唐朝天宝年间，洛阳城有一个处士，名叫崔玄微。他不求仕进，过着隐居的生活。在洛阳城东有一个很大的宅院，他独居一个小院内，读《易经》、《老子》，修炼服气辟谷，不与世人接触，连仆人不经召唤也不得入内。
崔玄微喜欢服食山蓟草和茯苓，坚持三十余年，从不同间断。
后来发生了不可思议的事情……
五十年后的元和年间，有人见过崔玄微，他长得更加年轻，看上去只有三十岁。

《黄显隆定生白描集》收入了著名画家黄显隆的写生白描作品。《黄显隆定生白描集》中收入的作品线条流畅生动，造型准确，显示了画家高超的绘画功底。 《黄显隆定生白描集》以大16开本印刷，印刷精美，较好地再现了原作的神韵，可供广大美术工作者及爱好者参阅。

牛图系列，是李可染艺术世界中具有相对独立性的一部分。它伴随现代哲学思维的发展，沿着东方绘画和心理意识长流的河床，奔流不息。它与诗、与书法结缘，在不断党政军变中创造了中国画美的新观念，全面跃出中国古典绘画和历代文人画范畴，获得20世纪世界现代艺术的精神品格。它那静穆又壮丽、深邃又瑰伟、具体又抽象、质朴又微妙的画幅，是借助艺术家心灵里流出的可视性语言，写给现代人类最好新诗。它展示着春来秋至、诚实耕耘的人生感，它永远跳荡着天真的童心，它不倦地歌颂“孺子牛”的伦理、道德理想。它呼唤现代人类回归自然母亲的怀抱，呼唤对宇宙万象自然生态的热爱，呼唤对和平环境、人类自身净化的关注。

《安特卫普皇家美术馆藏画》收录了世界著名博物馆收藏的多幅名画，可供广大美术爱好者欣赏。

《中国新疆壁画全集·克孜尔2》讲述公元七世紀，龜玆的經濟文化進一步繁榮昌盛，佛教及其垫術迷勃發展。随之，克孜雨石陀進入了穩定的繁盛期，不僅洞窟数量劇增，壁畫藝術也得以迅猛發展。克孜爾石窟的壁畫、在繼承和發展龜玆奉地區民族傳統的基礎k，又吸收外來成份，形成了富有特色的一钮玆風格一。龜玆風格壁擻藝術的特色足多方面的，不論洞2形削、壁墩佈局，還是題材選擇、蠢面搆圖，以及人物造型、線條運用、晕染技法和色泽配趾等方面都衙民匠心。特別是那甜美的藝術形象，充滿龙律感的裝飾性，在世界確辩藝苑中猾树一幟．克孜莆壁畫藝術的模式，深刻地影誉着周圍地區的石窟發展，成為瓤玆眩黼藝術的代表和集中體現。

本卷收集了西藏扎唐寺、陀林寺的壁画。

油画、这个西洋画种、传入中国近四百年、被国人有意识地、成系地移值本土，也已有一百年了。
本书为《中国现代美术全集·油画》第三卷，内容包括自1977年至1989年间代表性的206位画家在油画史上有价值的作品203篇，并请有关专家撰写了论文，因而使本书具有史料性、学术性和权威性。
全书包括：《踏雪》、《武夷山村》、《鲁迅故乡》、《江南春》、《作品》、《南海渔帆》、《李欧麗格教授》、《讲座》、《附中的走廊》、《山村行云》、《书外音》、《悠悠我思》、《沙海》等等。

马文鸾,字翥云。1941年生于河北省霸州市东城村。现为中国书法家协会会员、河北省女书法家协会副主席、河北省美协会员、河北省花鸟画会会员、廊坊画院画师。
书画作品多次参加国家级展览大赛，曾获首届亚洲妇女书画大赛一等奖和特等奖，“中国四季”美术展铜奖，“全国牡丹花竞选国花展”优秀作品奖。有的作吕被收藏或入集出版，如《中国当代名联墨荟萃》、《中国当代妇女书法家荟萃》、《中国牡丹》。

呈现在读者面前的这套《中国书法二十八经典》丛帖，无论是碑帖本身与相关文字，还是整体构成与形式装帧，显然和其他字帖有所不同。其具有精选底本、全文放大、原碑反白、修损补遗、通篇释文、疑难解析、版本考略、碑帖全貌的特点。为方便初学者临习，楷书、隶书附米字格、九宫格透明片。
本帖是其中一册。

《庐山图》气势磅礴，青绿水墨淋漓，晖映交融。全卷从左上方鄱阳湖，庐山含鄱口画起，从水天一色的鄱阳湖进入云气晖映的崇山峻岭之中。山中云雾飘渺，壑底生烟，峰上重重密林，后面的峰峦时隐时现。画中屋宇亭桥依稀可见，烟消云散处峰峦林木详实细密，深沉之处既虚又实，泼重墨、重彩如黑云蔽日。

传统服饰观在当代中国人着装意识中，仍然占支配地位，服饰常常是礼仪、礼节、礼貌的直接现实。社会生活中，往往以讲究服饰者为“上等人”，以短打扮者为“下等人”。 当然，世界上事物都不是纯粹、单一的，传统服饰观既是民族文化的产物，其中自然也包含着精粹部分。但这部分因为与传统观念相连结，因此又遭遇到一次次的时代冲击波。中国服饰文化，自然会被打乱以至被忘掉甚至抛弃。 中国当代人对传统服饰观的扬弃，确实存在着种种矛盾与困惑。“被褐怀玉”在现实中还行得通吗？当代社会，人们往往只是匆匆一面就要决定其交往或交易，谁又肯在着装上如此轻慢别人，同时影响自我形象呢？“怀玉”与“佩玉”兼具，也许是当代着装者的最佳选择。中国传统的服饰观中肯定的一些着装上的繁文缛节，已经随着历史远去而被自然淘汰了，可是我们应该如何建立起新的服饰观呢？ 这正是中国服饰文化学研究的迫切任务。

刘子久的国画作品章法谨严，笔墨苍劲，赋色沉静。其用笔雄强稳重，源出郭熙、李唐、马远、夏皀、戴进诸家。所画山石林木茂盛苍古，盖得力于盛懋、王叔明、王石谷等人。在墨法上，刘子久兼用积墨、破墨、泼墨，浓淡干湿相得益彰，融南北二宗于一炉。其花卉画面貌不一，有的属于重彩勾染一派，有的属于水墨淡彩，有的全以水墨写出，既有古人传统，又有个人风貌。就其总体绘画风格而言，侧重于布局谨严、用笔苍劲的“北宗”一路。

本书是历代山水画名家画选中的一册。收入了明代著名画家周臣的具有代表性的作品多幅，这些作品以描绘自然山水为主，构景趋于简洁清旷，山峦岩石用笔粗放劲爽，充分显示了作者深厚的艺术功底和绘画造诣。
本书采用大开本精印，较好地再现了原作，并有局部图示，以便于读者更好地了解作品的细节。本书较好地再现了明代画风的特点，对于美术爱好者来说，是一册较为难得的集鉴赏临摹于一本的精美画册。

鲁风（本名杨守森），从事工艺美术设计16年。曾在全国各地的中国美术馆举办个展、联展，作品入选全国六、七、八届美展。他是国一级美术师。本书是《艺术院校教学参考丛书》之一，选收了鲁风的部分写意花鸟画作品，以供鉴赏。

呈现在读者面前的这套《中国书法二十八经典》丛帖，无论是碑帖本身与相关文字，还是整体构成与形式装帧，显然?推渌痔兴煌Ｆ渚哂芯〉妆尽⑷姆糯蟆⒃窗住⑿匏鸩挂拧⑼ㄆ臀摹⒁赡呀馕觥姹究悸浴⒈驳奶氐恪Ｎ奖愠跹д吡傧埃椤⒘ナ楦矫鬃指瘛⒕殴裢该髌?
本帖是其中一册。

《萧朗画集》萧朗花鸟画多属小写意画法，形象简括生动，笔墨洗练自然，赋色丰富典雅，风格秀润清劲。取材十分广泛，尤以画鸡及草虫为人们所盛赞。萧朗是当代王雪涛艺术最权威的继承者和推进者，也是这一画派最高成就的体现者。他将雪涛花鸟画之帅、巧、俏的艺术特点发展到厚重、严整和简括的艺术高度，同时在创作中注入了独特的生活情趣和彩墨风韵，丰富并夸饰了小写意花鸟虫鱼的神态和造型，从而进入了超越雪涛艺术层次的萧朗层次，故而人们将王雪涛、萧朗艺术合称“王、萧画派”艺术。

油画，这个西洋画种，传入中国近四百年，被国人有意识地、成体系地移植到本土，也已有一百年了。
本卷为《中国现代美术全集·油画》第四卷，内容包括自1989年至1997年间有代表性的143位画家在油画史上有价值的作品204幅，并请有关专家撰写了论文，因而使本书具有史料性，学术性和权威性。
全书共分为：南京大屠杀、荷塘春秋、雪韵、蓝天白云、荒原、雨天的画室来鸽、九月、向阳生、红衣少女、生命之一。

王履的《华山图》不仅作为王履的存世孤本受到人们珍视，更以其迥异时尚的独特画风和精辟深刻的画论见解而为美术史家所注目。在元末明初画坛上，王履堪称一位别具一格、自有建树的画家。
王履，江苏昆山人，元至顺三年（1332）生，明洪武十八年（1385）尚在，字安道，晚年自号畸叟，又号抱独老人。其《华山图》，不仅作为王履的存世孤本受到人们珍视，更以其迥异时尚的独特画风和精辟深刻的画论见解而为美术史家所注目。在元末明初画坛上，王履堪称一位别具一格、自有建树的画家。
王履结合临床经验，精究医学经典著作，主张既重视经典医著又应不拘泥于经文，所以在临床医疗实践和医学理论研究方面取得显著成就，为祖国医学发展作出了杰出的贡献。他兼工诗文，又精书画，多才多艺，名冠一时，堪称旷世奇才。洪武十六年游华山，回来后呕心沥血作图40幅，各书记游诗于其上，并自作记、序和跋，合为不朽之作——《华山图》册。他认为生活是艺术之源泉，作画应师法自然，绘画应表现基于形的“意”，贵在独辟蹊径。这些艺术观对绘画艺术发展产生了深远的影响。医学著作有《溯徊集》、《标题原病式》、《百病钩玄》、《医统》，均有一定见解，为历代医学所宗。

本书在国内是第一次以详实的资料介绍法国艺术家巴尔蒂斯的成长经历，风格的演变形成。以独特的艺术观剖析了他的主要作品绘制过程，不仅对当代绘画发展具有启示性，也对我们了解这位艺术家精神世界学习技法有长远的意义。