变大大地解放了画家的思想，科技信息时代的到来进一步扩宽了画家的视野，安定的环境和良好的物质条件亦使艺术家们得以充分发挥个人的潜能。因此，中国绘画艺术得以蓬勃发展，新一代画坛名师辈出已成为历史的必然。
我看好刘继彪，因他以自己的行动，努力和汗水一步步迈向了自己的目标，这正是一个真正艺术家的特有本质，无可质疑，假以时日，刘继彪将必定成为中国画坛的又一员大将，并在动物画领域树立起一面鲜明的旗帜。

《陈晶工笔画新作选》一书，这套由天��人民美术出版社出版的画册全面展示了陈晶操守传统文化的可贵。陈晶曾于去年获得全国第五届工笔画大展铜奖。陈晶的绘画创作分为三个系列：雪景系列、花鸟系列、女性系列

本书特选取30余种民间吉祥物，从其吉祥含义、形制变化、工艺特征、市场行情、辨伪方法等几方面分别加以介绍，并配以实物图片，作为购藏之参考，以期使朋友们从中得到点儿启示，也为您的生活增添一些乐趣。

八大山人（1626──1705），原名朱耷，又名朱道朗，号良月，八大山人是他晚年的文号。他是明太祖朱元璋第十六子宁王朱权的后裔。宁王改封南昌后，历代子孙世居南昌等地，共分八支，八大山人是弋阳王七世孙。其祖父朱多（P95）是一位诗人兼画家，山水画风多宗法二米，颇有名气。父亲朱谋觐，也擅长山水花鸟，名噪江右，可惜中年患暗疾去世，叔父朱谋（P95），也是一位画家，著有《画史会要》。八大山人生长在宗室家庭，从小受到父辈的艺术陶冶，加发聪明好学，八岁时便能作诗，十一岁能画青山绿水，小时候还能悬腕写米家小楷。少年时曾参加乡里考试，录为生员。
八大山人的书法艺术和篆刻图章，也有他独特的风格。他努力吸收了历代书法家的优秀传统，创造了一种以秃笔书写的秀健挺拔、潇洒豪迈的艺术风格。他也是我国书法大师。他的篆刻图章，形体古朴，刻划劲拔，含意幽奥，别具一格。
八大山人的绘画艺术，对我国画坛影响很大，三百多年来，著名的大笔写意派画家，都或多或少受了他的影响，如清代乾隆年间的“扬州八怪”，清末的吴昌硕，近代的齐白石等。八大山人不愧为我国古代画家中的巨匠，是元明以来写意派画家中的大师。

董其昌作画强调写意，使绮丽多姿的山水更富有浪漫主义的色彩。尤其是他兼长书法、诗文，每每绘完山水，题以诗文，行楷簇簇如行蚕，闪闪如迅霆飞电，全图诗、书，画相映成趣，和谐一致，更富有抒情意境。董氏的创作，因而成为文人画追求意境的典范。 如《遥峰泼翠图》，整个画面不过是干远景而已，笔墨也很简单，但神韵、骨力俱足。画面的前部作一隅坡脚，缀以数块荒石。坡脚上有三株老树，交错而立。中间一株是夹叶树，稍事勾勒，却枝叶备见；旁边两株的树叶，则充分发挥泼墨的作用，左以直抹示盘曲，右以横点示傲岸，浓淡相间，一派生机。画面上部以淡墨一抹而就，远山横贯，仅见轮廓隐人天际，山体却茫茫然，仿佛烟岚萦绕，雄浑无比。作者再用浓墨在一片淡远的景色中，染出几处高低错落的树叶，远近有致，层次丰富，烟云流动，充塞渚岸。左侧绘有小坡，坡上以横墨抹出数株直树。中间汪洋大水，不施笔墨，而万顷湖面浩瀚无涯之气势跃然纸上。此图长225厘米，宽75厘米，如此大幅立轴，只寥寥地布置些近树远山，就把握住整个画面峰遥、水阔、树翠的神情。这正是董其昌巧妙地运用“王洽泼墨，李成惜墨，两家合之，乃成画诀”(见图上自题)的结果。全幅似疏似漏，但没有照

本书是我国著名国画家许勇先生编绘的画马技法专著。许勇先生为鲁迅美术学院国画系教授，其研习画马技法已近50年，创作了大量马题材的作品，为我国现代画马最具影响力的画家之一。其作品《李自成》、《嘎达梅林》等70年代曾轰动国内画坛，作品中对马的刻画出神入化，充分表现了作者在画马方面的成就。
本书以大量的章节和范围介绍了画马的步骤，展示画马的过程和具体方法，通俗易学，对广大画马爱好者具有很好的示范及借鉴作用。

《藤蔓·粟穗白描写生集》是杜玉寒创作的第二部作品。藤蔓、粟穗都是常见农作物，由于延伸较长所以作品大多是长卷。为了完成一件作品，画作要长几尺或十几尺。不论是在地上画，带是卷起来写生夹上一段段地画都是很累人的活计。这些农作物喜日照，在田里顶着火一般的烈日，雪白的纸反射着强烈的阳光，汗流浃背，强光刺眼，连续几个小时下来非常人难以忍受。白描写生用线作画，线不但一准确而且要有功力。白描最忌单薄，要画得丰富而又有层次，这就有坚实的造型基础。白描虽然独立存在，但白描又是工笔画创作的基础，画白描时又要考虑渲染后的效果。通常看起来刻画很丰富的白描，经过渲染后物象概括了又显得单薄，所以玉寒画拆除的描要经过反复推敲和充实加工，尽量考虑到画成工笔画后的效果，有时要糅进景物或进行合理移植，这样会更方便读者使用。

本书是《国际艺术视窗》系列丛书之一。 《俄罗斯城市雕塑》是一本俄罗斯城市静物（雕塑）摄影集，书中收录了圣彼得堡的《街头雕塑》、《埃尔米塔什博物馆》等，伏尔加格勒的《玛玛耶夫高地》待，莫斯科的《凯旋门》、《新处女地墓地》等等照片。