21世纪是一个体现完美的设计时代。对今天的人们来说，设计不再是仅仅局限于造物、造型和设色，或只是为了人类自身的行为。设计的根本是合理。我们必须面对现实、面向未来，对全人类和世界上所有生灵的和谐生存进行全方位的、立体的、综合的设计。因此，对设计含义的提升和设计内容的扩展，当是今日设计教育和研究中最为重要的课题。
这套设计教材作为上海教育委员会高校重点教材建设项目，具有相当强的知识性、指导性、实用性和针对性，是专门为艺术设计专业在校大学本科生而编写的系列设计教材。全套书共设10个独立单行本：工业设计、染织设计、服装设计、VI设计、室内设计、图形创意、现代陶艺设计、新多媒体设计、基础图案设计、色彩构成。每本教材的理论论述全面而精要，简洁而准确，表述深入浅出，分析透彻明了，并配有大量国内外最新的图片资料和学生优秀作业辅助说明，力求具有鲜明的专业性和时代性，是艺术设计院校和设计专业理想的学习教材，对广大设计人员和设计爱好者来说，也是一套很好的设计参考读物。
相信这套设计教材的问世，会对推动上海乃至我国的设计事业和设计教育的长足发展产生积极的作用。它的重要价值，将在未来不断地显现。

21世纪是一个体现完美的设计时代。对今天的人们来说，设计不再是仅仅局限于造物、造型和设色，或只是为了人类自身的行为。设计的根本是合理。我们必须面对现实、面向未来，对全人类和世界上所有生灵的和谐生存进行全方位的、立体的、综合的设计。因此，对设计含义的提升和设计内容的扩展，当是今日设计教育和研究中最为重要的课题。
这套设计教材作为上海教育委员会高校重点教材建设项目，具有相当强的知识性、指导性、实用性和针对性，是专门为艺术设计专业在校大学本科生而编写的系列设计教材。全套书共设10个独立单行本：工业设计、染织设计、服装设计、VI设计、室内设计、图形创意、现代陶艺设计、新多媒体设计、基础图案设计、色彩构成。每本教材的理论论述全面而精要，简洁而准确，表述深入浅出，分析透彻明了，并配有大量国内外最新的图片资料和学生优秀作业辅助说明，力求具有鲜明的专业性和时代性，是艺术设计院校和设计专业理想的学习教材，对广大设计人员和设计爱好者来说，也是一套很好的设计参考读物。
相信这套设计教材的问世，会对推动上海乃至我国的设计事业和设计教育的长足发展产生积极的作用。它的重要价值，将在未来不断地显现。

韦竞明北大荒油画写生集 广西美术美术作品韦竞明

本书着眼于为广大考生提供优质信息的原则，遴选了各大艺术院校的优秀作品，为考生朋友们提供学习的范本，并同时配以精练的点评文字，使考生能领悟到作品隐含的奥秘，提高考生的审美眼力。
与其他美术高考辅导书不同的是：本套书信息量大，内容全面，一册在手，可一览绘画基础训练的全貌，而不是只泛及点滴皮毛；画法多样，适用于不同风格追求者，是因材施教而不是以一个模子克隆；既可查阅，又可临摹；既讲方法，也讲技巧；既授人以鱼，以授人以渔。总之，这套丛书是站在使考生朋友们学以致用的角度上编撰而成的，是考生艺术征途上的良师益友。

本书着眼于为广大考生提供优质信息的原则，遴选了各大艺术院校的优秀作品，为考生朋友们提供学习的范本，并同时配以精练的点评文字，使考生能领悟到作品隐含的奥秘，提高考生的审美眼力。
与其他美术高考辅导书不同的是：本套书信息量大，内容全面，一册在手，可一览绘画基础训练的全貌，而不是只泛及点滴皮毛；画法多样，适用于不同风格追求者，是因材施教而不是以一个模子克隆；既可查阅，又可临摹；既讲方法，也讲技巧；既授人以鱼，以授人以渔。总之，这套丛书是站在使考生朋友们学以致用的角度上编撰而成的，是考生艺术征途上的良师益友。

安格尔(1780.8-1867.1)法国古典主义画派最著名的代表画家之一。1780年8月29年生于法国南部的蒙托邦。他的父亲佐泽夫·安格尔是装饰雕刻师和画家,皇家美术学院的院士,爱好音乐。母亲是宫廷制假发师的女儿。安格尔有兄弟五人,他是长子。1786年安格尔入教会学校,父亲有意培养他成为既懂音乐又能绘画的艺术家。1791年,安格尔被送入图卢兹学院学美术,师从油画家基廖姆·佐泽夫·罗克和雕塑家魏冈。同时还师从风景画家让·勃里昂学习风景画。1794年起,他曾向音乐家莱冉学小提琴取得进步,并在当地的乐队充当了两年的第二小提琴手。少年时,他在教师那里发现了一幅从意大利带回家的拉斐尔的《椅中圣母》的摹本,竞使他们兴奋得流下眼泪。后来他终生崇拜拉斐尔。
安格尔的早期作品,对颜色的感觉很细腻,但在安格尔的创作中特别在油画中起主要作用是非常准备的、简练的素描。安格尔代表保守的学院派,与当是新兴的浪漫主义画派相对立,形成尖锐的学派斗争。

《三希堂法帖》系清乾隆初年由乾隆帝敕令朝臣编刻的一部大型丛帖，堪称中国古代规模之最、集历代法书成就之大成。它共收自魏晋至明末一百三十五位著名书法家作品，以历史顺序编纂，几乎囊括了当时清廷所能收集到的所有名家名作墨迹珍品。本书正是精选了王羲之、王献之、欧阳询、褚遂良、颜真卿、孙过庭、怀素、柳公权、苏轼、黄庭坚、米芾、宋徽宗、赵孟頫等书法大家的代表作品。由于是皇家藏本，皇帝特谕，染诗正等又是当时书法名家，所以《三希堂法帖》选择极精，成为海内外书法爱好者向往和争购的至尊藏品！

梧桐秋雨，翰墨田园；生命之花，沧桑入画——吴冠中先生以出自86岁高龄的艺术创作，向我们诠释一位享有国际声誉的艺术大师不间断的生命思考和艺术探索。60多件艺术精品奖在又一个艺术纪年的伊始展示在中国美术馆，我们由衷地感佩吴冠中先生带给我们的这份艺术盛筵。

宜兴学子，杭州习艺，重庆就业，巴黎留学，回国任教——吴冠中先生的人生轨迹复杂而清晰。吴冠中先生精湛的艺术及其思想许多年引领着当代美术界的理论争鸣和关注焦点。时至今日，这样一位高龄的艺术家的创造激情仍汩汩而来，老而弥新，共优美而睿智的散文和言论与艺术作品一样为人们所喜爱，其永不枯竭的探索成果牵动着当代中国美术创作融入国际舞台。生命的花朵年年璀璨，对于吴冠中先生的研究和评价必当延续有年。
“霜叶吐血红”。2004年，吴冠中先生身体欠佳，少有新作。但2005年，吴冠中先生最新创作的这样一批艺术精品，将给中国美术界留下一笔什么样的财富呢？或许有人会诧异吴冠中先生推出的书法作品，在20多幅书法作品中，“风筝不断线”，“笔墨等于零”等语句赫然在列。吴冠中先生并不是以书法家自居，笔墨只是思想和内容的形式，而字里行间却体现了他的画思和文心，这是吴冠中先

本书内容丰富详实，精选三百余幅图案设计、图形创意、装潢、装饰、广告、服装、环艺、动画等专业的优秀图例，并附有精辟的评点文字。本书为设计卷。

动画设计基础教学

《三希堂法帖》系清乾隆初年由乾隆帝敕令朝臣编刻的一部大型丛帖，堪称中国古代规模之最、集历代法书成就之大成。它共收自魏晋至明末一百三十五位著名书法家作品，以历史顺序编纂，几乎囊括了当时清廷所能收集到的所有名家名作墨迹珍品。本书正是精选了王羲之、王献之、欧阳询、褚遂良、颜真卿、孙过庭、怀素、柳公权、苏轼、黄庭坚、米芾、宋徽宗、赵孟頫等书法大家的代表作品。由于是皇家藏本，皇帝特谕，染诗正等又是当时书法名家，所以《三希堂法帖》选择极精，成为海内外书法爱好者向往和争购的至尊藏品！

《三希堂法帖》系清乾隆初年由乾隆帝敕令朝臣编刻的一部大型丛帖，堪称中国古代规模之最、集历代法书成就之大成。它共收自魏晋至明末一百三十五位著名书法家作品，以历史顺序编纂，几乎囊括了当时清廷所能收集到的所有名家名作墨迹珍品。本书正是精选了王羲之、王献之、欧阳询、褚遂良、颜真卿、孙过庭、怀素、柳公权、苏轼、黄庭坚、米芾、宋徽宗、赵孟頫等书法大家的代表作品。由于是皇家藏本，皇帝特谕，染诗正等又是当时书法名家，所以《三希堂法帖》选择极精，成为海内外书法爱好者向往和争购的至尊藏品！

《三希堂法帖》系清乾隆初年由乾隆帝敕令朝臣编刻的一部大型丛帖，堪称中国古代规模之最、集历代法书成就之大成。它共收自魏晋至明末一百三十五位著名书法家作品，以历史顺序编纂，几乎囊括了当时清廷所能收集到的所有名家名作墨迹珍品。本书正是精选了王羲之、王献之、欧阳询、褚遂良、颜真卿、孙过庭、怀素、柳公权、苏轼、黄庭坚、米芾、宋徽宗、赵孟頫等书法大家的代表作品。由于是皇家藏本，皇帝特谕，染诗正等又是当时书法名家，所以《三希堂法帖》选择极精，成为海内外书法爱好者向往和争购的至尊藏品！

本书以汉字字形入手、采用表格形式、例举了历代名书家范字，试图以草书字形互借、通用的规律来引导草书学习者，并通过此方法达到举一反三、准确快速地掌握草字结构特点和书写规律的目的。

本书以汉字字形入手、采用表格形式、例举了历代名书家范字，试图以草书字形互借、通用的规律来引导草书学习者，并通过此方法达到举一反三、准确快速地掌握草字结构特点和书写规律的目的。

艺术有两种表现方法，一种是再现，一种是表现。
我们当主张后者，正如马蒂斯说：我所追求的，最重要的就是表现……
这也正是本书的宗旨：关注无所不在的装饰，研究无所不能的表现。
谈及装饰，我们即刻就可感受到，譬如每天要进出的门……
门画，就是贴在普通农家大门上的那些五色的木刻版画，作为装饰，但又不仅仅是点缀，其中多还暗寓着辟邪和祈福的意思，这或许正好验证了那样一句话：“艺术装饰是人类需要愉悦和逃亡的反映。”这句话写在遥远的伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆的展厅入口处，这句话引领着人们进入展厅，同时还点出了我们内心的愿望。
让我们叩开装饰之门，领略装饰之美，探究装饰之术……



引子
第一章 装饰之源
第一节 神灵崇拜
第二节 使用延伸
第三节 识别标志
第四节 民风习俗
第五节 审美需求
第二章 装饰之风
第一节 地域之别——古代装饰与昔日辉煌
第二节 时间之差——近代装饰与时尚
第三节 锦上添花——无处不在的装饰
第三章 装饰之法
第一节 四维之美
第二节 平面之美
第三节 适形之美
第四节 程式之美
第五节 形变之美
第六节 象征之美
第七节 重复之美
第八节 对称之美