本教材主要面向师范类院校师生。以便用于其两年的合唱与合唱指挥课程的开设而编写。其中融汇了编者丰富的教学实践经验与思想火花,以及近年来国内外相关学术领域之部分新理念。特别是“合唱篇”,它是以马革顺老师的《合唱学新编》一书为蓝本,将其中最重要和最具有价值的学术成果进行整理、浓缩之后编写而成。
全书共分为四个部分:“合唱篇”、“指挥篇”中对相关理论进行了深入浅出的讲解后,再以“实践篇”生动具体的实例予以说明,同时还在“合唱曲目”部分中精选了一些合唱作品以方便教学运用。将理论与实践相结合,高度的实用实践性是本教材的最大特色。
合唱篇包含第一至第六章,其最大特色是在简明扼要的阐释了各个理论观点后,辅以生动的实例进行讲解。如在第三章合唱作品的协调与色调中,编者从合唱作品的主调性与复调性两个方面进行了剖析.并将怎样设计合唱音乐作品的协调与色调的具体方法清晰地排列出来,同时辅以实例说明,使读者能轻而易举地抓住重点,突破难点,从而更加清晰明了的理解与应用。
第七章至第十二章为指挥篇。本篇紧紧把握住“指挥技法”和“合唱排练”这两条主脉,在前五章全面而深入地展开了对“指挥技法”的讲解,在此基础上

本教程的教学内容安排如下:
第一学期:无升降号、一个升号调各调式及其联系调的视唱训练(包括简易二声部的视唱):常用的基本节奏型及其组合;调内的各种旋律音程、和声音程、原转位大小三和弦、原位增、减三和弦以及旋律的构唱、听辨与听写训练。
第二学期:一个降号调、两个升号调各调式及其联系调的视唱训练(包括简易二声部的视唱);常用的基本节奏型及其组合;调内、调外的各种旋律音程、和声音程、原转位三和弦、属七和弦、小七和弦以及旋律的音高与性质的构唱、听辨与听写训练。 第三学期:两个降号、三个升号调各调式及联系调的视唱训练;常用的较复杂的节奏型及其组合;调内、调外的各种旋律音程、和声音程、原转位三和弦、属七和弦、导七和弦以及和声连接的训练:巩固和加强常用的四种不同性质的原转位三和弦、大小七和弦、小七和弦、减小七和弦性质的听辨训练等。
第四学期:三个降号调、四个升号及联系调以及各种调号的综合视唱训练;常用的较复杂的节奏型及其各种组合;调内、调外的各种旋律音程、和声音程、原转位正、副三和弦、属七和弦、重属七、重导七和弦以及和声连接的训练;巩固和加强常用的五种不同性质的原转位三和弦、大小七和弦、

本书是关于研究中国传统音乐艺术——京剧的专著，书中介绍的是京剧的声音表现，主旨是向广大读者传达京剧业内人士和行家们所理解的京剧声音表现的主要成分。通过本书，作者希望向大家传达这样一种理解，即在京剧中是怎样运用这些成分来创造演出的，以及观众们是怎样欣赏这种演出的。

越来越多的中老年朋友开始忠于学钢琴、电子琴等乐器，他们并不是想成为演奏家，只是为了在学琴的过程中寻找一份属于自己的快乐，更有益于身心的健康。但他们都有一个同样的困惑，不懂五线谱，对学习键盘类乐器很大的困难。
为此，应朋友的建议，作者用简谱和线谱两个版编写了这套适合中老年朋友学习演奏的钢琴书，选用经典的歌曲来统配，力求简易又不失应有的效果。两个版本的音符位置完全吻合，有助于学习对照。为了方便演奏和演唱，每首曲子都附上和弦标记和完整的歌词，适合键盘乐器爱好者学习弹奏。

越来越多的中老年朋友开始忠于学钢琴、电子琴等乐器，他们并不是想成为演奏家，只是为了在学琴的过程中寻找一份属于自己的快乐，更有益于身心的健康。但他们都有一个同样的困惑，不懂五线谱，对学习键盘类乐器很大的困难。
为此，应朋友的建议，作者用简谱和线谱两个版编写了这套适合中老年朋友学习演奏的钢琴书，选用经典的歌曲来统配，力求简易又不失应有的效果。两个版本的音符位置完全吻合，有助于学习对照。为了方便演奏和演唱，每首曲子都附上和弦标记和完整的歌词，适合键盘乐器爱好者学习弹奏。

蒋力是中央歌剧院创作策划中心主任。乐评人，歌剧、音乐剧制作人。他曾在文化类报刊工作10年，在北京音乐厅、北京剧院工作数年。参与策划、统筹、制作了一批有影响的各类型演出。
本书是他对二十年来中国歌剧和音乐剧发展进程的目击和亲历记录，包括报道、评论、人物介绍和创作表演体会。
本书内容详实，一手资料，重在客观评介，强调切身感受，不在理论上钻牛角尖。

本书共分理论和乐曲两个部分,理论部分包括:吉他重奏知识、音阶与音阶模块、音阶模块与移调、和弦与和弦模块;乐曲部分包括:罗密欧与朱丽叶、小蜜蜂、月朦胧 鸟朦胧、来,和我划船、小星星、小步舞曲、旋律二重奏、送别、平安夜、西西里岛、绿袖子、深深的海洋、悲伤的西班牙、下雪、水上人等。

全书分为两部分:第一部分为长笛演奏法,这是一部论述长笛演奏方法的学术专著。本书通过对历史的追溯,探索了长笛的起源与发展历程,讲述了不同音乐时代的长笛演奏性能和乐曲的演奏风格;运用声学原理,揭示了长笛的发声原理;根据勃姆创立的体系,介绍了长笛的构造;依据人体解剖学和运动生理学的原理,剖析了吹奏长笛的本质,论述了吹奏长笛的呼吸方法、口形方法、运指方法、吐音方法,以及各项吹奏技巧的形成与练习方法;并对各种装饰音和各类起音的吹奏方法与规则作了讲解。本书可以从理论到实践的指导初学者科学地练习吹奏长笛。
第二部分是长笛基础课程,共分六个学期。所编著的曲目由浅入深、循序渐进,主题鲜明,具有趣味性和民族风格;编入的基本功练习由易入难,包含了各种调式;并精选了部分考级曲目中的优秀作品:对初学者有显著的实用性,可使初学者由零起步,达到六级以上演奏水平。

在这次的修订版中，增加了一些必要的练习曲，补充了几首乐曲，并编入了一份完整的演奏指法表，而最大的变化是把考级的级别做了较大的调整，即将原来的八级扩展为现在的十级。
在多年的社会艺术水平考级工作中，听到了很多不同内容的意见和建议，其中的一种意见，归纳起来可以用这样的一个例子来加以说明：学校的百分制，大学、中学、小学，乃至各种专业、各门学科，都以一百分为最高分，但各自的一百分其内容和程度是不一样的。正是基于这样的认识，我们才下决心做出这样的变动。
无论安排哪一级为最高级别，都不代表那就是葫芦丝和巴乌演奏艺术的顶峰。艺无止境，能用精湛的技艺演奏出感人的音乐来，那才是最重要的。
给初学者和教授初学者的老师们就如何使用这本书中的练习曲，提一点建议。从本书的内容可以看出，这是一册可以作为教程使用的考级曲集，特别是这次修订版，由于增加了一些练习曲，这一功能就更为突出，关键是怎么使用书中的这些练习曲。初学葫芦丝或巴乌的学生，不容易做到上一次课就能完成一条较长的、并且包含了该乐器的全部音域的练习曲，因此可以每次课安排几个小节，甚至就一个小节、一个小节地反复进行练习，渐次累进，直至完成全曲。在这一过

本教材主要面向师范类院校师生。以便用于其两年的合唱与合唱指挥课程的开设而编写。其中融汇了编者丰富的教学实践经验与思想火花,以及近年来国内外相关学术领域之部分新理念。特别是“合唱篇”,它是以马革顺老师的《合唱学新编》一书为蓝本,将其中最重要和最具有价值的学术成果进行整理、浓缩之后编写而成。
全书共分为四个部分:“合唱篇”、“指挥篇”中对相关理论进行了深入浅出的讲解后,再以“实践篇”生动具体的实例予以说明,同时还在“合唱曲目”部分中精选了一些合唱作品以方便教学运用。将理论与实践相结合,高度的实用实践性是本教材的最大特色。
合唱篇包含第一至第六章,其最大特色是在简明扼要的阐释了各个理论观点后,辅以生动的实例进行讲解。如在第三章合唱作品的协调与色调中,编者从合唱作品的主调性与复调性两个方面进行了剖析.并将怎样设计合唱音乐作品的协调与色调的具体方法清晰地排列出来,同时辅以实例说明,使读者能轻而易举地抓住重点,突破难点,从而更加清晰明了的理解与应用。
第七章至第十二章为指挥篇。本篇紧紧把握住“指挥技法”和“合唱排练”这两条主脉,在前五章全面而深入地展开了对“指挥技法”的讲解,在此基础上

本书是学习管弦乐配器理论的教材,全书分为《弓弦乐组》、《木管乐组》、《铜管乐组》、《小乐队编配》共四个章节,较详尽地阐述了各乐器组的旋律特点、常用的织体类型及各乐器组间的结合方式、配器法等,并附有大量谱例以供参考,既有中国的民族管弦乐作品,也有柴可夫斯基等西方作曲家的作品,希望以不同地域、不同风格的作品带给学生全面、生动、更为广泛的认识。 本书的乐队编制,主要针对中、小型管弦乐队,同时兼顾到大乐队。

每位考级者应根据自己实际演奏水平和程度,按照循序渐进的原则,在辅导教师的指导下,合理选定考级级别,并认真阅谱,严格按谱演奏。音阶必须吹奏连音和吐音两种演奏法,音阶及练习曲应达到所规定的速度标准,乐曲的演奏应充分体现力度、速度、音色的对比及变化,正确演绎乐曲中的表情要求,合理安排乐曲演奏中的呼吸,达到不间断地完满演奏。

本书是为社会艺术水平考级而编的单簧管曲目。

贺老是我们的老院长，是为中国音乐事业做出杰出贡献、有过不可磨灭的历史功勋的老前辈。在过去艰难的岁月，他的音乐给了在困境中的我们无限的安慰和力量，并伴随着新中国和我们这代人的成长。他的歌曲《游击队歌》、《春天里》、《保家乡》、《嘉陵江上》；他的钢琴曲《牧童短笛》、《摇篮曲》；他的管弦乐曲《晚会》；他的合唱曲《垦春泥》和《十三陵水库》等等等等，反映着时代的脉搏，具有鲜明新颖的民族风格特点。他不仅是当时、也是至今中国历史上最为出色的作曲家和音乐教育家。本书是贺老的外孙女将她外公曾经谱写的歌曲心编成钢琴曲，以她的方式怀念我们敬爱的贺老，使贺院长歌曲中优美的旋律和隽永的意味以新的形式得以流传。

为女高音、打击乐与钢琴而作的《唐诗四首》，是杨立青在联邦德国留学时期根据唐诗的德译本写成的，曾多次公演于德国（汉诺威），奥地利（萨尔茨堡、克拉根伏特），韩国（大邱）及上海等地的现代音乐节和艺术节。
期特（Erwartung）
《宿业师山房待丁大不至》孟浩然
夕阳度西岭，群壑倏已暝。松月生夜凉，风泉满清听。樵人归尽欲，烟鸟栖初定。之子期宿来，孤琴候萝径。
夏日(Kuhler Sommertag)
《夏日》白居易
东窗晚无热,北户凉有风。 尽日坐复卧,不离一室中。 中心本无系,亦与出门同。
咏莹（Lenchtkafer)
《咏莹》李嘉祐
映水光难定，凌虚体自轻。夜风吹不减，秋露洗还明。向烛仍分焰，投书更有书。犹将流乱影，来此傍檐楹。
送别（Abschied)
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》李白
故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽, 唯见长江天际流。

钱先生作为中国音乐界屈指可数的大师和泰斗，其学术领域遍及古今中外，奉献这样一本庆贺性、纪念性的学术论文集，本文集特地收录了钱先生的照片、钱先生亲自挑选的三篇近斯性论文、钱先生手稿影印件、以及《钱仁康传略》和钱亦平教授精心编辑的《钱仁康教授学术成果目录》以飨读者。我们相信这不仅是理所应当的，而且对中国音乐学界也是具有开创意义的。